Alexander McQueen: biografia i kariera

W dniu jedenastego lutego 2010 r. Ludzie przeszli w nieskończonym strumieniu do domu tego słynnego projektanta, by oddać hołd pamięci śmiałego prowokatora, którego kolekcje bardziej przypominały instalacje artystyczne niż zwykłe pokazy ubrań. Tego dnia Alexander McQueen popełnił samobójstwo u szczytu swojej kariery, a jego samobójstwo wywołało prawdziwy szok.

Utalentowany artysta, który stworzył nie sukienki, ale prawdziwe arcydzieła, które trzeba dokładnie rozważyć, wcale nie przypominał prymitywnego i zimnego Anglika. Nazywano go czarną owcą, ekscentryczną i "okropną dziewczyną" brytyjskiej mody, a mistrz, nie zwracając uwagi na etykiety powieszone przez prasę, stworzył ubrania, które nie pozostawiłyby nikogo obojętnym.

Krótka biografia

Alexander McQueen urodził się w 1969 roku w Londynie. Chłopiec dorastał jako kochający wolność chuligan, nie chodził do szkoły, ale jego rodzice nie sprzeciwiali się temu, ale dziwne hobby jego syna było nieodpartym pragnieniem wymyślania szkiców niezwykłych strojów. W wieku 16 lat, nastolatek kończy studia i dostaje pracę jako praktykant w pracowni, później pracuje jako projektant kostiumów w studio teatralnym i szyje ubrania zgodnie ze starożytnymi wzorami.

Wkrótce Alexander przeniósł się do Mediolanu, gdzie otrzymał dyplom z College of Art and Design. W 1992 roku wydał swoją debiutancką kolekcję pod niesamowitym tytułem "Jack the Ripper poluje na ofiary". Praca dyplomowa po genialnej demonstracji została całkowicie wykupiona przez głównego fashionistę w Londynie - stylistę i redaktora magazynu Vogue I. Blow, a Alexander McQueen zyskuje sławę w kręgach modowych.

To właśnie Isabella promowała młody talent i pomogła przyszłej gwieździe zarejestrować jej markę Alexander McQueen, a jego nowa kolekcja, The Tree Girl, była poświęcona jej ukochanemu przyjacielowi, który popełnił samobójstwo trzy lata przed śmiercią projektanta, przyjmując część pestycydów. Hooligan nadal szokował publiczność niezwykłymi obrazami i strojami: modele owinięte plastikiem szły wzdłuż pasa, a ich twarze okazywały makijaż w postaci siniaków.

Po śmierci jego patronki pojawia się nowa kolekcja maestro, cierpiącego stratę. Główna dekoracja programu "Błękitna dama" staje się sukienką ozdobioną skrzydłami sokoła.

Przedstawienia przypominające przedstawienia teatralne

Geniusz dalej zadziwiał: wyprowadził na podest wypełniony żwirem modeli mody w podartych ubraniach, sportowiec z amputowanymi nogami, który skaleczył się na drewnianych protezach, a następnie całkowicie zastąpił modele obracającymi się manekinami wokół własnej osi.

Krytycy napisali, że ubrania z McQueen były "nienadające się do życia", a projektant nie zwracał uwagi na złośliwych krytyków i tworzył dzieła bez najmniejszego śladu handlu. Współpracował z gwiazdami nowoczesnego show-biznesu, a Madonna, D. Hall, W. Houston, CJ Parker i wielu innych było w jego strojach. Alexander McQueen, którego fotografia pojawiała się codziennie w różnych publikacjach, otrzymał tytuły najlepszego projektanta w Anglii.

Zmienił swoje pokazy mody w teatralne show, w którym stało się jego ubranie. Stroje Alexandra są prawdziwą sztuką, którą demonstrują modele, a sam mistrz oświadczył, że nie chce, aby jego arcydzieła były na wszystkich, w przeciwnym razie zniknie znaczenie przesłania autora. "Chciałem pokazać ludziom to, czego oni nie chcą widzieć: na świecie jest ubóstwo, głód, krew, a wiele interesów ogranicza się tylko do mody. Wydajemy pieniądze, aby publiczność zwracała uwagę na drugą stronę życia" - powiedział projektant.

