A. S. Puszkin, "Do morza": analiza wiersza, historia stworzenia

Puszkin próbował rozmawiać ze swoim ludem w tym samym języku co on. Dlatego jego praca nie została zapomniana przez dekadę. Ale miał takie dzieła, których nie każdy zrozumie. Wiersz "To the Sea" Puszkina należy przeczytać co najmniej trzy razy, aby zrozumieć istotę i sześć razy, aby poczuć jego nastrój. Za rozproszeniem słów kryje się głęboka i przenikliwa filozofia. Chociaż ktoś może powiedzieć, że te linie - wezwanie szaleńca. W każdym razie analiza wiersza "Do morza" pomoże odkryć prawdę.

Samotność poety

Jak trudno jest być poetą na tym świecie? Nierozpoznany, wydalony i zapomniany. Historia zna wiele przykładów na to, jak literacki geniusz został rozpoznany dopiero po jego śmierci, a nawet wtedy nie od razu. Tylko jego współcześni nie byli gotowi na przyjęcie czegoś nowego, stawienie czoła prawdzie, stawienie czoła swoim lękom.

Los poety ma być samotny. O tym i opowiada teksty Puszkina. Zwracając się do morza, poeta identyfikuje swoje pragnienie stworzenia z niepohamowanym żywiołem szalejącym w nim. To na próżno, że niedokończone linie są wyrywane z palców, bo to dla nich poeta zostaje wysłany na wygnanie. Ale jest jak element morza: szaleje, warczy i walczy na skałach, opowiadając światu o czymś ważnym.

Historia stworzenia

A teraz możesz przejść do analizy wiersza "Do morza". Jest to nierozerwalnie związane ze śmiercią Byrona, która miała miejsce w kwietniu. Puszkin dowiedział się o tragicznym wydarzeniu w czerwcu i już w lipcu nakreślił szkic wersji pracy. Okazuje się, że w roku pisania Puszkina "To the Sea" - ten, w którym zmarł Byron - 1824 minut.

W okresie tworzenia wersji roboczej wiele rzeczy stało się poecie. PA Vyazemsky kilka razy odwoływał się do Puszkina z prośbą o napisanie wierszy ku pamięci Byrona. Chciał jednocześnie drukować swoją prozę i wiersze poety. Ale tylko w tym momencie Puszkin był na przełomie swojej pracy. Jesienią tego samego roku (1824) poeta został zmuszony do opuszczenia Odessy i przeniesienia się do Mikhailovskoye. Zakończyło to jego południowe wygnanie i rozpoczęło nowe. I już tutaj, w Michajłowskim, skończył pisać wiersz "Do morza", w którym nie zapomniał wspomnieć o śmierci Byrona, jego samotności i morzu, za którym tak bardzo tęsknił. Jest to opowieść o stworzeniu "To the Sea" Puszkina A.S. Ta praca jest również uważana za ostatni "południowy" werset poety.

Pożegnalny motyw

Podobnie jak większość dzieł cyklu "południowego", wiersz Puszkina "Do morza" jest pełen romansu. Jest odczuwalne w temacie, w idei i stylu. Ale w tym samym czasie tylko tutaj jest motyw pożegnania, który nadaje romansu odrobinę ziemskiego smutku.

Pożegnanie to nie dotyczyło tylko morza, które tak uderzyło w wyobraźnię poety, ale także oddzielenia od południa i wszystkiego, co łączyło poetę z tym okresem jego życia. Wiersz jest napisany w gatunku elegijnym, aw tym ostatnim "południowym" dziele Puszkin żegna romantyzm jako gatunek narracji. Już w Mikhailovskym jego wiersze nabierają żywego, realistycznego odcienia, a zasłona światła i czarujący romans pozostają w odległej przeszłości.

Brakujące cechy

Analizując wiersz "Do morza", warto zauważyć, że ma on charakter osobisty i filozoficzny. Prace rozpoczynają się od pożegnania z morzem. Poeta wyraża swój podziw dla szalejących żywiołów, wolności fal morskich i ich dumy. Odnosi się wrażenie, że to właśnie te cechy tak bardzo brakowało poecie, gdy był na wygnaniu na południu. Tutaj Puszkin musiał wykonywać swoją zwykłą codzienną pracę, był pod stałą kontrolą i nie mógł swobodnie wyrażać swoich progresywnych, jak wtedy, myśli. Wyrażanie ich było bezcelowe i niebezpieczne. Hrabia Woroncow, który nie lubił poety, od czasu do czasu wysyłał do Petersburga, że ​​Puszkin nie tylko nie porzucił swojego wolnego myślenia, ale także bardzo źle wykonuje swoją pracę.

