Malarstwo pejzażowe, znane również jako malarstwo pejzażowe, jest przedstawieniem natury we wszystkich jej przejawach. Są to głównie góry, doliny, drzewa, rzeki i lasy. Główną cechą jest obecność szerokiego widoku, a także jego elementów, umieszczonych w spójnej kompozycji. Istnieją różne rodzaje krajobrazu, w tym obszary wiejskie i miejskie, morskie i rzeczne, religijne i futurystyczne.
Najpopularniejszym elementem każdego krajobrazu jest niebo. Pogoda we wszystkich jej przejawach jest również uwzględniona w kompozycji. Rodzaje krajobrazu w sztuce mogą być całkowicie zmyślone (wyobrażone) lub skopiowane z rzeczywistości z różnym stopniem dokładności. Jeśli głównym celem obrazu jest pokazanie rzeczywistego, konkretnego miejsca, szczególnie w przypadku budynków, będzie ono nazywane widokiem topograficznym (realistycznym).
W sztukach wizualnych termin "krajobraz" wywodzi się z holenderskiego słowa landchap (działka) i opisuje dowolne malarstwo lub rysunek, którego głównym tematem jest obraz sceniczny. Przykłady obejmują łąki, wzgórza, góry, doliny, drzewa, rzeki, lasy, widoki przybrzeżne i morza. Obraz może być obrazem prawdziwego miejsca lub może być wyimaginowaną lub wyidealizowaną sceną.
Rozpoznanie przyrody i jej selekcja jako szczególnego przedmiotu sztuki jest stosunkowo nowym zjawiskiem. Aż do 17 wieku, krajobraz był ograniczony przez tła portrety lub obrazy poświęcone przede wszystkim religijnych, mitologicznych i historycznych ilustracji. Dzisiaj głównym tematem w sztuce pozostaje piękny widok krajobrazu.
W pracach XVII-wiecznych artystów Claude Lorraine i Nicolas Poussin, tło krajobrazowe zaczęło dominować nad demonstracją wydarzeń historycznych. Jednak ich interpretacja krajobrazu była nieco stylizowana lub sztuczna. Próbowali przyjąć poglądy na krajobraz Grecji i Rzymu, a ich twórczość stała się znana jako klasyczny krajobraz. W tym samym czasie niektórzy holenderscy artyści, tacy jak Jacob van Ruysad, opracowali znacznie bardziej naturalistyczną formę malarstwa, opartą na tym, co widzieli wokół siebie.
Kiedy w XVII wieku sklasyfikowano Akademię Francuską rodzaje sztuki krajobraz znalazł się na czwartym miejscu wśród pięciu gatunków. Niemniej jednak malarstwo krajobrazowe stało się coraz bardziej popularne w XVIII wieku, mimo przewagi klasycznych motywów.
Krajobraz był uznanym gatunkiem w sztuce chińskiej przed czwartym wiekiem naszej ery, ale w sztuce zachodniej malarstwo pejzażowe powstało przed sztuką renesansu w XVI wieku. Oczywiście, wielu artystów z czasów rzymskich i wcześniejszych obejmowało malownicze krajobrazy i widoki natury w swoich obrazach, ale były one pomocniczymi elementami głównego tematu obrazu. Głównym problemem związanym z krajobrazem było to, że był on bardzo niski w dystrybucji akademickiej gatunków.
Hierarchia rodzaje sztuki w renesansie miał następującą postać:
Oceny te zostały ostatecznie określone w 1669 r. Przez Andre Felibiena, sekretarza francuskiej Akademii. W ten sposób świat sztuki, w tym jego patroni, nauczyciele i artyści, nie traktował poważnie pejzażu i przypisywał wielką wartość dziełom historycznym, portretom i gatunkowym obrazom. Szkoły neoklasyczne i akademickie podążały za sztuką grecką, przygotowując ciało ludzkie, zwłaszcza gołego.
W dziewiętnastym wieku nastąpił prawdziwy wzrost naturalistycznego projektowania krajobrazu, częściowo ze względu na fakt, że natura jest bezpośrednią manifestacją Boga, a częściowo z powodu rosnącej alienacji wielu ludzi z natury w wyniku rosnącej industrializacji i urbanizacji. W rezultacie zawaliła się tradycyjna hierarchia gatunków.
