Zinaida Serebryakova: zdjęcia i ich opis

Zinaida Evgenievna, z domu Lancere, pochodzi z artystycznej rodziny. Jej życie, początkowo lekkie i rozwijające się "z miłości", kiedyś się zawaliło i nie było już dostosowane. Nawet po śmierci: rosyjski artysta zmarł nie w swoim rodzinnym kraju, ale w dalekiej Francji. Jej prochy spoczywają na emigracyjnym cmentarzu w Paryżu, wśród innych utalentowanych ludzi "ze sztuki", którzy raz na zawsze pozostali bez przyczółka iz wieczną tęsknotą za domem w duszy. Obraz Zinaidy Serebryakovej, mimo wszystko, wrócił do Rosji i stał się integralną częścią rosyjskiej sztuki.

Zika. Nie nudne

Zika Lansere urodził się, według niektórych informacji, 10, według innych, 12 grudnia 1884 r., W majątku swoich rodziców niedaleko Charkowa. Osiedle miało dźwięczne imię "Neskuchnoye". Może dlatego, że żyjący w nim ludzie nie byli nudni, by żyć - kochali otaczający ich świat i byli pasjonatami kreatywności: matka i bracia - malarstwo, ojciec - rzeźba, dziadek - architektura. A może dlatego, że mieszkańcy tego obszaru byli pogodnymi ludźmi i bardzo kochali życie.

Być może naturalny talent grafiki i wpływ ojca uczyniłby z młodego talentu dobrego rzeźbiarza, ale Jewgienij Lancere bardzo wcześnie umiera z konsumpcji. W tym czasie Syke miał zaledwie dwa lata.

Zina bardzo interesowała się rysowaniem bardzo wcześnie - wpłynęły na to umiejętności rodzinne. W 1886 r. Rodzina Lansere przeniosła się do Petersburga. A Neskuchnoye było właśnie miejscem fabuły dorocznej letniej opowieści. Ale to właśnie ta opowieść stała się całym jej etapem: na przeciwległym brzegu rzeki Muromki, prawie naprzeciwko domu Lancer, w Neskuchny mieszkał niebieskooki przystojny mężczyzna Boris Serebryakov, którego miłość rozświetliła dziewczęcy byt i przyniosła mu smak czekania cudu. Nawet we Włoszech, gdzie podróżowała Zinaida, dziewczyna nie mogła cieszyć się swoją naturą i kulturą, więc tęskniła za Borisem i Neskuchnym. W tym samym czasie napisała ochoczo i dużo. Jednak włoskie obrazy Zinaidy Serebryakovej nie przyciągnęły wiele uwagi.

Zinaida Lancere. Petersburg

Scena życia Zinaida Lansere, odbywająca się w Petersburgu, dała jej szansę zdobycia dobrego wykształcenia i twórczego rozwoju. Edukacja artystyczna Zina otrzymała w szkole księżniczki Tenisheva. Wczesna praca nie dała dziewczynie sławy. Ale w 1905 r. Status rodzinny Zinaidy zmienia się - poślubia Borysa Serebryakowa i przyjmuje jego nazwisko, pod którym staje się znana wszystkim miłośnikom poezji z epoki srebra.

Zaraz po ślubie Francja pojawia się po raz pierwszy w biografii Zinaidy Serebryakovej, gdzie zamierza się uczyć jej ulubionej pracy. Ogromna liczba szkiców, szkiców, obrazów różnych tematów została napisana przez nią podczas tej podróży, w której poszła z mężem.

Romantyczne nastroje, inspirowane ciepłem i głębokim uczuciem dla męża, znajdują odzwierciedlenie również w obrazach artysty: jasne, czyste, radosne kolory, rysunek jakby przezroczysty i całkowicie nieważki, uczucie pozytywności, szczęścia i światła emanujące ze wszystkiego. Zinaida pisze portret umiłowany mąż i siebie przed rozpoczęciem nowego szczęśliwego dnia - na poranną toaletę. Obrazy te znalazły się na pierwszej wystawie obrazów Zinaidy Serebryakovej, która odbyła się w 1910 roku w Petersburgu. Następnie zdjęcia: Autoportret Zinaidy Serebryakovej "W toalecie" i "Zieloną jesień" - zostały zakupione Pavel Tretyakov i wszedł do głównego funduszu swojej galerii.

Zinaida Serebryakova. Owocny

Czas po ślubie, kiedy młoda para w krótkim czasie rodzi czworo dzieci - dwóch synów i dwie córki, stała się najbardziej owocna w pracy artysty. A tematy poruszane przez młodą matkę są związane z ziemią, jej płodnością i obfitością, rosyjską wioską z licznymi przyjaznymi i pracowitymi rodzinami i pracą chłopską, ale nie dużym ciężarem, ale żywą radością, która napełnia robotników na ziemi. Piękno Rosyjski charakter, ogrom rodzimych przestrzeni odbija się w obrazach takich jak "chłopi", "żniwa", "wybielanie płótna" itp.

Zdjęcia Zinaidy Serebryakovej są wciąż jasne i radosne, percepcja świata jest nieoświecona i naiwna w dobry sposób. Zakres kolorów jest taki sam jasny i nasycony, a obrazy ludzi i natury istnieją w pełnej harmonii. I pisze je w ukochanym sercu Neskuchny. Zdjęcia Zinaidy Serebryakovej właśnie w tych trzech przedrewolucyjnych latach czynią ją sławną. Najbardziej znanym dziełem tego okresu jest obraz "At Breakfast", który odzwierciedla szczęście spokojnego życia rodzinnego i ucieleśnia spokojne i wygodne życie rodzinne Serebryakova.