I tylko morze, nieskończone i wolne, w tej obcej ziemi było jedynym przyjacielem Puszkina. Starannie zachował wszystkie cechy pożądane przez poetę, którego pozbawiono go na wygnaniu.

Zadzwoń

Hałas fal zwany poetą, aby uciec z obcego kraju, ale nie miał dość siły, aby zrobić taki krok. Co on właściwie napisał: "Czekałeś, dzwoniłeś ... Byłem związany." Puszkin pisze o tym, jakby sugerując, że jakakolwiek próba powrotu do Moskwy, a przynajmniej do Petersburga bez odpowiedniego pozwolenia, może zakończyć się innym odniesieniem, ale już na Syberię.

Chociaż poeta wciąż ma pomysł ucieczki przez wodę. I tylko analizując wiersz "Do morza" można zrozumieć, dlaczego tego nie zrobił. Chodzi o miłość do ojczyzny. Nawet myśl o tak długo wyczekiwanej wolności nie mogła zmusić go do opuszczenia Rosji.

Los Napoleona

Pierwsza połowa wiersza opowiada o pragnieniu znalezienia wolności, ale nie gdzieś tam, poza odległym horyzontem morskim, ale tutaj, w ojczyźnie. W kraju, w którym się urodził i wychował, aby zyskać możliwość swobodnego wyrażania myśli i tworzenia, bez względu na wszystko.

Puszkin doskonale zdaje sobie sprawę, że w obcym kraju czeka go trudny los, być może podzieli los Napoleona i zakończy swe życie nie w Europie, ale na wyspie pośród szalejącego morza. Puszkin także przechodzi do historii, zauważa, że ​​Napoleon był tak samo kochający wolność jak morze, i prosi o element, by dać dowódcy pośmiertne honory.

Puszkin rozumie, że nie ma sensu uciekać, musi tylko pogodzić się ze swoim losem i czekać, aż wróci do domu, utrzymując z nim wspomnienia morza. Samotność i pragnienie znalezienia wolności zaowocowały jedną z najlepszych kompozycji Puszkina - "Do morza".

Główne tematy

W poemacie "Do morza" poeta mówi o wielu rzeczach: o losie, życiu i śmierci, wolności i niewoli. Naturalnie centralnym obrazem jest morze, temat rozstania z nim brzmi szczególnie przeszywająco i wyraźnie. Morze zamienia się w jednego przyjaciela, to do niego adresowane są wiersze wiersza.

Cały obraz elementów morza opiera się na obrazach wolności i uwięzienia. Kontrastując z wolną naturą z niewolną osobą, poeta opowiada morzu o swoich myślach. O tym, jak myślałem o locie, o niemożności przetrwania w obcych krajach, o tym, jak wspaniali ludzie opuszczają świat i o swoich oczekiwaniach. Temat wiersza Puszkina "Do morza" można opisać jako rozmowę między człowiekiem a naturą.

Motywy

Motywy oświecenia również brzmią w pracy. Poeta jednak zaprzecza swojej racjonalnej istocie, niszcząc codzienność. W jego oczach oświecenie łączy się z tyranią: "Tam, gdzie jest kropla dobra, tam jest strażnik Już oświecenie lub tyran".

Co więcej, poeta dąży do tych miejsc, w których wciąż żyje prawdziwa wolność, do "grobu chwały" Napoleona i "władcy myśli" Byrona. Nie są już na tym świecie, ale w ideach romansu ich obrazy są doskonałe i na zawsze zostaną zapamiętane.

Napoleon i Byron

Puszkin mówi o Napoleonie jako o osobie, która zdołała zostawić ślad na historii i przeznaczeniu ludzi. Poeta uważa, że ​​dowódca jest romantycznym bohaterem o tragicznym losie, ponieważ jego ostatnim schronieniem była skała, zagubiona wśród rozległych przestrzeni morskich. Skała, która stała się symbolem upadku nadziei.

