To ludzka natura myśleć o tym, do czego przyszedł na ten świat, o jego celu w Nim, o tym, co znaczy życie i śmierć, o tym, na co nie możemy patrzeć. A. S. Puszkin wielokrotnie powtarzał te pytania w swoich pracach. Wiersz "wędruję po hałaśliwych ulicach ...", którego analiza zostanie zaproponowana poniżej, nie jest wyjątkiem.
W 1929 roku, 26 grudnia, powstało nowe dzieło poety. Zaczęło się od innych zwrotek: "Czy krąży w buntowniczym tłumie ...". Liryczny bohater powiedział, że wszędzie nawiedzają go myśli o zbliżającej się śmierci. Następnie autor przepisał go, aw ostatecznej wersji zaczął brzmieć tak, jakbyśmy go znali: "Czy wędruję po hałaśliwych ulicach ...". Rozpoczynamy jego analizę. Został opublikowany w 1930 roku w Gazecie Literackiej i nie ma w nim takiej bezpośredniości. Twierdzi tylko, że zawsze marzy.
Przyjrzyjmy się bliżej pracy "Czy wędruję po hałaśliwych ulicach ...". Jego analiza nieuchronnie wskazuje, że gatunek, w którym napisane są te linie, jest elegią, ponieważ ten wiersz jest emocjonalnym wynikiem filozoficznych spekulacji o nieuchronności śmierci i słabości bytu. Pięć zwrotek poświęconych jest tym myślom, które ostatecznie godzą lirycznego bohatera z nieuchronnością. Poetycka myśl prowadzi go, wciąż młodego człowieka, który jeszcze nie skończył 30 lat, podczas świąt Bożego Narodzenia (stąd ulice są zatłoczone), do przeznaczenia śmierci, które trzeba pogodzić.
Wiersz składa się z ośmiu zwrotek i można go podzielić na dwie równe części. Bohater liryczny w pierwszej części elegii nie jest w stanie oderwać się od myśli o śmierci. Wszystko, co widzi: tłumy ludzi na hałaśliwych ulicach, wielu z nich w kościołach, beztroskich młodych ludzi, wśród których siedzi, wszystko mówi mu, że ich świat dobiegnie końca i że nadejdzie czyjś czas. Jedynie wiekowy dąb przetrwa wszystkich, a dziecko, któremu życie wciąż się uśmiecha, ma nadzieję na jego kontynuację. Każdy narodzony na nowo dziecko i potężne drzewo są kluczem do życia na Ziemi. Pieszcząc dziecko, bohater liryczny odzwierciedla fakt, że on sam jest przeznaczony do rozkładu, a dziecko - czas, by rosnąć i kwitnąć. Oto smutna elegia "Wędruję po hałaśliwych ulicach ...", której analiza jest naszym celem.
W drugiej części, zaczynającej się od piątej zwrotki, liryczny bohater mówi nam, że co roku przywyknie mu towarzyszyć myśl o śmierci, która z pewnością nadejdzie. Dla niego pytanie brzmi: gdzie dokładnie? Czy zdarzy się to w podróżach drogą lądową lub morską? A może w walce, a nawet w następnej dolinie? Gdzie leży śmierć? Jakie miejsce zajmą jego prochy?
W siódmej i ósmej strofy okazuje się, że bohater liryczny wcale nie jest obojętny. Chciałby odpocząć tylko na słodkiej Ojczyźnie: niech to nietrwałe ciało będzie obojętne, jak i wiecznie piękna obojętna natura. W dalszym ciągu przeprowadzamy analizę zgodnie z planem.
"Czy wędruję po hałaśliwych ulicach ..." - elegia A. Puszkina, której tematem jest argument o nieuchronności śmierci. To smutne i ponure, że życie każdej osoby ma swoje granice, ale główną ideą jest to, że ten cel nie oznacza triumfu śmierci. Życie nigdy się nie skończy. Będzie kontynuowany w nowych pokoleniach, które zastąpią stare i piękno natury, które będą świecić obojętnością dla wszystkich. Refleksje nad śmiercią podkreślają piękno życia lirycznego bohatera.
Analizując wiersz "Czy wędruję po hałaśliwych ulicach ...", nie można powstrzymać się od rozwagi środki artystycznego wyrazu, którego użył autor. Do napisania elegii A. Puszkin użył czterozakresowego iambusa z pyrrusami i krzyżową rymowanką. Dzięki tym środkom widzimy pragnienie poety znalezienia spokoju i harmonii.
Praca kontrastuje życie śmierci. Wyrażają to metafory i epitety. Do życia można powołać się: "hałaśliwe" ulice, świątynia "zatłoczona", "bezmyślna" młodzież, "samotny" dąb, granica "słodkości", "młodego życia", wiecznego piękna, "słodkie" dziecko. Metaforą życia jest odwołanie się do dziecka: on - czas kwitnienia, a liryczny bohater - tlący. Do śmierci użyto innych epitetów: "wieczne" krypty, "zapomniany" wiek, "schłodzony" pył, ciało "nieczułe", wejście "trumna", natura "nieczuła".
Kiedy poeta nazywa tego szalonego mężczyzną, chce podkreślić, że każdy powinien myśleć nie tylko o radościach życia, ale także myśleć o nieuchronnej śmierci, która nadejdzie. W ten sposób odsłania on ideę elegii: nauczyć się porównywać każdego dnia z myślą o śmierci.
W celu nadania większego znaczenia epitetom autor stosuje technikę inwersji. Każdy epitet kładzie po rzeczowniku, który chce podkreślić. Inkarnacje i metafory łączy ruch życia krótkotrwałego ze śmiercią, to jest z wiecznością. Elegia jest napisana w wysokim stylu, który jest tradycyjny dla tego gatunku.
W tym momencie możesz zakończyć analizę wiersza "I am Walking Along of Noisy Streets ...". Pokrótce przeanalizowaliśmy analizę.