Sergey Gerasimov: biografia i filmografia

Słynny radziecki reżyser - Sergey Apollinarievich Gerasimov - był człowiekiem o niezwykłym talencie. Karierę filmową rozpoczął jako aktor, ale jego reżyserska praca przyniosła mu sławę. Jaką osobą był on, że jeden z najbardziej prestiżowych uniwersytetów teatralnych na świecie został nazwany jego imieniem? I co dokładnie zasługiwał na taki zaszczyt?

Sergey Gerasimov: biografia jego wczesnych lat

Z punktu widzenia Związku Radzieckiego bez wątpienia najlepszy reżyser miał najbardziej odpowiednie pochodzenie. Chociaż jego ojciec był szlachcicem, nie korzystał z jego przywilejów. Wolał pracować jako inżynier-technolog z niezwykle aktywną postawą obywatelską - był zaangażowany w organizowanie środowisk socjaldemokratycznych wśród robotników jednej z fabryk carskiej Rosji, za co raz był zesłany na Syberię.

Matka przyszłej dyrektorki - Judith Estrovich - pochodziła z klasy kupieckiej. Żydówka, kiedy wyszła za mąż, przyjęła prawosławie i aktywnie uczestniczyła w działaniach rewolucyjnego ruchu Ludu.

Z tego politycznie czynnego związku rodzinnego urodziło się 5 dzieci, a najmłodszy był Gerasimov Sergey Apollinarievich (urodzony pod koniec maja 1906 r.).

Przyszły reżyser ledwie miał czas, aby ukończyć 3 lata, gdy jego ojciec zginął podczas wypadku przy pracy, a Judith Borisovna została sama z dziećmi w ramionach.

Po utracie żywiciela rodziny, Gierasimowie zaczęli żyć bardzo skromnie, ale dzięki pomocy swoich bliskich i bezinteresownej pracy matki udało im się przeżyć.

Nie mając wystarczająco dużo czasu, by troszczyć się o swojego młodszego syna, Judith Borisovna zatrudniła go nianię, Natalię Evgenyevnę, która w znacznym stopniu wpłynęła na kształtowanie się kreatywności jej ucznia. To była ta miła i troskliwa kobieta, która wpoiła chłopcu miłość do piękna.

Ciernista ścieżka na scenę

Teatr Sergey Gerasimov zakochał się od pierwszego wejrzenia, kiedy w wieku ośmiu lat trafił na premierę opery "Eugeniusz Oniegin" w Jekaterynburgu.

Chęć połączenia swojego losu ze światem sceny była świetna, ale żarliwy młody człowiek porzucił swoje marzenia, a powodem tego była trudna sytuacja finansowa rodziny. Dostał pracę w fabryce w Krasnojarsku, równolegle otrzymując wykształcenie w lokalnej szkole realnej. W tym czasie dobro matki i rodziny znalazło się w rękach 14-letniego Siergieja Gierasimowa, który w buntowniczych latach wojny secesyjnej był jedynym jeńcem w rodzinie.

Kiedy sytuacja w kraju stopniowo się ustabilizowała, rodzina Gierasimowów wróciła do Jekaterynburga, a młody Sereża mógł spełnić swoje cenne marzenie: zaczął odwiedzać miejscową szkołę teatralną. Niestety, nie usprawiedliwiła nadziei młodego mężczyzny i wkrótce ją opuścił, przeprowadził się do Leningradu do swojego starszego brata.

Tutaj Siergiej Gierasimow wstąpił do Leningradzkiej Szkoły Artystycznej, gdzie studiował przez 2 lata. Poza pracą w fabryce w Krasnojarsku nauka w szkole artystycznej była wyborem narzuconym przyszłym reżyserom przez jego krewnych (którzy nie dzielili się jego hobby w teatrze). Mimo to Gerasimov spędził cały wolny czas w Teatrze Eksperymentalnym, gdzie studiował podstawy aktorstwa.

