Ivan Mikolaichuk - Honorowy wykonawca ukraińskiej SRR: biografia, życie osobiste, filmy

Iwan Mikolaichuk był nie tylko twarzą, ale także duszą ukraińskiego kina poetyckiego. Jego nazwisko jest nierozerwalnie związane z tym kinem. Dzięki niesamowicie utalentowanemu debiutowi jednego z mistrzów reżysera Siergieja Parajanova w 1964 roku, cały świat był w stanie dostrzec wielkość i umiejętności początkującego aktora. W swoich rolach Mikolaichuk Iwan Wasiliewicz stworzył obraz bardzo jasny. To była jego próba dotarcia do ogromnej liczby ludzi.

Kino, kino, kino ... To wspaniała sztuka!

Niemożliwe jest przecenianie roli kina w istniejącym świecie. W ten sam sposób, w jaki obrazy tworzone przez aktorów, reżyserów i scenarzystów są niezapomniane. Nawet gdy serce aktora przestanie bić, bohaterowie, których stworzył pozostają dla publiczności. Dla potomków pozostawia pewien obraz osoby pozbawionej najmniejszego domieszki codzienności, gdzie nie ma ani półtonu ani szansy. Taki obraz pozostaje miarą talentu w pamięci publiczności od wielu lat.

Mikolaichuk Ivan, aktor nie tylko utalentowany, ale i bardzo mądry, pokazał z ekranu takie ludzkie obrazy, do których musiał dążyć. Kiedy był czas zakazu narodowych sentymentów i ruchów wyzwoleńczych, to właśnie on udowodnił, że osoba walcząca o niepodległość swojego kraju może być bohaterską osobą.

Dzieciństwo

Little Vanechka urodziła się w dużej rodzinie Catherine i Wasilij Mikolaichukova. Był czwarty. To wydarzenie miało miejsce w regionie Czerniowiec, we wsi Czertorija, 15 czerwca 1941 r. Ponieważ dzieci wciąż rodziły się po nim, Wania musiał ich pielęgnować, pomagając matce, ponieważ w rodzinie było dziesięcioro dzieci. Mama była gospodynią domową, a tata pracował jako dróżnik.

Od dzieciństwa wyróżniał się niesamowitą dociekliwością do wszystkiego. Ivan Mikolaichuk nauczył się grać na kilku instrumentach muzycznych (skrzypce zajmowały szczególne miejsce w jego sercu), uwielbiał śpiewać. Jego rodzice byli zawsze zaskoczeni, że mógł zauważyć coś, na co inni po prostu nie zwracali uwagi.

W rodzinnej wsi Mikolaichukov nie było szkoły. Ale Iwan naprawdę chciał się uczyć, więc biegł codziennie do następnego, znajdującego się w odległości czterech kilometrów. Ponadto od wiosny do jesieni musiał pracować w terenie.

Aktor dorasta w rodzinie!

Od pierwszych lat życia chłopiec mógł odgadnąć, że jako dorosły będzie mummerem. Często często pojawiały się improwizowane, chwilowe szkice dla bliskich przyjaciół: Wania mógł bardzo dokładnie kopiować intonacje, które usłyszał podczas przypadkowych kłótni między jego babciami, lub pokazać dokładnie, jak podchodzi starszy sąsiad.

Dzieci zawsze były zaangażowane w prace domowe, wykonując wykonalne zadania w zależności od ich wieku, pomagały ojcu w pracy. Wieczorami moja mama często czytała wiersze Tarasa Szewczenki dużej rodzinie.

Już w młodości Ivan Mikolaichuk, którego filmy zajmują pewną niszę w radzieckim kinie, zdecydował o swoim przyszłym życiu. Wchodzi do szkoły Czerniowiec, gdzie uczy się grać na kilku instrumentach, a następnie postanawia trochę wycofać się z tego rodzaju aktywności. Chłopiec wchodzi do teatru-pracowni, która pracuje w ukraińskim teatrze dramatycznym nazwanym po Oldze Kobylyanskiej w tym samym mieście. W tym samym czasie, w 61 roku, został uczniem Karpenko-Kary KGITI, który ukończył studia w 1965 roku.

