Biografia Louisa Armstronga: lata życia, ciekawe fakty, kreatywność. Amerykański trębacz i wokalista jazzowy

Louis Armstrong (1901-1971) - sławny amerykański trębacz jazzowy, lider słynnego zespołu i utalentowana wokalistka. Dzięki swojej pracy nie tylko urozmaicił styl i brzmienie jazzu, ale także podniósł go do rangi autorytatywnego i prestiżowego gatunku muzycznego.

Ciężkie dzieciństwo

Biografia Louisa Armstronga pochodzi z największego miasta Luizjany - Nowego Orleanu. To wielkie amerykańskie miasto portowe położone w pobliżu malowniczego Zatoka Meksykańska.

Wielu koneserów sztuki interesuje się konkretną datą urodzin Louisa Armstronga. Rok urodzenia tego wybitnego muzyka - daleko 1901 (4 sierpnia).

Chłopiec urodził się w ubogiej dzielnicy miasta, w wiosce Murzynów. Rodzina Louisa Armstronga należała do kategorii pokrzywdzonych. Ojciec, który nie miał stałej pracy, opuścił dom, gdy dziecko nie miało nawet roku. Matka pracująca jako praczka, dała swojemu synowi i córce (Louisowi młodszą siostrę, Beatrice), by wychowała swoją babcię.

Po jakimś czasie mały Armstrong ponownie zamieszkał z matką, która zaczęła zarabiać na prostytucji. Z powodu jej rozpasanego stylu życia nie miała czasu, by troszczyć się o swojego syna, więc Louis dorastał jako dziecko z ulicy.

Aby jakoś zarabiać, sprzedawał gazety, dostarczał węgiel i wykonywał inne brudne prace. Głodny i zimny, obdarty i brudny, siedmioletni Louis opuścił szkołę i żył własnym złym życiem.

Poznaj Karnofsky'ego

Wkrótce mały czarny chłopiec poznał rodzinę Karnofskich, bogatych Żydów, którzy wyemigrowali z imperium rosyjskiego i byli zaangażowani w działalność węglową w Ameryce.

Na początku Louis pomagał zagranicznym przedsiębiorcom w całym domu, a następnie został z nimi na noc, a na koniec stał się pełnoprawnym członkiem rodziny. Karnofsky był bardzo przywiązany do tego jasnego nieszczęśliwego dziecka. Starali się jak najlepiej pomóc mu i wesprzeć go.

Rodzina gościnna mieszkała w wesołej dzielnicy Nowego Orleanu - Storville, która nie wyróżniała się surową moralnością. Wokół chłopca rozbrzmiewała czarująca muzyka kabaretów i burdeli, świeciły światła różnych kasyn i domów hazardowych. To tutaj rozpoczęła się twórcza biografia Louisa Armstronga.

Dziecko spotkało się z uczestnikami zespołu ulicznego, występując niedaleko jego domu i zaczęło z nimi pracować. Na początku po prostu śpiewał, a następnie zaczął grać na perkusji. Ucząc się nowych piosenek i melodii, Louis stał się dobrze zorientowany w muzyce i ćwiczył uszy. Niezwykłe wyczucie rytmu, wrodzony piękny głos i szybki uczeń z małego czarnego chłopca, prawdziwego faworyta publicznej publiczności.

Uczenie się muzyki

Dziwne, jak mogłoby się wydawać, Louis Daniel Armstrong otrzymał swoją pierwszą edukację muzyczną będąc w nastoletniej kolonii dla czarnych, gdzie udał się na figlarne wykroczenie chuligańskie - strzelanie z ukradzionego pistoletu od policjanta, który często spędzał noc u matki.

Na terenie obozu poprawczego znajdowała się orkiestra dęta, w której od razu zapisano ciekawską utalentowaną dzikość. Starsi członkowie zespołu nauczyli Louisa grać na różnych instrumentach: kornet, róg altowy i tamburyn. Mając utalentowane marsze i polki, które były w tamtych czasach zwyczajne, młody Armstrong próbował odtworzyć z pamięci melodie i melodie nieostrożnego Storillville, które znał.

To właśnie w tym okresie nastoletni więzień zdał sobie sprawę, że chciał poświęcić swoje życie twórczości muzycznej.

Poznaj najlepszego gracza Cornet

Czas spędzony w obozie pracy przymusowej minął. Po półtora roku Louis Daniel Armstrong wraca do domu i zajmuje się muzyką. Zarabia dodatkowo na występach w nocnych klubach i restauracjach, gra na dzierżawionych instrumentach.