Artyści pejzażowi z XIX wieku weszli w romantyczny ruch na dużą skalę, w tym czasie malarstwo krajobrazowe stało się wreszcie godnym gatunkiem w europejskich akademiach artystycznych i stało się szeroko rozpowszechnione na całym świecie. W drugiej połowie XX wieku zakwestionowano definicję krajobrazu. Gatunek rozwinął się w miejskie i przemysłowe krajobrazy, a artyści zaczęli używać mniej tradycyjnych środków podczas tworzenia pejzażu.
Obraz lub zdjęcie, które przedstawia naturę, nazywane jest sztuką pejzażową. Chociaż każdy artysta ma swój własny styl, ten gatunek jest zwykle podzielony na trzy szerokie kategorie:
Każdy styl ma swoją własną charakterystykę, różne kolory, oświetlenie i rekwizyty. W pejzażach z reguły dodawane są dodatkowe elementy oprócz krajobrazu. Tradycyjnie są to zwierzęta i ludzie. Celem części krajobrazowej jest pokazanie naturalnego piękna natury, czy to kojącej, okrutnej czy surrealistycznej.
Malarstwo pejzażowe odnosi się do dzieła sztuki, w którym główny nacisk położony jest na obraz przyrody (góry, lasy, skały, drzewa, rzeki, doliny itp.). Ziemia jest cudownym stworzeniem, od jałowych pustyń po bujne lasy tropikalne, od nieskończonych oceanów po pochmurne niebo. Przez całą historię artyści czerpali inspirację z tajemniczego piękna natury i wspaniałej różnorodności krajobrazów Ziemi.
Malarstwo pejzażowe nie ogranicza się do obrazów ziemi i natury. Mogą na przykład obejmować obrazy budynków, ulic, mostów. Ten rodzaj krajobrazu nazywa się miastem. Jego szkice mogą zawierać różne historyczne lub współczesne przedmioty. Rodzaje krajobrazu miejskiego są określane zgodnie z tym, co przedstawiono na rysunku. Jednym z najbardziej atrakcyjnych są wizerunki pałaców i zamków, zabytków sakralnych, a także budynków mieszkalnych z XVII-XIX wieku.
Kiedy natura i wyniki świadomej działalności ludzkiej spotykają się, powstaje pewien dysonans. Istnieje jednak środowisko, w którym te dwie sprzeczne strony są w stanie uzgodnić między sobą i osiągnąć względną równowagę. Przede wszystkim są to parki krajobrazowe i wiejskie, gdzie przyroda jest uzupełniona elementami architektonicznymi. Krajobraz wiejski jest przez cały czas jednym z najpopularniejszych motywów krajobrazowych. Artyści przedstawili dom na wzgórzu lub w pobliżu stawu, zielone łąki z wypasanymi owcami, wiejskie drogi i tak dalej.
Płaskie obiekty różnią się od trójwymiarowych objętościowych, mających długość, szerokość i wysokość. Jedną z opcji obrazu krajobrazu jest to, że obraz ma mniej lub bardziej wyraźną ulgę. Ten rodzaj krajobrazu nazywany jest topograficznym lub rzeźbiarskim.
Innym rodzajem malarstwa pejzażowego są krajobrazy dokumentalne przedstawiające sceny z życia codziennego. Uwzględnione postacie ludzkie zasługują na nie mniejszą uwagę niż drzewa i domy. Z jednej strony dodają życiu kompozycji, z drugiej podkreślają wielkość otaczającej przestrzeni w porównaniu z osobą.
Charakterystyczną cechą krajobrazu jest to, że dzięki ich pomocy powstaje poczucie spokoju, satysfakcji i harmonii. Jednak dzikie zwierzęta to ciągły ruch. Drzewa, rośliny, deszcz, wiatr - to wszystko są dynamiczne i zmienne czynniki, dlatego umieszczanie zwierząt wśród nich jako integralnej części dzikiej przyrody jest całkiem naturalne.
Rodzaje mogą być bardzo różne: krajobraz nastroju symbolizuje liryczną kolorystykę zmysłów, architektura bardzo przypomina miejskie, morskie (marina) i rzeka pokazują nieskończone piękno krajobrazu wodnego. Typy historyczne i bohaterskie są związane z wielkimi wojownikami, mitycznymi bohaterami i bogami. Dekoracyjny krajobraz służy jako doskonała dekoracja wnętrz. Pewna liczba gatunków nie istnieje. W zależności od wizji artysty wyróżniają industrialne (typy miast), krajobrazy epickiej, romantycznej, a nawet kosmicznej natury.
Główną cechą tego gatunku sztuki jest to, że głównym tematem obrazu jest natura w jej pierwotnej formie lub przekształcona przez człowieka.