A. A. Fet - poeta, podziwiając całe swoje życie, piękno przyrody. Nagrał swoją entuzjastyczną postawę w wierszach. Ale często w jego pracach temat natury i miłości splótł się ze sobą, ponieważ Afanasy Afanasyevich wierzył, że człowiek powinien żyć w harmonii z naturą. Czytelnik widzi takie połączenie w wierszu "Szept, nieśmiałe oddychanie", którego analizę przedstawiono poniżej.
Analiza wiersza "Szept, nieśmiałe oddychanie" powinna rozpoczynać się od tego, że podczas publikacji tej pracy nieco zmodyfikowano. Istnieje wiele pisowni tego tytułu. Jest to spowodowane zmianą zasad pisowni. I pewne poprawki zostały wprowadzone przez I. S. Turgieniewa, który opublikował wiersz w czasopiśmie w 1850 roku.
Pisarz zmienił kilka linii, wierząc, że wiersz będzie brzmiał bardziej harmonijnie. Turgieniew często korygował wiersze Feta w taki sposób, że nie zawsze przynosiło to korzyści. Ponieważ poeta miał swój własny styl.
Niektórzy uważają, że ta praca, podobnie jak wiele innych, Fet poświęcony swojej ukochanej Marii Lazich. Ta miłość skończyła się tragicznie, ale Afanasy Afanasyevich nadal ją pamiętał. Ten wiersz jest jednym z najlepszych dzieł poety, w którym piękno natury splata się z ludzkimi uczuciami, które nadały tej pracy szczególny urok.
Analiza wiersza "Szept, nieśmiałe oddychanie" powinna być kontynuowana z cechami kompozycyjnymi. Mimo pozornej prostoty i braku jakiegokolwiek spisku czytelnik nie postrzega go jako wyliczenia słów, ponieważ w tej pracy znajduje się integralna kompozycja, z jej nieodłącznym początkiem, kulminacją i zakończeniem.
Werset składa się z trzech zwrotek, z których każda odnosi się do określonego elementu kompozycji. Na samym początku poeta opisuje senną naturę, która rozpoczyna przebudzenie słowem trylem. Za pierwszą linią możesz odgadnąć obrazy kochanków, którzy przybyli na randkę.
W następnej zwrotce znajduje się rozwiązanie - noc zmienia się rano. Ale są zastąpione siebie nawzajem w ciągu kilku chwil. A poeta przedstawia tę grę światła i cienia na ładnej twarzy bohatera. I w ostatniej zwrotce namiętności osiągają swój szczyt, tak jak piękno natury - pojawia się świt, zaczyna się nowy dzień. Dzięki bardziej szczegółowej analizie wiersza "Szept, nieśmiałe oddychanie" można zauważyć, że jest w nim opowieść o dwojgu kochankach, którzy razem oglądają piękno natury.
W analizie wiersza "Szept, bojaźliwy oddech" Fety, należy zauważyć, że równolegle z opisem zmiany nocy i poranka pojawia się również rozwój linii miłości. Choć praca nie wspomina o żadnych kochankach, czytelnik rozumie przez subtelne wskazówki, że chodzi o nich.
Są to dwoje kochanków, którzy rzadko się spotykają, a dla nich każda randka jest ekscytująca. Wskazuje na to pierwszy wiersz w pracy. Bohater traktuje swoją drogę z czułością i ciepłem. Te uczucia znajdują odzwierciedlenie w linii, która wspomina grę światła i cienia na słodkiej twarzy.
W ostatniej zwrotce miłośnicy już się odważniejsi, ich pasja coraz bardziej rozpala. Tak jak świt staje się jaśniejszy i jaśniejszy. Łzy są spowodowane separacją, ponieważ wraz z nadejściem poranka muszą się rozstać. Tak więc w poemacie poeta bardzo subtelnie i delikatnie dotyka intymnego tematu, który w XIX wieku był odważną decyzją.
W analizie szeptu, nieśmiałego oddychania Feta należy zauważyć, że motyw liryczny w dziele rozwija się dzięki ciągłemu zestawieniu dwóch tematów. Są to tematyka tekstów pejzażowych i miłosnych. Każda z tych linii rozwija się równolegle, co sprawia, że produkt jest bogatszy, bardziej ekspresyjny.
