Krótka analiza wiersza "Tutaj!" Mayakovsky

Wiersz "Nate!" Powstał w 1913 roku. W tej pracy liryczny bohater jest zupełnie sam. Musi być otoczony przez "grubych" zwykłych ludzi, którzy nie przejmują się poezją. To jedna z najbardziej sarkastycznych prac poety.

Pierwsza zwrotka: opozycja ludzi i bohater liryczny

Analiza wiersza "Nate!" Przez Majakowskiego pokazuje, że jedna z głównych metod artystycznych używanych przez Majakowskiego w jego dziele "Nate!" Jest antytezą. Nawet bardzo chwytliwy tytuł wiersza mówi o jego charakterze. Liryczny bohater we wczesnych pracach Majakowskiego prawie zawsze przeciwstawia się światu zewnętrznemu. Próbuje spojrzeć na rzeczywistość z zewnątrz, a wszystko, co powoduje w nim takie spojrzenie, to horror. Liryczny bohater jest romantyczny, a wiotkowany świat jest mu przeciwny. Podkreśla to użycie zaimków "ja" - "my", które kontrastują dość kontrastująco w strukturze dzieła.

Cechy drugiej zwrotki: niecodzienne porównania

Prowadząc dalszą analizę wiersza "Nate!" Mayakovsky, student może opowiedzieć o treści następnej zwrotki. Różni się tym, że opisuje nie tylko głuchotę słuchaczy na to, co powiedział poeta. Ludzie zaczynają się zmieniać i ich wygląd. Na przykład, człowiek staje się jak świnia z powodu swojego niedbałego zachowania, kobieta wygląda jak ostryga. Tutaj widać, że za tymi słowami, które na pierwszy rzut oka wydają się zwykłymi obelgami, leży dążenie poety do wskazania ograniczeń zwykłych obywateli. W końcu ostryga zawsze siedzi w skorupie i nie widzi, co dzieje się poza jej światem.

Mleko, z którym twarz bohaterki jest gęsto pokryta, kojarzy się z lalką. Kobieta nie słyszy, co mówi liryczny bohater. Wygląda jak lalka o pięknym wyglądzie i całkowicie pustym wewnętrznym świecie.

Trzecia zwrotka: opozycja ludzi i bohater liryczny

Dalsza analiza wiersza "Nate!" Mayakovsky pokazuje, że tutaj ta opozycja osiąga punkt kulminacyjny. Nieregularna forma używana przez Majakowskiego w wyrażeniu "motyl serca poety" ma na celu podkreślenie wrażliwości poezji na osąd tłumu. Ozverev, grozi deptaniem lirycznego bohatera. Aby opisać tłum, Mayakovsky używa epitetu "brudny". Sam obraz tłumu ludzi stworzonych przez poetę z jednym szczegółem - kalosze. Dzięki tej funkcji poeta tworzy dość ziemski obraz.

Antyteza w pracy

Samo miasto jest przeciwne lirycznemu bohaterowi, który podkreśla się za pomocą antonimów "czystych" - "brudnych". Fakt ten można również wskazać analizując wiersz "Nate!" Majakowski. Aleja z rana jest piękna, ponieważ jest czysta. Ale stopniowo przechodnie czołgają się z domów i zaczynają je glebować. Mayakovsky pisze: "Twój tłusty tłuszcz spłynie na człowieka". W tym miejscu poeta używa szokującej metody. Można to również wskazać, przeprowadzając krótką analizę wiersza Majakowskiego "Nate!" Zgodnie z planem. Chce wkurzyć czytelnika, zszokować go. W tym samym czasie poeta chce zmusić go do myślenia o prawdziwych wartościach, których nie można zastąpić zewnętrznym pięknem.

Mayakovsky jest zirytowany przez dobrze odżywionych i zadowolonych z siebie ludzi, którzy są ubrani i pomalowani. Rzeczywiście, pod tym efektownym wyglądem, jak za maską ukrywają się złe i złe dusze. Ich wewnętrzny stan niestety nie może zostać zastąpiony wyglądem.

Każdy mieszkaniec miasta żyje, idzie własną drogą. Nie obchodzi go, co myśli i czuje liryczny bohater dzieła. Jest pozbawiony uwagi innych ludzi. Być może dlatego liryczny bohater Mayakowski chciałby zranić jak najwięcej mieszkańców miasta.

Czwarta sekcja: rozwiązywanie konfliktów

Przeprowadzenie krótkiej analizy wiersza "Nate!" V. V. Mayakovsky, student może wskazać: w tej części jest pięć linii, a nie cztery, jak w poprzednich. Poeta pisze, że jeśli zechce, "splunie w twarz" tłumu. Być może jest to jedyny sposób na rozwiązanie konfliktu między poetą a tłumem. Liryczny bohater jest całkowicie niezrozumiały i samotny.

W swojej pracy Mayakowski mówi o wartościach, które należą do najwyższego rzędu. Jest to duchowa strona ludzkiego życia, szczęścia i smutku. Wartości te mają na celu ożywić, przede wszystkim, poezję. Prawie cały arsenał wysublimowanych środków artystycznych okazuje się jej dedykowany ("wiersze szkatułek", "motyl poetyckiego serca").

Analiza wiersza "Nate!" V. V. Mayakovsky: poeta i tłum

Krytycy często uważali, że wczesne dzieło Mayakowskiego było zbyt samolubne. Ale właśnie w tym momencie Władimir Władimirowicz przeciwstawiał się społeczeństwu nie samemu jako jednostce, ale typowi osobowości poetyckiej - każdemu człowiekowi, który jest filozoficznie uzdolniony. Na początku swojej twórczości poeta przygląda się spojrzeniom przechodniów, ale potem wszyscy łączą się w jedno. Kiedy Mayakowski mówi o tłumie, który jest "gwiazdowany", io "stojącej weszie", czytelnik może poczuć odniesienie do pewnej literackiej tradycji.

Co może poczekać na kogoś, kto sprzeciwia się społeczeństwu

Analiza wiersza "Nate!" Vladimir Mayakovsky - jeden z najlepszych przykładów sarkastycznej pracy poety. Jednak taka ironia nie zawsze prowadzi do dobra. Przemyślany czytelnik może nieświadomie przypomnieć głównego bohatera utworu "Zbrodnia i kara" F. M. Dostojewskiego, Raskolnikowa. On podzielił ludzkość na dwa rodzaje: "drżenie drżące" i bardziej godne - "mające prawo". Dla tych, którzy należą do pierwszej kategorii, życie jest przygotowane na nędzną egzystencję pośród codziennych problemów, nieskończonej próżności. A inni są po kolana - dla nich absolutnie nie ma praw. A czytelnik z twórczości Dostojewskiego wie, do czego mogą doprowadzić takie tendencje. Ale pozycja "pana życia" jest zbyt kusząca dla wielu.

Pod tym względem poeta staje się podobny do Raskolnikowa. Gardzi ludźmi jako nędznym tłumem; wydają się mu złośliwe i zupełnie nieistotne. Z drugiej strony, poeta okazuje się bardzo lekkomyślny - w końcu jego serce jest porównywalne do motyla. W wielu dziełach Majakowskiego liryczny bohater ma odwagę rzucić wyzwanie tłumowi. Jednak w tym wierszu ogarnia go uczucie innego rodzaju - a to bardziej przerażenie.