Znana na całym świecie hollywoodzka gwiazda, szwedzka i amerykańska aktorka Ingrid Bergman jest uważana za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli amerykańskiego kina "złotego wieku". Jest również nazywany legendą włoskiego neorealizmu, a w domu, w Szwecji - dziedzictwem tego kraju! Najciekawsze jest to, że zajmuje czwarte miejsce w rankingu 100 największych artystów XX wieku w American Film Institute!
Za swoją twórczość Bergman Ingrid trzykrotnie zdobyła Oscara, czterokrotnie otrzymała Złotego Globu, dwukrotnie nagrodę Emmy, trzy razy Davida di Donatello, a także pierwszego zdobywcę nagrody Tony. Wszystko to sugeruje, że oprócz wspaniałego wyglądu miała niezwykły talent, którego nie mógł przejść żaden reżyser.
Przyszła aktorka urodziła się pod koniec lata 1915 roku w Sztokholmie w Szwedzka rodzina niemiecka. Jej matka, Friedel Henrietta Adler, jest Niemką ze względu na narodowość, a jej ojciec, Justus Samuel Bergman, jest Szwedem. Rodzice nazwali swoją córkę Ingrid po szwedzkiej księżniczce. Dziewczynka zmarła zaledwie dwa lata, kiedy zmarła jej matka, a 10 lat później zmarł jej ojciec. W wieku 12 lat Bergman Ingrid stał się sierotą.
Justus Samuel Bergman był fotografem i artystą. Po prostu uwielbiał swoją jedyną córkę, a ona często działała jako jego model. Miał kamerę filmową i uwielbiał kręcić Ingrid w filmie. Prawdopodobnie właśnie wtedy zrodziła się w niej miłość do pozowania do aparatu. W ten sposób dziewczynka zachowała pamięć o swoim dzieciństwie. Po śmierci ojca, Ingrid została wysłana, aby zamieszkać z jedną z ciotek, ale wkrótce także zmarła, a następnie dziewczynka musiała udać się do rodziny jej wujka, który miał pięcioro dzieci.
W wieku 17 lat Bergman Ingrid otrzymał formalne wykształcenie. W tym czasie już zdecydowała, co chce zrobić w przyszłości. Jeszcze jako mała dziewczynka marzyła o tym, aby zostać aktorką filmową i nie musiała długo czekać. Kilka miesięcy po ukończeniu studiów zagrała w filmie "Międzynarodowy". Ingrid powierzono zadanie odgrywania małej roli dziewczyny stojącej w długiej kolejce. Fakt, że brała udział w kręceniu filmu w jej rodzinie adopcyjnej, nikt nie wiedział, ale po tym, jak zgłosiła to swojemu wujowi, nie sprzeciwił się decyzji jej siostrzenicy.
Mając już niewielkie doświadczenie w kinie, Ingrid poddała się i, doskonale wkomponowując się w przesłuchanie, weszła do Królewskiego Teatru Dramatycznego. Jednak bardzo szybko dziewczyna zdała sobie sprawę, że teatr nie był tym, o czym marzyła, i powinna zdecydowanie wejść do przemysłu filmowego. Drugim filmem, w którym zagrała w 1934 roku, był szwedzki melodramat Intermezzo. Tutaj grała rolę młodej dziewczyny, która zakochała się w żonatym mężczyźnie. Nawiasem mówiąc, ta szczególna rola jest uważana za jej debiut.
Zanim jednak ukazał się ten obraz w 1936 roku, młoda aktorka miała czas zagrać w innym filmie - The Count from Munchbrough, gdzie grała pełnoprawną rolę młodego pracownika Hotelu Elsa, w którym zakochał się główny bohater filmu. Pokaz filmu, pomimo tego, że jego filmowanie rozpoczęło się później, wyprzedził wydanie na ekranach "Intermezzo", który został pokazany dopiero w 1936 roku i odniósł niewiarygodny sukces.