W trakcie wiersza rozwój przebiega od mniejszego do większego. Jeśli na samym początku między bohaterami czuło się nieśmiałość, przymus i natura jeszcze spał, to następuje stopniowy wzrost intensywności emocji. W tym samym czasie powiększa się postrzeganie natury przez bohatera. Jego oczy ogarniają coraz bardziej, jakby z podniesionymi uczuciami, jest bardziej subtelny i głębiej rozumie naturalne piękno. Podkreśla to poglądy poety, że człowiek powinien żyć w harmonii ze światem zewnętrznym.
W krótkiej analizie wiersza "Szept, nieśmiałe oddychanie", jednym z punktów jest wielkość wiersza i sposób rymowania. Ta praca jest napisana chetyrehstopnym trochee. Składa się z trzech zwrotek, każda z czterema liniami. Metoda rymowania krzyża.
W krótkiej analizie szeptu, nieśmiałego oddechu Feta warto zwrócić uwagę, że dzięki kolorystyce poeta zdołał nadać swojemu stworzeniu jeszcze większą wyrazistość i liryzm. Tutaj, podobnie jak w przypadku fabuły, czytelnik dostrzega stopniową gradację. Na samym początku wybrano spokojny, wyciszony cień - srebrny.
W drugiej zwrotce poeta nadal trzyma się tego zakresu, a zarys samych obrazów jest nadal niejasny, niejasny. Ale jest już mieszanka różnych odcieni (gra świateł i cieni jest opisana). W końcowych liniach czytelnik dostrzega już jasność kolorów (fioletowy, kolor bursztynu), które odpowiadają pięknemu zjawisku - świtowi. W ten sposób kolorystyka uzupełnia liryzm obrazu opisanego w wierszu.
Ważną kwestią w lingwistycznej analizie wiersza Feta "Szept, bojaźliwy oddech" jest jego werbalność. Poeta skupia się więc wyłącznie na uczuciach, a działania pozostają za kulisami. I ta werbalność nadaje wierszowi wyjątkowy płynny rytm, niespieszność.
Wybrane przez poetę epitety bardzo dokładnie oddają stan emocjonalny bohaterów. Użycie uosobienia w opisie otaczającego świata podkreśla ideę jedności człowieka i natury. Metafory nadają wierszowi więcej lekkości, nieważkości, sprawiają, że linia między dwojgiem kochanków jest cieńsza.
Wiele wierszy Afanasy Afanasjewich tworzyło podstawę romansów ze względu na szczególną muzykalność. I w tym wierszu poeta odwołał się do melodii słów: aliteracja i asonacja nadały liniom melodyjność, gładkość. I zwięzłość zwrotów daje produktowi odrobinę osobistej, uduchowionej rozmowy.
Nie wszyscy fetowcy byli w stanie docenić jego dzieło. Wielu krytykowało wąskość jego myślenia, brak jakiegokolwiek działania w wierszu. W tym czasie społeczeństwo już mówiło o rewolucyjnych ideach, o potrzebie reform, więc współczesnym nie podobał się temat wybrany przez poetę do jego pracy. Mówili o tym, że jego twórczość jest absolutnie pozbawiona zasad, a jej główny temat jest już prozaiczny i nieinteresujący.
Dla niektórych krytyków wiersz nie był wystarczająco wyrazisty. Nie każdy był w stanie docenić czystość i liryzm opisu przeżyć poety. Rzeczywiście, w tym czasie, Fet, który odważnie napisał wiersz w tak zwięzłej formie, dotykając dość intymnych szczegółów, jakby rzucił wyzwanie społeczeństwu. Ale byli tacy, którzy potrafili docenić całe piękno i czystość tego stworzenia.
Analiza wiersza "Szept, nieśmiałe oddychanie" zgodnie z planem pokazuje czytelnikowi, jak wyróżnia się styl A. A. Fet. Dzieło to jest jednym z jego najlepszych dzieł, w którym poeta dotknął jego osobistych, intymnych doświadczeń, opisując to wszystko, wykorzystując całe piękno i bogactwo języka rosyjskiego.