Jeśli chodzi o kino (które dopiero zaczynało się rozwijać w tamtych latach), nie był szczególnie zainteresowany młodzieńcem, ale los zdecydował dla niego wszystko. Pewnego razu jeden z kolegów zasugerował, by Gerasimov odwiedził fabrykę ekscentrycznego aktora (FEKS). Ta eksperymentalna organizacja kreatywna w tamtym czasie skupiała się na badaniu modnego kina i zafascynowała tego i przyszłego reżysera.

Dzięki FEKS Gerasimov spotkał się z główną kobietą w swoim życiu - Tamarą Makarovą, która stała się nie tylko jego żoną, współpracownikiem i asystentem we wszystkich jego przedsięwzięciach, ale także muzą. Ale to będzie trochę później, ale na razie, po ukończeniu szkoły artystycznej, przyszły reżyser zdecydował się na uzyskanie specjalistycznej edukacji aktorskiej i wszedł do Technicznej Szkoły Sztuk Performatywnych.

Gierasimow-aktor

Dzięki FEKS Siergiej Gierasimow rozpoczął karierę filmową jako włócznik w krótkiej, cichej komedii "Niedźwiedzie kontra Judenicz" już w 1925 roku.

W ciągu następnych 2 lat kontynuował działalność w filmach krótkometrażowych ("Brat", "Diabelski młyn"). Wkrótce jego wysiłki i talent zostały zauważone, a młody człowiek został zaproszony do pełnometrażowych filmów: "Płaszcz", "Zjednoczenie Wielkiej Sprawy", "Nowy Babilon", "Jeden".

Pierwsze reżyserskie dzieło Siergieja Gierasimowa

Pomimo rosnącego popytu jako aktor, Gerasimov zaczął coraz bardziej myśleć o zawodzie reżysera. Ale na początku niewielu ludzi ryzykowało reżyserowanie filmów niedoświadczonej młodzieży. Dlatego jego pierwsza praca Siergieja Gierasimowa została sfilmowana z bardziej doświadczonymi kolegami.

Jego debiutem był film krótkometrażowy z 1929 r. "Dwudziestu dwóch nieszczęść", nad którym pracował S. Bartieniew z Gierasimowem. Potem było "Serce Salomona" i obraz "Las", który pozostał zakurzony na półkach archiwum.

Sergey Gerasimov: życie osobiste

Każdy geniusz potrzebuje własnej muzyki, a dla tego reżysera jego żona pełniła tę rolę - słynną sowiecką aktorkę Tamara Makarova. Kiedy młodzi ludzie spotkali się po raz pierwszy, obaj nie byli ani czczeni, ani popularni i nie mieli pojęcia, że ​​za kilka lat staną się jedną z najwybitniejszych postaci kina ZSRR.

Po zapoznaniu się z FEKS, Gerasimov i Makarova razem wystąpili w "Nowym Babilonie" i stopniowo zbliżyli się. Wielu młodych ludzi opiekowało się wówczas piękną i elegancką aktorką. Co więcej, Gerasimov początkowo nie lubił jej bardzo, ale jego namiętność sprawiła, że ​​dziewczyna przyjrzała mu się bliżej ...

Razem Tamara i Sergey żyli całe życie, tworząc wiele wspaniałych projektów filmowych (to filmy Siergieja Gierasimowa, takie jak "Siedem odważnych", "Masquerade", "Nauczyciel", "Młoda gwardia", "Wiejski doktor") i wychowali całą masę błyskotliwych aktorów i dyrektorzy.

Ta para nie miała dzieci. Ale wychowali syna represjonowanej siostry Tamary Makarowej, Artura. Następnie chłopiec podążył śladami Gierasimowa i został dyrektorem.

Pomimo tego, że przez wiele lat byli wzorowym małżeństwem i twórczym związkiem Tamary Makarovej i Siergieja Gierasimowa, reżyser czasami oddawał się hobby. Przez całe swoje twórcze życie miał w sobie wiele plotek, przypisując mu powieści praktycznie każdej aktorki, z którą pracował. Warto zauważyć, że wielu z nich było zasłużonych.

Jeśli chodzi o Tamarę Fedorownę, która była kochającą i mądrą kobietą, wybaczyła hobby swego męża, ponieważ zrozumiała, że ​​jest to własność jego twórczej natury.