W wielu źródłach to on jest wymieniony jako pierwszy w filmografii słynnej aktorki. Trzy lata później Bergman Ingrid został zaproszony do Hollywood, aby wziąć udział w kręceniu amerykańskiej wersji tego filmu. Nawiasem mówiąc, w wersji amerykańskiej nazywało się "Intermezzo: historia samej miłości". Stała się odskocznią do jej chwały.
W tym czasie tradycyjny wizerunek gwiazdy Hollywood powstał już w Ameryce. I Ingrid Bergman, której zdjęcie widać w artykule, z jego naturalnością (praktycznie nie używała kosmetyków dekoracyjnych) iz łatwością wprowadziła poprawki do tego szablonu gwiazdy. Super producent Selznick, który zaprosił Ingrid do Stanów, nazwał ją prawdziwą profesjonalistką, aktorką tak dużego kalibru, jakiego jeszcze nie było w Ameryce.
Ameryka zakochała się w szwedzkiej aktorce i nie chciała pozwolić jej wrócić do swojej ojczyzny. Szczerze mówiąc, ona też nie chciała wracać: ciepły, świąteczny, jasny kraj natychmiast zdobył serce młodej aktorki. Co więcej, II wojna światowa szalała już w Europie. W ten sposób Ameryka zyskała na swojej twarzy nową gwiazdę filmową i ulubieniec narodowy. Aktorka musiała jednak na krótko wrócić do Szwecji, gdzie zagrała w dwóch filmach o niemal podobnych nazwach: "Lipcowa noc" i "Za jedną noc". Potem przeniosła się do ukochanej Kalifornii.
Wśród najbardziej udanych prac szwedzka amerykańska aktorka Można wyróżnić kilka filmów, choć prawie wszystkie filmy z jej udziałem były wielkim sukcesem, a przy każdej nowej roli zdobywała coraz więcej sympatii widzów. Niemniej jednak najlepszy obraz jej uczestnictwa można uznać za światowej sławy "Casablankę" (1943). W tym filmie Humphrey Bogart zagrał jej partnera. W tym samym roku brała udział w nakręceniu projektu "For Whom the Bell Tolls". Kolejny udany film z pewnością można nazwać filmem "Dzwony Kościoła Mariackiego", który został nakręcony w 1946 roku. Współpraca ze słynnym reżyserem Alfredem Hitchcock przyniosła jej dwie wspaniałe role - w filmach "Zaklęte" i "Zła chwała".
Jego pierwszy Oscar I. Bergman otrzymał w latach II wojny światowej, w 1944 roku, rolę nieszczęśliwej kobiety, której mąż był sadystą. Obraz nazywał się "Światło gazowe". Jaki był szybki sukces Ingrid Bergman? Filmy, w których zgodziła się grać zawsze stały się hitami, a wszystko dlatego, że była bardzo skrupulatna zarówno w wyborze reżysera, jak iw samej roli. Nie podobało jej się to, a nie było to interesujące, gdybym był ucieleśniony w wizerunkach uroczych dziewczyn głównych bohaterów. Potrzebowała trudnych, poważnych ról, w których mogła pokazać swój talent.
Pomiędzy znaną aktorką i nie mniej znanym reżyserem wyłoniła się prawdziwa przyjaźń, którą nosili przez całe życie. Zwykle pracujące z nim aktorki narzekały, że jego sposób pracy czasami doprowadzał do histerii. Z Bergmanem to się nigdy nie zdarzyło. Rozumieli się doskonale i nie było między nimi napięcia. Oprócz projektów "Charmed" i "Evil Glory" zagrała pod jego kierownictwem w filmie "Pod znakiem Koziorożca".
