Ulubiony krajobraz - obraz Shishkina "Żyto"

Ile jest lasów, zagajników, pól, ogromnych stepów i pól pszenicy i żyta w Rosji! Gdy delikatne słońce świeci jasno, co jest gorące bez podmuchu, powietrze nad polami, a czasem i chmury ołowiane przechodzą przez niebo. Każdy, kto mieszka w Rosji, niejeden raz podziwiał jej otwarte przestrzenie, postrzegając je jako rodzime, naturalne, jako swoje małe. Ale nie każde słowo czy szczotka może uchwycić wielkość i pokój ojczyzny. Zdjęcie Shishkina "Żyto" jest jednym z najbardziej udanych obrazów, które w umyśle osoby patrzącej na to łączy się z wielkim krajem, w którym wszystko oddycha ciszą i spokojem.

Dzieciństwo

Syn kupca, Iwan Iwanowicz Szyszkin, urodził się w prowincji Wiatka. Jego zainteresowania były zróżnicowane, począwszy od budowy sieci wodociągowej aż po badania z zakresu historii, lokalnej historii, mechaniki, wreszcie. Ale przede wszystkim kochał rysować, a ponieważ ojciec chłopca wysłał go do Moskwy, a następnie do Petersburga. On, nagrodzony medalami i dyplomami, został wysłany, aby kontynuować studia za granicą.

Po stronie głównej

Ale poszedł do swojej małej ojczyzny. Wędrując po polach i lasach, oddychając świeżym powietrzem, obserwował, na pamięć, szkicował. Lubił scenerię, którą zobaczył. Malowanie Shishkina "Żyto" po prostu pokazuje entuzjazm artysty w polu. Powtarzane wielokrotnie na pocztówkach, plakatach, kalendarzach, nie daje pojęcia o jego prawdziwym rozmiarze. Jest dość duża. Kiedy widzisz go w pełnym rozmiarze, sprawia wrażenie, że sam masz zamiar stanąć na drodze i iść wzdłuż złotego chleba. Obraz Shishkina "Żyto" znajduje się teraz w Galerii Trietiakowskiej. Ukochane sosny Shishkina na Wschodzie symbolizują wytrzymałość i wytrzymałość, brak elastyczności w warunkach życia. Nie są przypadkowe w tej pracy. Krótko przed rozpoczęciem prac artysta doznał zaciekłych osobistych strat bliskich. Obraz Shishkina "Żyto", oddychający pełnym spokojem, potajemnie mówi o odporności i odwadze. Dwaj podróżnicy, których głowy są widoczne tylko dla uważnego widza, są lekko zauważalne, przeszli już bardzo daleko. Ale w dzień pełen gorąca i lenistwa jest to niemożliwe, tak, prawdopodobnie, nie musisz ich doganiać. Niech zajmą się swoimi sprawami, a widz analizuje uważnie objawienie Bożego stworzenia, w którym Shishkin odgrywa rolę współautora.

Uczniak

Właśnie dla takich prostych prac trudno jest napisać coś znaczącego, ponieważ nic w nich się nie dzieje. Napis na zdjęciu (Shishkin) "Żyto" łatwiej jest rozpocząć od analizy samego krajobrazu. Oto wiejska droga ciągnąca się i zagubiona w niej. Oto żyto złota po obu stronach drogi. Uszy zboża już opadają i czekają na żniwiarzy. Wokół upału i złotego ciepła. Nawiasem mówiąc, cały obraz wypełniony jest złotem. Boskie złoto, jak na ikonach. Pisząc na zdjęciu (Shishkin) "Żyto" nie powinno zabraknąć żadnego, nawet najmniejszego szczegółu, ponieważ artysta z miłością spisał wszystko, a czego nie napisał, to jest stworzenie wyobraźni, włączenie jej i udział w letnim spacerze.

Rozległe obszary ojczyste

Oto zdjęcie Shishkina "Żyto" (zdjęcie poniżej). Rosja pod patronatem Matki Bożej. Niebieskie i złote są jego kolorami. Bogata zieleń na poboczu drogi i gęsta, ale świetlista zieleń sosen podkreślają jedynie podstawowy kolor. Przydziela więc żyto Shishkin. Opis obrazu może być kontynuowany przez fakt, że gorący gorący dzień wypełnił całe płótno. A droga, dzieląca pole na części, przynosi niezbędny rytm. Niebo stało się szarawe od chmur, na horyzoncie pojawiły się chmury: pospiesz się, żniwiarka, aż żyto spadnie w deszczu! Mieć czas na żniwa, co było bardzo trudne. Może jednak nie dojdzie do burzy, rozlany zostanie lekki, orzeźwiający deszcz, przyniesie się kurz na drodze, da lekką wilgoć i ulgę od palącego słońca i duszności wiszących w powietrzu. Lekka bryza lekko porusza uszami, nuci trzmiele, skanduje jaskółki. Wszystko to pozwala usłyszeć i zobaczyć zdjęcie napisane z miłością. Nie ma końca ani żadnej krawędzi ani pól, ani wysokiego nieba.

Przez sto lat ludzie nie widzieli wystarczająco prostego krajobrazu wiejskiego: Iwan Iwanowicz Szyszkin tak pięknie i żywo go przedstawił. Ta prostota jest najwyższym przejawem umiejętności i talentu artysty, który inwestuje w swoją pracę duszę, umiejętności rysownika i kolorystę. Zostało to natychmiast docenione przez współczesnych, tak jak współczesny widz uwielbia teraz. Obraz przeżył długie życie i nadal będzie zachwycał naszych potomków.