Pierwsze kroki na ścieżce twórczej

Debiut Iwana Mikolaichuka w kinie odbył się już w 1964 r., Kiedy zagrał w reżyserii Leonida Osyki "Dwójka". Początkujący aktor był bardzo dokładny w swojej wizji postaci. Jego piękna twarz, subtelny uśmiech, przytłumiony głos - wszystko to przyciągało uwagę samego siebie, nie pozostawiając niezauważonej tajemnicy, głębi i niedopowiedzenia. Te cechy nieco później i stanowią podstawę fenomenu osobowości wielkiego aktora.

Kolejnym dziełem, które sprawiło, że Mikolaichuk był naprawdę sławny i sławny, był obraz Siergieja Parajanowa "Cienie zapomnianych przodków". Była to historia miłosna huculskich Romeo i Julii, oparta na powieści Michaiła Kotsyubinsky'ego.

Jego Marichka

Być może dla kogoś, kto jest nieco nietypowy, w tym pewne zbiegów okoliczności i dziwności, może być jego biografia. Ivan Mikolaichuk spotkał swoją przyszłą żonę właśnie wtedy, gdy pracował w teatrze. Dziewczyna (wtedy miała na imię Maria Karpyuk) po prostu przyszła do pracy w cieniu skrzydeł, gdy zaczęli zadawać pytanie, czy jest siostrą Mikolaichuka. I rzeczywiście, ich podobieństwo wydawało się tak oczywiste ... Na początku byli tylko przyjaciółmi, a potem zdali sobie sprawę, że nie mogą żyć bez siebie. Wkrótce pobrali się. To właśnie kręcenie jednego z najlepszych filmów XX wieku było ich miesiącem miodowym. I pod koniec procesu rażenia Iwan nazwał swoją żonę tylko Mariczką.

Ich ślub odbył się bez żadnej przepychu. Pan młody był w pięknym garniturze, a panna młoda nie miała czasu, aby uzyskać tradycyjną białą suknię i woalkę - włożyła jasnozieloną nylonową sukienkę i wbiła biały kwiat we włosy. Młodzi ludzie nie dbali o to, jak wyglądali. Najważniejsze - teraz będą razem. Na zawsze.

Dyrektor Shadows Paradzhanov zaprezentował Mary z naszyjnikiem wykonanym ze szkła weneckiego, kupionego na jednym z lokalnych targowisk jako prezent ślubny.

Chet Mikolaichukov

Każdy, kto znał młodych małżonków jednogłośnie twierdził, że Iwan Mikolaichuk był bardzo towarzyski. Jego życie osobiste było bardzo szczęśliwe. Oni zawsze i we wszystkim wspierają się nawzajem, byli wsparciem. I była tylko jedna rzecz, z powodu której Marichka i Iwan Mikolaichuk zasmucili się. Dzieci - to ich wspólny ból, jedyna rzecz, która przyćmił ich radość z żoną, żyjąc razem. Pomimo faktu, że mieszkali razem przez wiele lat, nigdy nie mieli dziecka.

W mieszkaniach, w których para się osiedliła, drzwi nigdy się nie zamykały. Przyjeżdżali do nich koledzy i przyjaciele, omawiano różne pomysły i trwały dyskusje. Ci twórczy ludzie nigdy nie pili alkoholu, tylko czasami mogli wypić czerwone wino.

Marichka zajmował się sprawami wewnętrznymi. Ugotowała ulubione potrawy małżonka - pieczeń, zupę, hominy.

Z początku Mikolaichuki skulił się w akademiku na zwykłym żelaznym łóżku, które stało na korytarzu (w pokojach nie było miejsca dla nich). Pewnego dnia, kiedy aktor zagrał w filmie "Sleep", zranił rogówkę oczu i poszedł do szpitala. Reżyser Walerij Iwczenko przyszedł go zobaczyć. Kiedy zobaczył warunki, w jakich żył Honorowy Artysta Ukraińskiej SRR, był przerażony. Natychmiast postanowiono, że małżonkom należy przyznać mieszkanie jednopokojowe.