Zinaida Serebryakova. Crash

Wszystko, co straszne w życiu, zawsze dzieje się niespodziewanie. Zinaida Serebryakova, w swoich wspomnieniach, miała przeczucie nieszczęścia: nawet przed rewolucją w 1917 r. Tragiczna śmierć wieśniaczki, Poli Molchanova, która utonęła w Muromce, wydawała jej się złym znakiem. Tak się stało. I rodzimy Neskuchnoye poniósł pierwszy - w 1918 roku został spalony. Zinaida wraz z matką i dziećmi przeprowadziła się do Charkowa i dostała pracę w muzeum archeologicznym. W tym czasie jej mąż Borys Serebryakov pracował przy budowie linii kolejowej Ufa-Orenburg i rzadko się widywali. Nie zawsze można było się przedostać - połączenie było czasem zerwane przez długi czas. W drodze do domu Boris zostaje zarażony tyfusem i nagle umiera z rąk żony. Zinaida zostaje z czterema małymi dziećmi w ramionach. W tym samym czasie, Ekaterina Nikolaevna Benois, matka artysty, ciężko zachoruje.

W 1920 r. Rodzina Zinaidy Serebryakovej przeniosła się do Petersburga i zamieszkała we wspólnym mieszkaniu w mieszkaniu rodzinnym Benoit. Artystka ma za zadanie pracować jako nauczyciel w Akademii Sztuk Pięknych, ale odmówiła. Nie chce pisać plakatów propagandowych, które są pożądane przez władze sowieckie, które w tym czasie mogłyby zapewnić im zarówno jedzenie, jak i dobre samopoczucie. Pisze, że jest tubylcem: krajobrazy, portrety, martwe natury, codzienne obrazy. Mało pieniędzy, prawie żadnych środków do życia. To w tym okresie powstają najcięższe ducha i percepcja sieci. Najsłynniejszym z nich było zdjęcie "Dom Kart", napisane w 1919 roku.

Zinaida Serebryakova. Za granicą!

Wydawać by się mogło, że życie i szczęście nagle zwróciły się do Zinaidy Serebryakovej: po raz pierwszy w 1924 roku sprzedano wszystkie jej obrazy, które znalazły się na wystawie sztuki rosyjskiej w Ameryce, a następnie z Paryża wyszło zamówienie na duży panel dekoracyjny. Aby wykonać tę pracę, należało opuścić ojczystą ziemię i udać się do Francji, do Paryża. Kobieta chwyta koło ratunkowe i wychodzi, pozostawiając matkę i dzieci w Rosji.

Zinaida Serebryakova. Na wygnaniu

W Paryżu okazuje się to niepotrzebne. Małe pieniądze zarobione na obrazy sprzedawane z trudem wystarczają, by w jakiś sposób związać koniec z końcem. Większość z nich wysyła do matek i dzieci, a rok po wyjeździe do Francji władze sowieckie pozwalają jej środkowemu synowi, Aleksandrowi, udać się do niej, a dwa lata później jej młodsza córka, Ekaterina. Zinaida Serebryakova nie będzie mogła wrócić do swojej ojczyzny, choć jej obrazy powracają do Rosji: w latach 60. wystawy Zinaidy Serebryakovej z wielkim sukcesem odbywały się w Moskwie, Leningradzie i Kijowie. Evgeny i Tatyana mieszkali w Leningradzie z babcią Katarzyną Benoit.

Prace tego okresu są częściowo "inspirowane" przez rosyjskie sezony Siergieja Dyagilowa i są poświęcone rosyjskiemu baletowi, ale ponadto kojarzą się z tą stroną życia, gdy jej córka Tata była zaangażowana w balet: "Baletowa przebieralnia, płatki śniegu", "Sylfie Dziewczęce" itp.

Wiele obrazów pokrywa tematykę krajobrazu i odzwierciedla piękno i niezwykłość percepcji europejskiej natury Serebryakovej. Są portrety i martwe natury. Ale wszystkie te obrazy utrzymują cień mroku i melancholii, smutku i filozoficznej kontemplacji.

Zinaida Serebryakova. Wróć bez powrotu

Córka Tatyana Serebryakova, artystka teatralna Moskiewskiego Akademickiego Teatru Artystycznego, stała się wątkiem, który łączył artystę z Ojczyzną.

W latach 80. Zinaida Jewgienijewna Serebryakowa została zapamiętana i rozmawiała w swojej ojczyźnie, a nawet pozwoliła powrócić. Ale artysta nie miał już siły ani zdrowia na tej długiej i trudnej ścieżce. W wieku 82 lat zmarła i została pochowana na cmentarzu Sainte-Genevieve-des-Bois.

Niedawno w kwietniu 2017 r. W Galerii Trietiakowskiej zaprezentowano kolejną wystawę Zinaidy Serebryakovej. Szczególnie wyróżniają się, oprócz powyższych, portrety dzieci artysty. Autoportrety Zinaidy Serebryakovej również przyciągają uwagę. Coś podstępnego zakrada się do duszy, kiedy patrzysz w te twarze i myślisz o trudnym losie bohaterów.

Niezapomniane są obrazy rosyjskich piękności z cechami europejskich Madonny, reprezentowanych w pracach Zinaidy Serebryakovej. Niegrzeczne, otwarte twarze, szeroko otwarte oczy, pół-uśmiech ... Jest w nich coś z piękności renesansu, przedstawionego na płótnach Leonarda da Vinci i Rafaela. Hymn do kobiecego piękna i młodości!

Biografia Zinaida Serebryakova była bardzo trudna. Jednak artystka, pokonując wszelkie trudy i trudności, stała się jednym z nielicznych przykładów kobiet, którym udało się zdobyć uznanie w świecie sztuki.