Utalentowany chłopiec został zauważony przez Josepha Kinga Olivera, nowojorskiego kornetystę i dyrygenta. Wziął nowicjusza pod osobistym patronatem, ucząc go subtelności pracy orkiestrowej, a nawet ufając solowym występom w swoich liczbach i koncertach. Od tego czasu biografia Louisa Armstronga została wzbogacona o nowe inspiracje twórcze - mistrzowsko opanował kornet i nasycił go pięknym brzmieniem jazzowej melodii.

Pod patronatem Olivera utalentowany czarny facet został przyjęty do słynnego zespołu Kid Ory, autorytatywnego puzonisty, który został drugim nauczycielem siedemnastoletniego Louisa.

Po półtora roku występów z orkiestrą Ori, młody Armstrong poznaje Fatsa Marebeila. Wraz z nim utalentowany facet występuje na imprezach tanecznych odbywających się na statkach wycieczkowych i statkach parowych.

Merebeyle przedstawia swojego najmłodszego przyjaciela notacja muzyczna pozwalając Armstrongowi stać się lepszym i sprawniejszym wykonawcą.

W tym czasie utalentowany, żądny przygód chłopiec wprowadza niezwykłą transformację w swoje numery solowe - dodaje do melodii słowny akompaniament (nazywany "scat").

Kuszące zaproszenie

W 1922 r. Biografia Louisa Armstronga ponownie ulega pewnym zmianom - legendarny król Oliver zaprasza go do swojego zespołu na stanowisko cornetist. Nie zastanawiając się dwa razy, młody Armstrong przeprowadza się do Chicago, gdzie zaczyna grać w prestiżowej ogromnej restauracji.

Bogactwo i luksus przychodzą do Armstronga ze sławą i uznaniem. Zaczyna ubierać się elegancko, kupuje mieszkanie z wszystkimi niezbędnymi udogodnieniami, bierze ślub.

Wraz z orkiestrą Olivera Louis nagrał pierwszą płytę, w której udział wzięły jego solowe występy.

Jednak wkrótce, pod naciskiem swojej żony, muzyk z Nowego Orleanu postanowił samodzielnie zbudować swoją karierę.

Życie w Nowym Jorku

Louis Armstrong, którego twórczość w tamtym czasie wyróżniał się jasną, nieodpartą osobowością i improwizacją, pracuje dla Fletchera Hendersona, wybitnego lidera popularnej orkiestry, pianisty, aranżera i kompozytora.

Pod patronatem Henderson Ensemble młody Armstrong wykonuje znakomite numery solowe, wywołując powszechny podziw i ekstazę.

Pracowity i energiczny, Louis współpracuje z innymi grupami muzycznymi, aktywnie nagrywa swoje płyty, towarzyszy słynnym bluesowym wokalistom: Bessie Smith, Ma Rainey, Perry Bradford.

Wróć do Chicago

W wieku dwudziestu czterech lat Armstrong wraca do Chicago, gdzie z powodzeniem wykonuje najbardziej udane albumy jazzowe, które wciąż są popularne.

Muzyk bierze również udział w spektaklu teatralnym, prezentując publiczności nie tylko umiejętności muzyczne, ale także umiejętności aktorskie.

Przez krótki czas artysta staje się solistą słynnej Dickerson Orchestra i szefem własnego zespołu.

Okres Chicago jest również wart uwagi w przypadku zmian organizacyjnych w przemówieniach Armstronga. Przestaje grać na kornetzie i idzie na trąbkę, która jest silniejsza w dźwięku, a także wznawia swój śpiew w stylu scat. Wszystko to powoduje ogromny aplauz krytyków i fanów Louisa.

Era słodkiej muzyki

To był koniec lat dwudziestych - początek lat 30 ubiegłego wieku. Duże zespoły stają się popularne dzięki swojej niewyobrażalnej muzyce w stylu tańca. Koncentrując się na nowym strumieniu, Louis tworzy swój własny charakterystyczny styl, podobny do stylu gorącego jazzu. Popularność Armstronga jest po prostu przytłaczająca.

Jeździ po całym świecie (Anglia, Holandia, Skandynawia, Francja), występuje w filmach w hollywoodzkich filmach, gra w teatrach na Broadwayu i Harlemie, bierze udział w programach radiowych.

W połowie lat trzydziestych muzyk ponownie tworzy własny zespół jazzowy, którego sprawy finansowe są przekazywane do pełnego zarządzania doświadczonym menedżerem, Glaserem.