Istnieje jednak prawdziwy przypadek, w którym małżeństwo Gerasimowa zostało zagrożone. Powodem tego był student Siergiej Apollinariewicz Nonna Mordyukova. Beztroska piękność podbiła swojego nauczyciela, a on dał jej główną rolę w projekcie "Młoda straż" (film z 1948 roku). Reżyser poważnie myśli o małżeństwie z tą aktorką. Ale dziewczyna spotkała się już z przyszłym Stirlitzem - Wiaczesławem Tichonowem i wkrótce młodzi pobrali się. A pasja Gerasimova stopniowo się ochłodziła.

Przedwojenne filmy Gerasimov

Chociaż wielu ekspertów filmowych dziś dyskutuje na temat wpływu Tamary Makarowej na pracę jej męża, wszyscy zgadzają się, że Gerasimov osiągnął sukces tylko wtedy, gdy zaczął go kręcić w swoich taśmach.

Pierwszą wspólną pracą małżonków było zdjęcie "Czy kocham cię?", Nakręcone według scenariusza samego reżysera. I choć nie stał się punktem zwrotnym w jego twórczości i nie został nawet zachowany, ta taśma była pierwszą niezależną pracą reżyserską Siergieja Gierasimowa.

Wyciągając wnioski, w przyszłym roku jest współautorem Yuri niemiecki napisał scenariusz do filmu "Siedem odważnych" (1936), w którym główną rolę odgrywa Tamara Makarova. Ten projekt staje się przełomem, który sprawia, że ​​małżonkowie są gwiazdami mgławic ZSRR.

Po 2 latach gwiazda gwiazd znów opowiada o sobie dzięki obrazowi "Komsomolsk", który, podobnie jak "Siedmiu odważnym", miał charakter agitacyjny: wezwał młodych ludzi do rozwoju ziem na Dalekim Wschodzie.

"Komsomolsk" został powitany przez przywódców kraju i zakochał się w widowni. Jednak po tym, Siergiej Apollinariewicz postanawia się przekwalifikować, a jego następną pracą jest taśma domowa "Nauczyciel", za którą zarówno Gerasimow, jak i Makarowa otrzymują nagrodę Stalina.

Najnowszą przedwojenną pracą reżysera jest filmowa adaptacja "Maskarady" Lermontowa. Ten film (pierwszy w twórczości Gerasimova) był poświęcony nie nowoczesności, ale przeszłości. Tamara Makarova wystąpiła w głównej roli w projekcie.

Nawiasem mówiąc, grała też niezwykłą rolę w obrazie - wyrafinowaną szlachciankę i grała całkiem nieźle. A sam reżyser, pracując nad Maskaradą, postanowił przypomnieć sobie przeszłość i odegrał niewielką, ale bardzo ważną rolę w spisku Nieznanego.

Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej

Od początku wojny z Niemcami Garasimov i jego małżonek nie opuścili Leningradu, choć mieli taką możliwość. Do 1943 r. Pozostawali w tym bohaterskim mieście, a oprócz pracy nad Lenfilm aktywnie uczestniczyli w jego obronie.

W tych latach filmy Siergieja Gierasimowa nie są liczne, ale wszystkie poświęcone są tematowi walki z najeźdźcami. Tak więc, oprócz pierwszego wydania "Kolekcjonera filmów bojowych", usunął taśmę "Invincibles" z Makarovej w roli głównej.

Po 1943 r. Rodzina Gerasimowów została zmuszona do ewakuacji do Taszkentu. Tutaj pojawia się ich wspólny projekt "Big Land", poświęcony wkładowi tyłów do walki z faszystami.

Rok później para miała możliwość powrotu do Leningradu, ale postanowiła przenieść się do stolicy ZSRR.

Powojenna kreatywność

W Moskwie wiele się zmienia w życiu i pracy Siergieja Gierasimowa. Po pierwsze, teraz małżonek przestaje być centrum jego twórczości filmowej. W większości swoich przyszłych prac wydziela dla niej role, ale już nie główne, ale drobne. A czasami nie zaprasza cię do działania, tak jak w przypadku filmowej adaptacji powieści Szołoszowa "Cichy Don" (film z 1958 r.). Głównymi rolami stają się teraz młodsze i piękniejsze aktorki, z których wielu to uczniowie Gerasimowa.