Debiut reżyserski

Pierwszym filmem w reżyserii Iwana Wasiliewicza był "Babilon XX". Pracował ze współautorem Vasilem Zemlekiem nad scenariuszem. Zagrał także jedną z głównych ról - wiejskiego filozofa Fabiana, wybrane pieśni ludowe i melodie, które weszły na scenę.

Podstawą filmu była powieść współautora "The Swan Pack", która dotyczyła rewolucyjnego rozpadu w wiosce, o pojawieniu się nowych public relations. Element tragikomii ludowej został bardzo wyraźnie odzwierciedlony.

Obraz "Babylon XX" w 1979 roku przyniósł Iwanowi Wasiliewiczu główną nagrodę za debiut reżyserski. I było to bardzo uczciwe, ponieważ w tej pracy słowa odgrywały drugorzędną rolę. Obrazowy obraz wyszedł na pierwszy plan.

Dziesięć lat w życiu dużej rodziny

W 1970 roku w Studiu filmowym Dovzhenko nakręcono jeden z najlepszych filmów ukraińskiego kina - "Biały ptak z czarnym znakiem". Wydarzenia rozgrywane w ciągu dekady - od 1937 do 1947 roku - przenoszą widzów na Bukowinę (obecnie Czerniowiecki region Ukrainy Zachodniej), do ukraińskiej wioski granicznej z Rumunią nad Czeremoszem.

Fabuła, która na pierwszy rzut oka wydaje się dość prosta - zwykłe życie zwykłych ludzi - przy bliższym przyjrzeniu się i zanurzeniu w tej opowieści pokazuje losy, charaktery i postawy kilku osób. W tym rejonie mieszka rodzina Lesya Zvonar, w której mieszka wiele dzieci. Wszystkie ciężko pracujące, ale trudne lata trzydzieste, głód doprowadziły do ​​tego, że ludzie stali się zubożali. Trzeba było przetrwać za wszelką cenę. Les wymyślił, że sprzeda swoich synów jako robotników rolnych. I tutaj wszystko nie przebiegło tak gładko, jak się spodziewano. Na targach najstarszy syn Piotr został aresztowany przez rumuńskich żołnierzy. Młodszy George staje się pracownikiem ojca Miron, miejscowego księdza. Reszta dzieci idzie do zamożnych gospodarstw rolnych, wykonując różne prace rolnicze, a nawet wycina las.

Miłość i śmierć zbliżają się

Film "Biały ptak z czarnym znakiem" pokazuje nie tylko ciężkie życie wieśniaków. W tej historii jest linia miłości. Piękna córka księdza zdobyła serca trzech braci. Ale Dana nie może wybrać jednego z chłopaków. To pozornie jasne uczucie odegra później istotną rolę w życiu każdego z nich. Ale nikt nie dostanie szczęścia. W 1940 roku, kiedy to terytorium przeszło do Związku Radzieckiego, a posterunek graniczny został usunięty przez żołnierzy, w wiosce było święto. Dana stworzyła rodzinę z kierowcą ciągnika Armii Czerwonej.

Wybuch wojny podzielił braci, którzy byli po przeciwnych stronach barykad. Peter (w tej roli Ivan Mikolaichuk) udał się do służby w Armii Czerwonej, Orestes zaczął hobnobować z ukraińskimi nacjonalistami, ale George po smutnej historii miłosnej (temat jego adoracji Vivdy zmarł z rąk rumuńskiego oficera) wyszedł na front. Po wojnie nie wszystko jest tak radosne w rodzinie Dzwonników. Ojciec został zabity, Piotr ofiarował mężowi Dany życie w ich domu, ale Orestes go tam raz znalazł. Nieszczęśnik był przywiązany do traktora i spalony żywcem. Piotr próbował go ratować, ale bez powodzenia: podczas eksplozji traktora facet został zabity.

