Yes rock band: dyskografia, albumy i recenzje

Zespół Yes to legenda brytyjskiego rocka. Postępowy kolektyw stworzony w 1968 roku podoba się wielu tysiącom fanów do dnia dzisiejszego. Grupa istnieje od około 50 lat. Pomimo zmian w składzie, zmian w gatunku muzycznym i licznych zakłóceń, Yes utrzymuje pozycję lidera w światowym rankingu klasyków rocka. Twórczość muzyków charakteryzuje się dynamicznymi kontrastami, niedoścignionymi umiejętnościami i czasem trwania piosenek. Wielu ekspertów uważa, że ​​ta grupa jest dziś ideałem progresywnego rocka. Ich muzyka z powodzeniem łączy zarówno klasyczną strukturę, jak i nowe alternatywne style i soulfulness.

Pierwsze kroki do chwały

Historia grupy rozpoczęła się w Londynie w 1968 roku. Jej założycielami byli kultowi ludzie - Chris Squire i John Anderson. Przed zjednoczeniem muzycy z powodzeniem występowali jako część innych znanych zespołów, takich jak The Warriors i The Syn. Początkowo zespół składał się z dwóch osób: John był odpowiedzialny za wokale, Chris - za gitarę. Wkrótce do tandemu dołączył perkusista Bill Bruford, a potem jeszcze dwaj - mistrz klawisza Tony Kay i basista Peter Banks. Ta kompozycja jest nadal uważana za klasyczną. Pożegnalny koncert legendarnej ekipy Cream to pierwsze ważne wydarzenie, w którym grupa Yes po raz pierwszy wystąpiła. Dyskografia kwintetowa rozpoczęła się albumem o tej samej nazwie, wydanym latem 1969 roku. Eksperci muzyczni zauważyli wysublimowany ton kompozycji i niesamowitą biegłość. Piosenki Harmony zdradziły niesamowity wokal Andersona i niezrównane solo Squirera. Muszę powiedzieć, że debiutancki album zyskał uznanie, nawet z publikacji Rolling Stone.

Rok później narodził się kolejny album, nagrany wspólnie z Londyńską Orkiestrą Symfoniczną. Nowa praca również nie pozostała niezauważona, jednak otrzymała o wiele mniej pozytywnych recenzji.

Światowe uznanie

W pierwszej połowie lat 70. zespół Yes co jakiś czas wydawał dźwięki z magnetofonów i stacji radiowych. Piosenki zespołu rockowego były natychmiast kochane przez brytyjską publiczność. Fani celebrowali niestandardowe rytmy w domenie z klasyczną aranżacją i wirtuozowską grą gitarzystów. Początkowa praca grupy łączyła nie tylko ideę i dramat, była porównywana z poezją progresywną. Nic dziwnego, że kompozycje kwintetu często przekraczały 15-20 minut.

Nowy impuls zespół otrzymał wraz z przybyciem gitarzysty o imieniu Steve Howe. Był inicjatorem trzeciej płyty studyjnej. Producent dźwięku Eddie Offord odegrał ogromną rolę w tworzeniu albumu Yes Album. Wkrótce zespół opuścił Tony Kay, a na jego miejsce wyszedł utalentowany muzyk Rick Wakeman. W nowym składzie Yes wydali wspólną piosenkę do Ameryki. Kompozycja w tym czasie stała się hit rockowym zespołem i uwielbiała ją w całym kraju.

Płyta z 1972 r. Pod nazwą Fragile przez długi czas zajmowała czołowe pozycje na amerykańskich listach przebojów. Dzięki temu cały świat mówił o grupie. Pośród sukcesu zespół opuścił Bruford, zastąpiony przez perkusistę Alana White'a. W ciągu następnych dwóch lat kwintet wydał kolejne 3 luksusowe albumy, które dosłownie przełamały dynamikę na całym świecie. Pierwsza wielkoformatowa wycieczka rozpoczęła się w 1974 roku i trwała kilka miesięcy.

Pierwsze objawy rozpadu

Druga połowa lat 70. została oznaczona dla grupy kolosalnymi zmianami w składzie. Pierwszym debiutantem w zespole był szwajcarski klawiszowiec Moraz Patrick. Ta parafia pozwoliła zespołowi wydać kilka bardzo udanych utworów. Album Relayer prowadził kilka europejskich list przebojów, ale w Ameryce zawiódł. Przez długi czas zespół rockowy Yes nie angażował się w pracę studyjną, preferując trasę przez wiele miesięcy. Czasami muzycy ledwie trzymali się na nogach, ale fani byli zachwyceni.

W 1978 roku wokalista zespołu Yes Anderson postanowił celowo skrócić długość utworów do tradycyjnych 3-4 minut. To poszło na korzyść pracy rockersów. Nowy format został przetestowany na wydaniu Tormato, które osiągnęło wielki sukces komercyjny. Niemniej prasa uznała dysk za przestarzały. Jednak liczni fani nie mieli szczęścia. Pod koniec 1979 r. Zespół stopniowo zaczął opuszczać czołowych uczestników, którzy zostali zastąpieni przez młode talenty.

Logiczne rozwiązanie grupy

We wczesnych latach 80. wielu członków zespołu preferowało pracę w pojedynkę ze wspólną sprawą. To dotyczy Squire i nowych członków grupy Trevor Horn, Jeffa Downesa i innych. W 1980 roku zespół wciąż dojrzał do wspólnego albumu. Na półkach płyty Drama pojawił się w limitowanej edycji i wyróżniał się ciężkimi tonami. Wielu fanów nie spodobało się nowemu pomysłowi idoli, stąd ostre recenzje.

