Analiza poematu Puszkina "Echo": gatunek, kompozycja i główna idea

W XIX wieku poezja była uważana za rozrywkę dla kul, więc poeci często czytają swoje wiersze na takich wydarzeniach. Ale stopniowo poeci zaczęli martwić się kwestiami społecznymi, poeci w swoich pracach zaczęli poruszać tematy, które nie były zwyczajowo omawiane w świeckim społeczeństwie. Aleksander Siergiejewicz często poruszał tematy, z których zyskał reputację wolnomyśliciela. Jeden z wierszy Puszkina "Echo", którego analiza przedstawiona jest poniżej, jest przykładem poezji realizmu.

Pisanie historii

Analiza poematu Puszkina "Echo" powinna rozpocząć się od historii jego powstania. Został napisany w 1831 roku, aw 1832 został opublikowany w almanachu Northern Flowers. Poeta żywo reagował na krytykę, ale jednocześnie zdawał sobie sprawę, że wyższe społeczeństwo nie jest gotowe na takie dzieła.

Przedstawiciele szlachty uznali literacki dar Puszkina, ale nie traktowali poważnie jego wierszy, które podniosły aspekty społeczne. Ponieważ dla większości poezja nadal była rozrywką. Ale nawet wśród tych, którzy rozpoznawali dzieło poety, byli tacy, którzy byli spokojni o jego śmiałym rozumowaniu. Byli ludzie, którzy podziwiali odwagę swoich pomysłów. Stale konfrontowany z publiczną krytyką i cenzurą, Aleksander Siergiejewicz napisał "Echo", w którym poruszał temat miejsca poety w społeczeństwie.

Gatunek i literacki kierunek pracy

Następnym punktem analizy poematu Puszkina "Echo" jest definicja gatunku, w którym jest napisana. Należy ją przypisać filozoficznym tekstom, a kierunek literacki - realizmowi. Poeta, opisując utwór poetycki za pomocą obrazu dźwięku, w swojej twórczości próbuje odzwierciedlić życie, jakie on widzi.

Główny temat i kompozycja

W analizie wiersza Puszkina "Echo" ważnym krokiem jest ustalenie głównego tematu pracy. W tej pracy Aleksander Siergiejewicz próbuje pokazać pozycję poety w społeczeństwie, aby ujawnić jego istotę. Głównym zadaniem poety jest pokazanie wszystkich uroków i niedostatków życia, mimo reakcji społeczeństwa.

Ale Puszkin rozumie, że w większości jego apele są po prostu pustym dźwiękiem. Większość ludzi nie reaguje na echo. Podobnie dzieje się z poetami. Aleksander Siergiejewicz bardzo czule reagował na niesprawiedliwość, zauważył zmiany zachodzące w społeczeństwie. Próbował za pomocą swojego talentu przekazywać ludziom wezwania do działania. Wielu jednak pozostało głuchych na jego słowa, a niektórzy zaczęli uważać go za niebezpiecznego wolnomyśliciela.

Puszkin, porównując poetę z echem, chciał pokazać ludziom, że opisuje świat tak, jak tylko może. Jego dzieła nie powinny być potępiane, ponieważ społeczeństwo nie potępia i nie krytykuje naturalnego zjawiska.

W krótkiej analizie wiersza Puszkina "Echo" trzeba mówić o cechach kompozycji. Składa się z dwóch zwrotek. Praca jest zbudowana na równoległości psychicznej: echo jest porównywane z poetą. Pierwsza zwrotka wylicza ciche dźwięki, do których ludzie są przyzwyczajeni.

W drugiej zwrotce rośnie moc dźwięków. W ten sposób Puszkin chciał podkreślić, że zarówno małe, codzienne rzeczy, jak i ważne, znaczące wydarzenia znajdują odzwierciedlenie w poezji.

Szlaki literackie

W analizie wiersza Puszkina "Echo" na planie, następny element jest przyjęcia literackie którego autor używał przy pisaniu pracy. Sercem tego stworzenia jest metafora, która sprawiła, że ​​wiersz wygląda jak zagadka. Impersonacja odgrywa ważną rolę w tej pracy: echo wydaje się być żywą istotą, ponieważ reaguje na każdy dźwięk. Ale przy pierwszej próbie porozmawiania z nim ta iluzja zapada się, ponieważ nie może odpowiedzieć - echo tylko się powtarza.

Użycie przestarzałych słów nadaje wierszowi wysokiego poziomu. Jakościowe przymiotniki w tej pracy nie są epitetami. Charakteryzują podmiot od określonej strony - przewodzenia dźwięku.

Wiersz "Echo" Puszkina został napisany przez cztero-stop i dwustronny iambus. A męskie rymy nadają mu szczególny rytm. Ten wiersz jest pełen dźwięków. W rozumieniu Puszkina poeta próbował odzwierciedlić rzeczywistość, ale on, jak echo, nie mógł powiedzieć nic nowego. Stwórca, podobnie jak to naturalne zjawisko, nie starał się komunikować ze światem i ujawniać swojej osobowości. Ponieważ ludzie nadal byliby głusi na jego telefony. Dotyczy to nie tylko poetów, ale wszystkich twórców, którzy starają się przekazać swoje myśli innym.