Los geniuszu Byrona wydaje się nie mniej tragiczny dla Puszkina. Uwielbiał morze, uwielbiał wolność. W jasnych i wyrazistych słowach na zawsze zapisał swoje imię w historii światowej literatury. Nie tylko ludzie go opłakują, ale także "wolny element", do którego nawraca się Puszkin.

Przyjazna rozmowa

Są to nieskomplikowane i niewyszukane rozmowy prowadzone przez poetę-emigę z jedynym przyjacielem - morzem. Ale główna idea Puszkina nie jest jasna. "By the Sea" to rodzaj listu pożegnalnego. Na końcu wiersza poeta odsyła czytelnika do głównego tematu - pożegnanie wszystkiego, co tak długo otaczało poetę i było mu bliskie.

Przez długi czas autor będzie słyszeć odgłos fal podczas pobytu w więzieniu. Ale nie będzie drogi powrotnej, w przeszłości istniały morskie fale i główne idee romantyzmu. To zajmie dużo czasu, zanim poeta znów nasycony miłością do swoich rodzinnych przestrzeni. A potem minie jeszcze kilka tygodni, zanim uświadomi piękno poetyckiego realizmu i pożegna się na zawsze z romantyzmem i morzem, jego najjaśniejszym symbolem.

Wiersz Puszkina "Do morza": środki artystyczne

Opisując morze, poeta posługuje się metaforami i metaforycznymi epitetami, które z pewnością wiążą się z tematyką wolności i uwięzienia. Żywe przykłady tego można znaleźć w wierszach: "wolny element", "lśniący z dumą piękna", "moja poetycka ucieczka", "Byłem związany" i inne.

Ponadto Puszkin wykorzystuje taką technikę, jak paradygmat - ulubiony środek romantycznych poetów. Opisuje morze jako "wolny element" i "moja dusza jest granicą pragnień". O mnie Święta Helena mówi, że to "jedna skała, grób chwały". Byron opisuje słowa "inny władca naszych myśli".

Samo dzieło zostało stworzone dzięki ulubionemu rozmiarowi jamy ustnej poety. Również w wierszu prześledzono obecność asonansu, przyjęcie literackie na podstawie naprzemienności dźwięków otwartych i zamkniętych, które naśladują odgłos fal morskich. Ponadto obecne są aliteracja i anafora.

Znaczenie

Praca ta była punktem zwrotnym nie tylko w twórczości poety. Uosabia rozwój literatury rosyjskiej, jej przejście od romantyzmu do realizmu. Wiersz "Do morza" z jednej strony kontynuuje najlepsze tradycje romantycznych tekstów Żukowskiego, przekazując pałeczkę dziełom Lermontowa. Z drugiej strony praca jest jaskrawym przeciwieństwem poetyckiego realizmu Puszkina, który stał się wiodącym trendem jego twórczości.

Obraz morza, który namalował Puszkin, jest niemożliwy do zapomnienia. A jednocześnie trudne do zrozumienia. Tylko ci, którzy znają wszystkie okropności uwięzienia, zrozumieją Puszkina i zgodzą się z każdym jego słowem. Otoczony mrocznymi murami, pod stałym nadzorem i zakazem wyrażania własnych myśli, osoba zamienia się w lalkę o słabej woli. Ale nie jest łatwo złamać człowieka, który jest twardy w swoich przekonaniach.

Straciwszy tak ważne rzeczy, człowiek zaczyna szukać ukojenia w naturze. A dla Puszkina to pocieszenie było morzem. Bezkresna lazurowa powierzchnia i szum wolnych fal, które zachowują tajemnice życia i śmierci ... Morze było prawdziwym przyjacielem Puszkina i jedynym wsparciem. Czasami wydaje się, że jako uznanie poeta pozostawił swój romantyczny styl pracy nad morzem. Być może właśnie to dało mu siłę, by iść dalej. Przezwyciężając samotność, Puszkin ponownie nauczył się kochać naturę swojej ojczyzny, ponownie spojrzał na swój styl w dziełach i na nowo stworzył arcydzieła. Wiersz "To the Sea" jest rozmową przyjaciół, którzy nie są już przeznaczeni do spełnienia, ale są na zawsze związani więzami, które nie pozwalają pozostać w przeszłości, ale pozwalają ci pójść dalej.