Prawdziwy sukces i sława trafiają do reżysera dzięki kasecie "Młoda gwardia", która opowiada o zmaganiach członków Komsomołu z faszystowskimi okupantami. Za tę pracę, i Siergiej Apollinariewicz, oraz wykonawcy głównych ról otrzymanych przez Nagrodę Stalina.

W następnych latach reżyser realizuje filmy dokumentalne o Chinach - "Nowy Pekin" i "Wyzwolone Chiny". Ponadto po śmierci Stalina powierza mu się filmowanie taśmy dokumentalnej na ten temat.

10 lat po "Młodej gwardii" Siergiej Apollinariewicz zastrzelił swój drugi kultowy powojenny projekt - "Cichy Don" (film z 1958 r.). Ten trzyczęściowy film o losie Kozaków Donów pokazał wszystkie umiejętności Gerasimova, reżysera, a także ujawnił światu tak utalentowanych aktorów jak Peter Glebov, Elina Bystritskaya, Zinaida Kirichenko i Ludmiła Khityaeva.

Warto zauważyć, że przez ponad 30 lat jeden ze studentów reżysera, Siergiej Bondarczuk, usunie swoją wersję The Quiet Don.

Działa Gerasimov w 60-70 lat.

Kolejnym ważnym dziełem jest taśma "Ludzie i zwierzęta". Film z 1962 roku opowiada o losie porucznika Aleksieja Pawłowa, który został schwytany i żył przez długi czas w obcym kraju. Przez wiele lat ten obraz był zmuszony zbierać kurz na półce i stał się dostępny dla publiczności dopiero po rozpadzie ZSRR. Nie wiadomo dokładnie, dlaczego film "Ludzie i zwierzęta" (film z 1962 r.) Został zakazany, nawet w latach pierestrojki. Uważa się, że władze nie lubiły zbyt miękkiego obrazu kapitalizmu.

Po smutnym losie "Ludzi i zwierząt", jego twórca przez wiele lat opuszcza kino historyczne, koncentrując się na obrazach o relacjach międzyludzkich. Specjalnie dla jego ucznia - Galiny Polsky (której, według plotek, też nie był obojętny) - pisze scenariusz do taśmy "Dziennikarz". Film ten pojawia się na ekranach w 1967 roku i jest dość dobrze odbierany przez publiczność. Oprócz radzieckich artystów były to francuskie kobiety Annie Girardot i Mireille Mathieu. Tamara Makarova otrzymała także niewielką rolę Olgi Paniny w filmie "Dziennikarz".

Następny film to dramat o związkach "Nad jeziorem". Stała się pełnoprawnym debiutem Natalii Belokhvostikovej, którą Gerasimov zabrał na kurs bez egzaminów. Mówiono, że scenariusz taśmy, napisany przez samego Siergieja Apollinariewa, był odbiciem jego uczuć do tej niesamowicie pięknej dziewczyny. Rzeczywiście, w centrum akcji - miłość młodej dziewczyny i starszego żonatego dyrektora zakładu (w tej roli Wasilij Szukszin).

Jakby przepraszając żonę za nieuwagę jej jako aktorki, Gerasimov powierza Tamarę dość istotną rolę w jego następnych 2 filmach: "Kochać osobę" i "Córkę-matkę".

Pierwszy film (z powyższego) poświęcony jest relacji między starzejącym się mężczyzną a jego młodszą żoną. W rzeczywistości jest to swoisty wariant rozwoju tematu relacji między kochankami w różnym wieku, który został przeanalizowany w filmie "Przez jezioro".

Ale "Daughters and Mothers" (film z 1974 r.) Jest o wiele bardziej interesująca pod tym względem. Na tej taśmie, po raz pierwszy od wielu lat, Gerasimov strzela w jedną z głównych ról - swoją małżonkę. Tamara Fedorovna gra inteligentnego nauczyciela w szkole baletowej, który chroni dziewczynę z sierocińca. Praktycznie cała fabuła opiera się na relacjach ludzi z różnych środowisk.