Orest też trochę ich doświadcza. Zstępuje z gór, gdzie długo się ukrywa, do wioski na lokalne wakacje. Ale Bogdan, brat, który pojawił się, oskarża go o zabicie Piotra. Mieszkańcy wioski kierują uciekającego Orestesa z powrotem w góry. Ale Bogdan dogania go, a zemsta ma miejsce.

Mało kto wie, że początkowo, nawet podczas castingu aktorów, planowano zaprosić Mikolaichuka do roli Orestu. Sprzeciwiają się temu ukraińscy urzędnicy, którzy zdecydowali, że ten wielki aktor nie może ucieleśnić tragicznie utraconego syna swego ludu. A fakt, że aktor odczuwał wielką chęć grania tej konkretnej postaci, nie został wzięty pod uwagę. Postanowiono, że jeśli zostanie zatwierdzony do roli Orestesa, film nie zostanie w ogóle wydany.

Inne, nie mniej interesujące role.

Nawet gdy praca nad Shadows trwała, Iwan Mikolaichuk został zatwierdzony do głównej roli w filmie "Sen". Było to coś, o czym każdy aktor mógł tylko marzyć i bardzo ostrożnie, prawie bez oddechu. Iwan Wasiliewicz uosabiał samego Tarasa Szewczenkę na ekranie. Nie chciał powtórzyć obrazu wielkiego Kobzara, który przed nim został już stworzony przez Sergeya Bondarczuka i Ambrose Buchma. Dlatego też spędził ogromną ilość czasu na poszukiwaniu materiału, który starannie przestudiował. Całą swoją miłość, szacunek i podziw dla tego poety, w którego geniuszu nikt nie może wątpić, Iwan Wasiliewicz zainwestował w swoje dzieło, tworząc bardzo żywy i niezapomniany obraz młodego Szewczenki.

Później publiczność zobaczyła aktora w bardzo nieoczekiwanym przebraniu: zagrał na zdjęciu swojego nauczyciela Wiktora Iwczenko "Żmija" Białej Strażniczki Brykina. Pomimo faktu, że zazwyczaj jego bohaterowie byli pozytywnymi inteligentnymi postaciami, Mikolaichuk był zainteresowany staniem się mordercą.

W 1968 aktor zagrał w radzieckim filmie przygodowym "Zwiadowcy". Ivan Mikolaichuk poszedł na ten sam plan filmowy z Leonidem Bykowem i Konstantinem Stiepanowem. Film opowiada o bitwach na obrzeżach miasta w pobliżu Dunaju. Wróg wydobywał rzekę, która była jedyną arterią wodną miasta. Doprowadziło to do tego, że ogromne miasto zostało bez jedzenia, ludzie zaczęli głodować na śmierć, wybuchały epidemie. Dowództwo wojsk radzieckich poleciło grupie dzielnych oficerów wywiadu przeprowadzić bardzo trudną i niebezpieczną operację - uzyskać od wroga mapę pokazującą wszystkie zaminowane odcinki Dunaju.

Rok 1971 przyniósł kolejny interesujący obraz filmografii aktora, w którym zagrał Iwan Mikolaichuk - "Zakhar Berkut". Film opowiada o tym, jak odważni karpaccy górale - Rusinowie, dowodzeni przez Zachara Berkuta (granego przez Iwana Mikolaichuka), który był przywódcą plemienia wojowników, rolników i myśliwych, zwalczali inwazję tatarsko-mongolską w Rosji w odległym XIII wieku. Ludzie starali się bronić swojej wolności.

W 1979 roku Mykolaichuk zagrał w niezwykłym gatunku filmowym. Ale był zainteresowany próbą zrobienia czegoś, czego wcześniej nie zrobił. Film "Pod gwiazdozbiorem Bliźniąt" dał mu tę szansę.

