Malarstwo monumentalne. Rodzaje malarstwa monumentalnego
Malarstwo monumentalne jest rodzajem sztuki monumentalnej. Na obecnym etapie jest ściśle związany z architekturą. Jest to obraz stosowany bezpośrednio na ściany, łuki, podłogi, sufity, okna itp. Może to być dominująca cecha zabytku architektury lub jego dekoracji.
Jest to jednak najstarsza forma malowania. Jest znana od czasów paleolitu. Malowidła skalne, murale w jaskiniach, stworzone przez prymitywnych ludzi, zachowały się na niemal wszystkich kontynentach. Te zabytki są bardzo cennym, a niekiedy jedynym źródłem informacji o cechach kultur z różnych epok historycznych.
Rodzaje malarstwa monumentalnego
W zależności od metody uzyskiwania obrazów monumentalne malarstwo można podzielić na 4 główne typy.
| Technika | Opis | Przykład |
| Fresco | Obraz tworzony jest na mokrym tynku farbami ze sproszkowanego pigmentu rozcieńczonego w wodzie. Na wysuszonym tynku powstaje film wapniowy, który chroni rysunek. | Malowidła ścienne z prawosławnymi katedrami. |
| Tempera malarstwo | Obraz nanosi się na mokre farby tynkowe z pigmentu roślinnego, rozcieńczonego w jajku lub oleju. | Malowidła ścienne z prawosławnymi katedrami. |
| Mozaika | Obraz jest ułożony z wielokolorowych kawałków smalta (nieprzezroczystego szkła) lub kamienia. | Bardzo popularny w Czas radziecki: do dekoracji stacji metra, DC. |
| Witraż | Obraz składa się z kawałków wielobarwnego szkła połączonych za pomocą kolców ołowianych. Gotowe zdjęcie zostaje umieszczone w otworze okna. | W dekoracji średniowiecznych gotyckich katedr. |
Zabytki malarstwa monumentalnego starożytnego Egiptu
Pierwsze zabytki architektury monumentalnej powstały w epoce Starożytny Egipt. Są to piramidy z pogrzebowymi świątyniami i grobowcami dla faraonów. Niektóre z nich przetrwały do dziś. Malarstwo monumentalne zdobiące wewnętrzną przestrzeń piramid stanowi nieocenione źródło informacji o kulturze egipskiej cywilizacji, struktura państwowa, cechy życia i rzemiosła Egipcjan.
Ważne jest, aby pamiętać, że piramidy zostały zbudowane, aby utrwalić wyczyny faraonów, którzy mieli w nich spoczywać. Dlatego w malowidłach ściennych ważne miejsce poświęcono samemu zmarłemu, jego zasługom i relacjom z bogami.
Obrazy egipskiego grobowca składają się ze scen, z których każda przedstawia kompletną fabułę. Niemniej wszystkie sceny są ze sobą powiązane, a ich treść i kolejność są podporządkowane jednej koncepcji.
Oto cechy codziennego życia różnych grup ludności: ciężka praca niewolników, chłopów, rzemieślników i luksus elity rządzącej. Można tam znaleźć zdjęcia z pracy w rolnictwie, łowiectwa, rybołówstwa, a także obrazy z wakacji człowieka z mnóstwem jedzenia i rozrywki.
Sztuka monumentalna w epoce starożytności
Od czasów wczesnego antyku malowanie takie było najczęstszym sposobem dekorowania kamiennych budynków. Niestety, starożytne greckie próbki prawie nie zachowały się. Ale te, które przetrwały, głównie mozaiki, pozwalają uzyskać ogólny pogląd. Odzwierciedlają one plastyczność charakterystyczną dla kultury hellenistycznej.
W kulturze starożytnego Rzymu malarstwo monumentalno-dekoracyjne stało się powszechne nie tylko w budowie budynków sakralnych, ale także w projektowaniu budynków mieszkalnych. W pierwszym wieku nastąpiła słynna erupcja Wezuwiusza, rzymskie miasto Pompeje zostało wymazane z powierzchni ziemi. Popiół wulkaniczny zasnął w domu i pomógł zachować wiele unikalnych murali, z których niektóre są obecnie prezentowane w Muzeum w Neapolu.
Fresk i mozaika były aktywnie wykorzystywane w sztuce bizantyjskiej. To z kolei miało znaczący wpływ na tworzenie sztuki staroruskiej.
Rozkwit monumentalnego malarstwa w Europie
W średniowieczu w Europie powstało wiele budynków religijnych, których wnętrze jest wciąż niesamowite. Mistrzowie czasu osiągnęli niesamowity poziom w sztuce tworzenia witraży.
W epoce renesansu monumentalne malarstwo ponownie znalazło się w centrum uwagi. Mural stał się niezwykle popularny. Wiele wspaniałych rozmiarów i techniki wykonywania próbek zostało zachowanych.
Monumentalna sztuka Wschodu
Malarstwo monumentalne w krajach azjatyckich osiągnęło ogromne rozmiary, głównie w Chinach, Indiach i Japonii. Różni się od europejskiej perspektywy i religii, odzwierciedla to filozoficzne i emocjonalne podejście do natury forma sztuki.
Mistrzowie Wschodu ozdobili świątynie i budynki mieszkalne obrazami natury, fantastycznymi krajobrazami. Tworzenie kolorowych obrazów połączonych ze sztuką artystycznego rzeźbienia i inkrustacji.
Na Wschodzie malarstwo sztalugowe i monumentalne zawsze rozwijało się w bliskim kontakcie. Malowane ekrany i zwoje były szeroko stosowane w aranżacji wnętrz.
Malarstwo monumentalne w naszych czasach
Obecnie monumentalne typy malarstwa są nadal aktywnie wykorzystywane w projektowaniu wnętrz i elewacji budynków. Z punktu widzenia scen i technik wykonania istnieje aktywna mieszanka stylów, powrót do przykładów z poprzednich epok i ich nowe zrozumienie.
Kolejnym trendem jest rozwój nowych materiałów i technik wytwarzania mozaiki i witraży. Fresk, bardzo skomplikowana i pracochłonna technika, powraca w nieco zmodyfikowanej wersji - malowanie na suchym tynku, który nazywa się "secoco". Ta technika pozwala tworzyć obrazy, które są bardziej odporne na atmosferę dużych miast przemysłowych.
Sztuka monumentalna przeszła długą drogę ewoluowania wraz z ludzkością przez kilka tysięcy lat. Najprawdopodobniej będzie nadal żyć, przynajmniej tak długo, jak będziemy utrzymywać poczucie piękna i potrzebę dekorowania wszystkiego, z czym współdziałają w trakcie naszego życia.