Alexander McQueen: Kolekcje

Jego pokazy były kolorowymi pokazami, o których wielu marzyło. Tak więc kolekcja "To tylko gra" zachwyciła obecnych za faktem, że podium zmieniło się w szachownicę, gdzie zostały sprofanowane jako postacie w długich sukienkach modelu.

"Horn of Plenty" to kolejna sensacyjna kolekcja, która wywołała mieszane emocje. Dziewczęta z wulgarnie zmyślonymi twarzami pokazywały stroje wykonane z kaczych piór, a na każdej głowie manekina były przykrycia z pojemników na śmieci.

Podczas "Highland Violence" projektant pokazał na biodrach niskie spodnie, a dziewczęta, które wyglądały jak ofiary przemocy seksualnej, chodzili w podartych sukienkach w szkocką kratę. Krytycy natychmiast nazwali tę kolekcję "mizoginistką".

McQueen, który marzył o zaangażowaniu swojej publiczności w proces teatralny, w 2001 roku na wystawie w Voss, zbudował ogromną lustrzaną kostkę zamiast podium, w którym odbijały się ludzie. Po pewnym czasie ściany skrzyni stały się absolutnie przezroczyste i manekiny weszły do ​​środka.

Ostatni pokaz

W 2010 r. Wychodzi ostatnia kolekcja maestro, która zmarła tak wcześnie. "Atlantis z Platona" poświęcony był światowym problemom środowiskowym, a po pokazie publiczność oklaskiwała autora stojących kostiumów na stojąco. Projektantka stworzyła niezwykle piękne sukienki, ozdobione serpentynowymi wzorami i wizerunkami fikcyjnych zwierząt. Niezwykły wizerunek uzupełniły wyjątkowe buty, które nazwali obcymi. Tym razem nawet krytycy uznali kolekcję za prawdziwe dzieło sztuki.

Samobójstwo

Genialny Alexander McQueen, którego biografia często był przedmiotem plotek, robił wielkie plany i marzył, że jego marka będzie od dawna wyznacznikiem mody i mody. Jednak prowokator z wielką literą nie mógł przetrwać śmierci swojej ukochanej matki, a trzy dni później popełnił samobójstwo. Według jego bliskich przyjaciół projektant znajdował się w stanie głębokiej depresji. Był bardzo wrażliwą i bojaźliwą osobą, która nie mogła poradzić sobie ze swoim smutkiem, tracąc najbliższą osobę.

Kolekcja, która ukazała się po śmierci mistrza

W 2010 roku za zamkniętymi drzwiami ukazała się niekompletna kolekcja, a na pożegnanie zaproszeni zostali tylko światowi wiodący projektanci i redaktorzy błyszczących publikacji. Głównym motywem był apel do historycznych obrazów.

Zawsze marzył o przeniesieniu atmosfery wczesnego średniowiecza i to nie był zbieg okoliczności, że Alexander McQueen zwrócił się ku swojej sztuce. Długie suknie, udekorowane wizerunkami demonów i aniołów, zostały ozdobione ornamentami popularnego snycerza Gibbonsa, które nałożono na tkaninę za pomocą projekcji dzieł mistrza. Luksusowe stroje zrobiły wielkie wrażenie na wszystkich obecnych, a prasa zauważyła, że ​​ta kolekcja była zwieńczeniem twórczości wielkiego mistrza naszych czasów.

Brilliant Nugget

Alexander McQueen, który zmienił pomysły na temat mody, stworzył przyciągające wzrok kolekcje, a widzowie pogrążyli się w kuszącym świecie cudownych fantazji. Był bardzo kochany, był otwarcie podziwiany i równie gwałtownie znienawidzony i źle rozumiany. Jednak każdy pokaz marki czekał z niecierpliwością, ponieważ ekstrawagancki występ radykalnie różni się od wszystkich innych pokazów. Twórcy geniuszu zaproponowano kierowanie domem mody Yves Saint Laurent, ale odmówił, mówiąc, że nigdy nie będzie szyć małych czarnych sukienek.

Projektant bryłki nie grał według ustalonych zasad i wzbudzał prawdziwe emocje u ludzi.