Ingrid była żoną trzy razy. Jej pierwszym mężem jest odnoszący sukcesy dentysta Peter Lindstrom. Spotkała go w Szwecji. Miała zaledwie 21 lat i był już kompletnym mężczyzną, wiernym i niezawodnym. W 1937 r. Mieli córkę, Pia. Kiedy młoda kobieta otrzymała zaproszenie do Hollywood, Peter nie miał nic przeciwko temu. Dwa lata później jej mąż i dziecko przeprowadzili się z nią do Kalifornii. Przez pewien czas zarabiał w Ameryce ze swoją główną profesją, ale wkrótce został menedżerem aktorki. Dwa lata później byli związani jedynie stosunkami biznesowymi, a Ingrid wciąż umieszczała nowe powieści na boku.
Po obrazie "Dzwony Maryi" Amerykanie zaczęli umieszczać Ingrid ze swoją bohaterką i uważać ją za ucieleśnienie czystości i uczciwości. Potem wykonała świetną robotę z wizerunkiem Joanny d'Arc. W 1949 r. Wyjechała do Włoch, by wziąć udział w filmie Roberta Rosslianiego Stromboli, Kraina Boga. Swoją drogą, ona sama zaproponowała reżyserowi zastrzelić ją na jednym ze swoich obrazów, pisząc do niego list.
Roberto Rossellini był przedstawicielem neorealizmu. Wkrótce ich związek z Bergmanem wykroczył poza granice biznesu, a pod koniec zdjęć aktorka postanowiła nie wracać do Hollywood, ale zostać z ulubionym reżyserem. Ameryka była niezadowolona, zaczęła podlewać ją błotem, a tymczasem Peter zgodził się jej złożyć rozwód, ale nie pozwolił jej spotkać się z córką. We Włoszech aktorka zagrała w kolejnych 5 filmach reżysera i męża, w niepełnym wymiarze czasu Roberto Rossellini, dzięki czemu zdobyła sławę europejskiej aktorki filmowej.
Tutaj, na wybrzeżu Morza Śródziemnego w 1951 r., Urodziła drugie dziecko, syna, którego nazwa wzięła od ojca, Robertino, a rok później narodziły się Isabella i Isot. Jednak jej małżeństwo z włoskim reżyserem było krótkotrwałe i rozpadło się w 1955 roku.
W 1956 r. Ukazał się film o księżniczce Anastazji, córce Mikołaja II, któremu udało się uciec przed masakrą Czerwonych. Ten obraz przyniósł jej drugie Oscar, a także Złoty Glob. W ten sposób jej powrót do Hollywood był bardziej niż triumfalny. Pia, najstarsza córka aktorki, nie widziała swojej matki przez 8 lat i prawie zapomniała o niej, choć wielokrotnie widziała z nią obrazy i wiedziała, że jej matka była bardzo znaną Ingrid Bergman. Dzieci z dwóch małżeństw wreszcie się spotkały. Dwa lata po powrocie do Stanów Ingrid ożenił się po raz trzeci. Wybranym jej był Lars Schmidt - producent teatralny. To małżeństwo trwało dłużej niż poprzednie dwie, ale rozpadło się w 1975 roku.
Następne lata, będąc już dojrzałą aktorką, I. Bergman nadal grał w kinie. Otrzymała trzeci Oscar w wieku 59 lat za rolę w filmie Murder on the Orient Express. Ostatnim projektem aktorki była rola w filmie "Jesienna Sonata". W tym czasie była już chora na onkologię. Przez około 9 lat walczyła z chorobą, ale choroba okazała się silniejsza od niej.
Wybitna aktorka Ingrid Bergman zmarła w dniu swoich urodzin, w wieku 67 lat, w Wielkiej Brytanii. Zgodnie z jej wolą została poddana kremacji, a urna z prochami została pochowana na jednym z londyńskich cmentarzy. Róże zostały umieszczone na jej grobie, którego różnorodność, nawet podczas jej życia, została nazwana jej imieniem. Róża Ingrid Bergman ma bujne pąki o jasnym bordowym kolorze, aksamitne płatki i delikatny zapach.