Znika sztuczny mózg Stigom, stworzony pod kierunkiem profesora Yavorsky'ego. Jednocześnie w mieście dzieje się coś dziwnego i nieoczekiwanego: książki w repozytorium miejskim okazują się zdezorientowane, zwierzęta z zoo są wypuszczane. Wcześniej tak nie było. Ale Stigom w krótkim czasie był w stanie opanować całe doświadczenie literatury i nauki, które zgromadziły ludzkość. Teraz tworzy sztuczny organizm, przychodzi do profesora, a następnie odjeżdża do konstelacji Gemini.

I choć rola wybitnego aktora nie była najważniejsza, nigdy go nie żałował.

"Żegnam się, yangole, z tobą"

Wciąż bardzo młody Iwan Mykolaichuk cierpiał na silne bóle brzucha. Lekarze zdiagnozowali u niego wrzód. Po zakończeniu następnego strzelania aktor siedział na sztywnej diecie, która pomagała usunąć bolesne doznania. Ale praca nad filmem "Babylon XX" jeszcze bardziej osłabiła jego zdrowie: zaczął narzekać na prawie stały ból w żołądku; to z tego powodu nie mógł nawet przyjść do strzelaniny. Po wydaniu zdjęcia stał się znacznie gorszy.

W ostatnim roku życia Mykolaichuk chorował prawie cały czas. W pewnym momencie nie mógł nawet poruszać się samodzielnie, więc jego ukochany Marichka praktycznie niósł go w ramionach. Aby choć trochę odwrócić uwagę męża od ciągłego bólu, przeniosła swoją sofę do sali telewizyjnej. Do tej pory Maria Mykolaichuk jest głęboko przekonana, że ​​Iwan w jakiś sposób miał przeczucie szybkiego odejścia.

Jego ostatnie dni życia, kiedy przerzuty uderzyły prawie wszystkie jego narządy wewnętrzne, aktor poprosił swojego małżonka, aby nie zostawił mu ani kroku. Powiedział jej, że zgodził się być głodny, gdyby tylko Marichka nie odszedł od niego nawet do sklepu.

Figura 25 okazała się dziwna, straszna i fatalna dla aktora, który był jeszcze bardzo młody, kiedy wiejski wróżbita powiedział mu, że Ivan będzie żył tylko 25 lat. Przed tymi urodzinami Marichka, próbując odwrócić uwagę męża od mrocznych myśli, powiedziała mu, że jego matka wysłała list z prośbą o przybycie. W domu, szczęśliwie spotykając się z rodziną, aktor zapomniał o okropnym omen. Ale to się spełniło. To prawda, niezupełnie.

W noc po dniu, w którym para Mikolaichukov obchodziła swoje srebrne wesele (25 lat małżeństwa), aktor miał niespodziewany atak. Usiadł na łóżku, będąc całkowicie wyczerpany, jego lewa dłoń drżała, ale Ivan nagle powiedział wyraźnie: "Teraz dokładnie wiem, jak zrobić film".

Rano żona zabrała go do szpitala, mając nadzieję, że niedługo opuści salę szpitalną, ponieważ nie lubi tych murów. Ale wieczorem zaczął czuć się znacznie gorzej. W ciągu zaledwie trzech dni, będąc nieprzytomnym, zmarł jeden z najlepszych synów narodu ukraińskiego.

Wiele lat minęło od śmierci Iwana Mikolaichuka, ale Maria Evgenievna, jego Marichka, nie nazywała się wdową. Zawsze mówiła, że ​​teraz jest żoną Iwana, tą samą, którą kiedyś kochał. Kobieta często widywała go w snach, zwłaszcza zanim kilka ważnych i znaczących wydarzeń miało miejsce w jej życiu. Marichka zawsze była pewna, że ​​w innym świecie jej mąż ją chroni i opiekuje się nią. Dziesięć lat temu, w 2006 roku, nagrała płytę, którą poświęciła swemu ukochanemu małżonkowi aż do teraz - "żegnam się, młody, z tobą".