Sukces triumfalny Louisa prowadzi do zawodowych problemów zdrowotnych: cierpi na kilka operacji z powodu deformacji i rozdarcia tkanek górnej wargi (było to spowodowane nadmiernym wciskaniem ustnika i niewłaściwym sposobem składania warg podczas gry na trąbce).

Własny zespół

W wieku czterdziestu pięciu lat Armstrong po raz kolejny został liderem własnego zespołu "All the Stars", w którym wzięli udział zarówno znani mistrzowie jazzu, jak i mniej popularni mistrzowie, którzy osiągnęli szeroką popularność tylko dzięki występom z Louisem.

Zespół specjalizuje się w utworach klasycznego jazzu i popularnego jazzu.

Wraz ze swoim zespołem Armstrong podróżuje po całym świecie. Wydział wykonawczy rządu USA przypisuje mu nieoficjalny tytuł "Jazz Ambassador" i sponsoruje niektóre z tras koncertowych wykonawców.

Zespół Louis został kilkakrotnie zaproszony do koncertów w ZSRR, ale z powodów subiektywnych wycieczki nie odbyły się. Nie przeszkodziło to jednak słynnemu jazzmanowi w prowadzeniu znakomitych tras w czeskiej Pradze i innych krajach Europy, Azji, Afryki i Ameryki Łacińskiej.

Dzięki twórczej trasie koncertowej muzyk z Nowego Orleanu wprowadził światową publiczność w cudowną, barwną sztukę muzyczną, ukształtowaną pod wpływem afrykańskich rytmów, amerykańskiego folkloru i nowoczesnej aranżacji. Tak, to był genialny, niepowtarzalny, świetny jazz! Louis Armstrong ozdobił go swoim indywidualnym, ochrypłym głosem i dźwięcznym, harmonijnym dźwiękiem trąbki.

Śmierć

W wieku pięćdziesięciu ośmiu lat legendarny jazzman cierpi na atak serca, ale nadal działa aktywnie i bezinteresownie. Występuje z koncertami, nagrywa nowe utwory, bierze udział w słynnym musicalu "Hello, Dolly!".

Aktywna radosna pozycja przedłużyła jego drogę życia o kolejne dziesięć lat. Armstrong umiera w wieku siedemdziesięciu lat z powodu niewydolności serca, co prowadzi do niewydolności nerek.

Śmierć idola została ogłoszona we wszystkich głównych światowych gazetach. Strata, jaką poniósł amerykański świat sztuki, nigdy nie zostanie uzupełniona.

Louis Armstrong: ciekawe fakty z życia

• Jazzman był żonaty cztery razy. Pierwsze małżeństwo w wieku szesnastu lat zostało zawarte z prostytutką z Luizjany i trwało pięć lat. Potem nastąpił krótki związek małżeński z Lil Hardin (pianistka) i Alpha Smith. Ostatnie małżeństwo (z wokalistą nocnego klubu Lucille) było najdłuższe i trwało do śmierci muzyka.
• Z pierwszą żoną Armstrong adoptował umysłowo opóźnionego chłopca, dalekiego krewnego Louisa. Według niektórych relacji, jazzman miał córkę jednego tancerza, którego wykonawca zobowiązał się do płacenia miesięcznego zasiłku.
• Każdego dnia amerykański trębacz przyjmował marihuanę, uważając ją za lepszą niż szklanka jakiejkolwiek najwyższej klasy whisky.
• Przez całe życie Armstrong napisał dwie książki autobiograficzne: w połowie lat trzydziestych i połowie lat pięćdziesiątych.
• Wokalista uwielbiał pyszne jedzenie i grę w baseball.
• Kilka lat przed śmiercią Louis nieznacznie zmienił specyfikę swojego występu, zwracając uwagę na nagrania nie tylko utworów jazzowych, ale także kompozycji w stylu gospel (konwertowane tradycyjne kompozycje na duchową muzykę chrześcijańską).
• Pierwszy kornet Armstronga został ofiarowany przez rodzinę Karnofskich.

Louis Armstrong: dyskografia

Najsłynniejsze dzieła (z tłumaczeniem na język rosyjski):

• 1964 - "Cześć, Dolly!".
• 1959 - Pięć groszy.
• 1957 - "Louis Armstrong spotkał się z Oscarem Petersonem".
• 1957 - "Świat jest na moim sznurku".

Ta utalentowana osoba już nie jest z nami, ale jego praca wciąż żyje w prawie każdym sercu.