Ostatnie lata wielkiego reżysera

Kiedyś w świecie kina z ulicy Siergiej Gierasimow przez całe życie starał się zapewnić podobną szansę innym utalentowanym młodym ludziom. I nawet w ostatniej dekadzie życia nie odszedł od tej zasady. Jego ostatnia (w latach siedemdziesiątych) praca filmowa "Czerwony i czarny" została nakręcona na podstawie wyników ukończenia przez studentów warsztatu aktorskiego.

Główną rolę w nim odegrał student Gerasimov i Makarova Nikolay Eremenko Jr. (zadebiutował w filmie "At the Lake"). Jego ukochaną grała córka dwóch innych studentów (Sergey Bondarczuk i Inna Makarova) - Natalia Bondarczuk i jej urocza rywalka - Natalia Belokhvostikova.

Adaptacja "Czerwonego i Czarnego" była powrotem Gerasimowa do kina historycznego. Jego następna praca jest pierwszą częścią dylematu o Piotrze I - "Młodzieży Piotra" (film 1981). W tym projekcie reżyser zgromadził ulubionych artystów, w tym jego współmałżonka. Jednak z artystycznego punktu widzenia ten obraz (jak również jego kontynuacja - "Na początku chwalebnych czynów") jest znacznie gorszy od wczesnych dzieł reżysera.

W kolejnych latach sukces tego dylematu Gerasimowa ("Młodzieży Piotra" - filmu z 1981 r. I "Na początku chwalebnych czynów") przyczynił się do powstania mini-serii "Młoda Rosja", w której rolę cara Piotra grał ten sam Dmitry Zolotukhin.

Ostatnim dziełem Siergieja Apollinariewicza była taśma "Lew Tołstoj", która opowiada o wielkim wieku starego rosyjskiego klasyka. Warto zauważyć, że Gierasimow i Makarowa pełnili w nim rolę Lwa Mikołajowicza i jego żony Sofii Andriejewny.

W czasie zdjęć zdrowie reżysera wzbudziło niepokój żony, więc zdecydowanie sprzeciwiała się grze na martwym Tołstoja, uważając go za zły omen. Ale Gierasimow nie zgodził się z jej argumentami i grał zgodnie z planem.

Rok po wydaniu "Lwa Tołstoja" (1985), z powodu problemów z sercem, Siergieja Gierasimowa już nie było.

Tamara Fedorovna Makarova przeżyła męża przez 12 lat, podczas którego nie była już kręcona, choć bardzo często otrzymywała oferty od kolegów i studentów.

Siergiej Gierasimow i jego małżonek zostali pochowani na moskiewskim cmentarzu Nowodziewiczy na 10. stacji.

W stulecie urodzin Siergieja Gierasimowa na domach, w których on i jego żona mieszkali w Leningradzie i Moskwie, umieszczono tablice pamiątkowe.

Dziedzictwo Siergieja Gierasimowa

Po przeniesieniu się do Moskwy, Gerasimov i Makarova nauczali w VGIK, a nieco później zaczęli wspólnie prowadzić warsztaty.

W przeciwieństwie do innych nauczycieli, Sergey Apollinarievich i jego żona pomagali swoim uczniom nie tylko słowem, ale także czynem. Tak więc najbardziej utalentowani studenci Gerasimov filmowali w jego filmach lub pomogli dotrzeć do innych reżyserów.

The Young Guard, film z 1948 roku, jest doskonałym przykładem takiej pomocy. W tym projekcie dyrektor wziął cały zespół swoich ulubionych uczniów - Innę Makarov, Wiaczesław Tichonow i Nonna Mordyukow, Siergiej Gurzo, Siergiej Bondarczuk, Klara Łuchko i wielu innych. Ponadto z tego zdjęcia zaczęła karierę reżyserską. Tatyana Lioznova (pomagał Gerasimovowi i nakręcił kilka scen), a następnie dał publiczności "Siedemnaście chwil wiosny", "Trzy topole na Pluszychikhę" i "Karnawał".

Oprócz wyżej wymienionych artystów, Gerasimov i jego żona wychowali wielu innych artystów. Po tym, po śmierci dyrektora VGIK został przemianowany na jego cześć.