W 1981 roku, po światowej trasie, grupa Yes zaczęła gwałtownie rozpadać się. Przez kilka miesięcy uczestnicy nie utrzymywali ze sobą kontaktu, a następnie poznali, aby ogłosić publicznie, że wspólne działanie ma zostać zawieszone. Główny powód pozostawał taki sam - projekty solowe i nowe zespoły.

Alternatywny kurs

W 1982 roku czołowi członkowie Yes White, Kay i Squire stworzyli własny zespół o nazwie Cinema. Twórczość nowej grupy była ukierunkowana na format MTV, więc sztywność słów i swobodne zachowanie na scenie pozostały. Przez jakiś czas zespół był przerywany niewielkimi występami w klubach i imprezach. Sześć miesięcy po utworzeniu Cinema narodził się debiutancki album, 90125. Producentem był Trevor Horn. W nagraniu uczestniczył sam John Anderson. Wydanie płyty okazało się sukcesem, o czym świadczy sprzedaż - ponad 6 milionów płyt. W związku z popularnością grupy odbyła się coroczna wycieczka.

Nowy projekt Anderson

W 1988 r. Grupa Yes otrzymała kolejny oddział. John Anderson zasugerował, aby Wakeman, Bruford i Howe stworzyli własny autonomiczny projekt. Ci chętnie się zgodzili, ale nie można było użyć starej nazwy grupy ze względu na prawa autorskie. W rezultacie kwartet stał się znany jako ABWH (po pierwszych literach imion uczestników).

Warto zauważyć, że grupa nie trwała długo. W 1989 r. Ukazało się pierwsze i ostatnie wydanie ABWH. W przeciwieństwie do albumów Cinema, płyta Andersona pozostała bez należytej uwagi. Jedynym osiągnięciem płyty był skład Brata Kopalni. Udało jej się osiągnąć "złoty" status sprzedaży w Ameryce. Również klip o tej samej nazwie otrzymał szeroką rotację w telewizji. Po wydaniu albumu odbyła się niewielka trasa koncertowa.

Długo wyczekiwane spotkanie

W tym czasie, gdy rozproszeni członkowie Yes błąkali się po światowej trasie koncertowej i byli zaangażowani w pracę solową, kierownictwo wytwórni Arista szukało okazji do zjednoczenia grupy. Negocjacje ze stronami trwają od dwóch lat. Wiosną 1991 roku udało się wreszcie dojść do porozumienia. W rezultacie wszyscy byli uczestnicy projektu ponownie zaczęli pracować nad wspólnym albumem. Jednak wiele kompozycji zarejestrowano w oddzielnych partiach. W ścianach jednego studia wszyscy 8 uczestników Yes prawie nigdy się nie spotkali.

W kwietniu 1991 roku narodziło się długo oczekiwane wspólne wydawnictwo o nazwie Union. Ledwie wydano album, gdy wybuchł prawdziwy skandal. Wielu członków grupy było niezadowolonych z decyzji Andersona o zaangażowaniu zagranicznych muzyków do nagrania. W rezultacie Wakeman nie znalazł połowy swoich gier, a Bruford zaczął dystansować się od wydania. W rzeczywistości Unia nie podobała się nawet najbardziej lojalnym fanom Tak. A jednak wytwórnia zorganizowała dużą wspólną trasę, w której uczestniczył cały zespół.

Dyskografia końca lat 90

W połowie lat 90. grupa Yes ponownie się zmieniła. Z powodu niekończących się konfliktów wewnętrznych, klawiszowcy, perkusiści i gitarzyści opuścili zespół w kółko. Pierwszy w swobodnym pływaniu opuścił Bruford, a następnie Wakeman. Pomimo znacznego wstrząsu składu, albumy Yes ukazały się zgodnie z planem. W 1994 r. Wydano dysk Talk, który nie tylko nie był pod wrażeniem sprzedaży, ale został również uznany za katastrofalny, zgodnie ze wszystkimi wiodącymi wydaniami planety. Przez półtora roku zespół zatrzymał się, aby wydać podwójną wersję koncertową Keys to Ascension. Płyta została nagrana jednocześnie w studiu i podczas występów w Kalifornii. W 1997 roku płyta została wydana pod nazwą Open Your Eyes, która zajęła tylko 151 miejsc na amerykańskich listach przebojów. Po pewnym czasie do projektu dołączył rosyjski wirtuoz fortepianu Igor Khoroshev. Dzięki nowym zastrzykom, album The Ladder z 1999 roku otrzymał bardzo pochlebną krytykę.

Najnowsze albumy

Początek nowego tysiąclecia został wyznaczony dla grupy przez udany album studyjny Magnification (2001). Sam Larry Group, legenda kina, a także cała 60-osobowa orkiestra symfoniczna, została nakręcona do tego nagrania. Na tle sukcesu tak uczestnicy zdecydowali się podbić nie tylko Europę Zachodnią, ale także Rosję. Koncert w Moskwie zgromadził sporą widownię, ale nie spodziewano się ekscytacji. Przez kolejne 8 lat projekt był bliski upadku. Uczestników przerywali pojedyncze utwory i rzadkie zaproszenia na zagraniczne wydawnictwa. I tylko w 2009 roku Europa ponownie przypomniała sobie zespół rockowy Yes. Album Introducing Yes był przyjemnym przypomnieniem minionych dokonań brytyjskiego zespołu.

W ostatnich latach grupa wydała dwa zwykłe wydawnictwa i przeprowadziła kilka dużych tras koncertowych. W czerwcu 2015 roku zmarł jeden z ideologów Tak, Chris Squire.