Svetlana Proskurina - reżyserka o niewygodnej cierniowatej postaci

O jednej z czołowych krajowych filmowców Svetlana Proskurina na rosyjskim rynku filmowym jest prawie nieznana. Filmy Svetlany Proskurina zazwyczaj pochodzą z limitowanych edycji.

Powód do dumy

Najpierw dla Federacji Rosyjskiej "Golden Leopard" na prestiżowym festiwalu w Locarno, wygrała jej praca. Film "Random Waltz" zaimponował doświadczonemu jury swoją zmysłową, zaskakująco szczerą intonacją. Projekt "Refleksja w lustrze" był główną atrakcją dwutygodniowego festiwalu w Cannes. The Truce otworzyła Montrealski Festiwal Filmowy klasy A. "Zdalny dostęp" został włączony do głównego konkursu festiwalu w Wenecji. Sukces jej pracy Svetlana Proskurina jest spokojny filozoficznie, według reżysera, chce tylko jednego: pracować, tworzyć nowe filmy, ponieważ nie ma nic bardziej interesującego niż proces tworzenia jej obrazu. Reżyser uważa wszystko za rzeczy obowiązujące, takie jak ciasto przy obiedzie.

Szlifowanie umiejętności

Svetlana Proskurina urodziła się pod koniec maja 1948 roku w miejscowości Krivtsa. Rozpoczęła swoją podróż artystyczną od kursu korespondencyjnego w LGITMiK na wydziale teatru. Zdobyta wiedza miała okazję utrwalić się w praktyce, pracując jako asystent reżysera, a następnie - jako drugi reżyser studia "Lenfilm". Aby rozpocząć niezależną działalność reżyserską, Proskurina otrzymał dyplom od dyrektora departamentu VKSR i pracuje już jako reżyser w studiu filmowym Lenfilm.

Debiut i rozpoznawanie pierwszego kina

Svetlana Proskurina - reżyserka, której autor jest oceniany przez ekspertów jako "odważna i twarda autorska wola". Jej unikalny charakter pisma autorskiego jest już wyraźnie widoczny w debiutanckim dziele - krótkim filmie "Dzień rodzica" (1982). Pięć lat później nakręca swoją pierwszą pełnowymiarową taśmę do grania "Plac zabaw". Przełomem w karierze reżysera staje się drugi projekt gry "The Random Waltz", który wygrał konkurs na MFF w Locarno. Była to pierwsza nagroda Złotego Lamparta w historii rosyjskiego kina. Krytycy filmu zauważyli wyraźne zainteresowanie Proskuriną łamanymi postaciami kobiecymi, dziwiąc się osobliwościom jej dramatu. W tym filmie Svetlana Proskurina odważyła się przyćmić fabułę, koncentrując się całkowicie na wizualizacji i dźwięku projektu obrazu.

Radykalne przemyślenie

W kolejnej pracy Swietłany pt. "Odbicie w lustrze" narracyjne kanony scenopisarstwa przeszły jeszcze bardziej radykalne przemyślenia autora. W kinie z 1992 roku reżyser próbował, poprzez kino, odtworzyć wewnętrzny świat bohatera filmu. Obraz stał się jednak punktem pierwszego etapu kariery filmowej dyrektora produkcji, ale został bardzo doceniony przez jury Dwutygodnika "Dyrektorów" w Cannes.

Przez następną dekadę Svetlana Proskurina nie nakręciła ani jednego obrazu z gry, poświęcając się pracy w filmach dokumentalnych. Dla kanału Kultura TV nakręciła wiele filmów o wybitnych artystach.

Wróć do dużego filmu

Rok 2001 upłynął pod znakiem powrotu reżysera do kina. Svetlana Proskurina, przyjmując zaproszenie od prywatnych inwestorów, rozpoczyna proces przygotowawczy do fotografowania zdalnego dostępu. Jednak na początkowym etapie produkcji projekt zawieszono z powodu niewystarczającego finansowania. Ale trzy lata później filmowanie zostało zakończone dzięki wsparciu Aleksandra Sokurowa i producenta Jurija Obuchowa.

W 2007 r. Wydano jej regularny projekt "The Best Season". Krytycy ocenili film jako niesamowity film, rzadko spotykany w jego nieprzewidywalności, którego narracja przenika beznadziejność.

Film "Rozejm", wypuszczony na czynsz w 2010 roku, był kamieniem milowym w karierze reżysera. Poprzednie obrazy Svetlany balansowały na pograniczu gatunków, ale w "Rozejmie" bezlitośnie zajmowała się rzeczywistością, zamieniając ją w tragiczną farsę, niemal absurdalną, ale raczej zmotywowaną. Według autora było to odejście od bezpośredniości stowarzyszeń społecznych. Reżyser chciał realizmu sakramentalnego, a nie bajeczności.

Nowe arcydzieło

Ostatnim dziełem reżysera jest dramatyczny obraz "Do widzenia, Mamo" (2014). W rzeczywistości taśma jest nowoczesną adaptacją klasycznej "Anny Kareniny", w formie jest to surowy film o cudzołóstwie autorstwa estońskiego kamerzysty R. Kotova. Przed tą pracą Svetlana Proskurina nakręciła film "Lucid dreams", "Race against time" i "Heart failure" - krótkie filmy znane tylko wąskiej publiczności.