Analiza "Pieśni o rzeczach Oleg": więcej niż w retellingu

Dziedzictwo literackie jest jednym ze sposobów, w jaki osoba rosyjska może dotknąć kultury i tradycji własnego narodu. Dlatego artykuł ten będzie zawierał analizę Pieśni o rzeczach Oleg. Dzieło to, stworzone przez Aleksandra Siergiejewicza Puszkina w 1822 roku, zgodnie z artystycznym przetwarzaniem materiału historycznego.

"Song of the Things Oleg": analiza dzieła z punktu widzenia koncepcji autora

Prawdziwe wydarzenia historyczne, o których Puszkin mówił w swojej własnej balladzie, wielokrotnie służyły jako materiał do artystycznej transformacji. Po "Pieśni ..." Aleksandra Siergiejewicza, myśl Kondraty Ryleyev "Oleg Veshchy" jest nie mniej znana. Jednym z epizodów z życia prawdziwego księcia z dynastii Rurikovich, Oleg, jest również podstawą do spisku. Jednak nacisk kładzie się tutaj na innych niż Puszkin. Jako gorliwy zwolennik dekomunizmu, Ryleev zajął legendarną kampanię Olega przeciwko Konstantynopolu, stolicy Bizancjum, jako główną fabułę, aby odzwierciedlić wojenny, bohaterski duch, który od dawna był charakterystyczny dla narodu rosyjskiego, i obudzić u swoich rodaków patriotyzm konieczny do walki z tyranią.

Co pokazuje analiza piosenki o "profetycznym Olegu"? Puszkin rysuje zupełnie inny obraz. Autor koncentruje się na opisie przewidywania czarnoksiężnika i dalszych wydarzeń, kiedy proroctwo się spełni, a książę naprawdę przyjmuje śmierć od swojego konia. W czaszce zmarłego towarzysza jest wąż, który zdradziecko czołgał się i gryzł Rurikovicha. Wydaje się, że ukrywasz się w tym niezwykłym epizodzie śmierci, choć nie całkiem zwyczajnym, i dlaczego poświęcasz mu całą balladę? W rzeczywistości idea autora jest niezwykle głęboka: na szerokim tle historycznej rzeczywistości i życia narodu rosyjskiego portretował księcia jako człowieka z jego wrodzonymi słabościami i namiętnościami, niezdolny do wytrzymania opisanego powyżej losu i fatalnego przeznaczenia. W ten sposób motywy ballady zdają się rozrastać do wieczności i sięgać zupełnie nowych granic.

Forma poetycka: rytm, rym i wielkość

Analiza wiersza "Song of the Thing Oleg" pozwala ustalić, że utwór napisany jest w zwrotce typowej dla romantycznego okresu twórczości poety. Są to naprzemiennie amfraksy cztero- i trzypunktowe. Ten rozmiar był najbardziej aktywnie wykorzystywany do pisania ballad, na przykład V. A. Żukowski, do którego oryginalnych i przetłumaczonych dzieł Puszkin zwracał się nieraz. Jednak Wasilij Andriejewicz nadal popierał europejskie spiski. W tradycyjnej balladowej formie lubił ubierać głównie motywy, dalekie od pochodzenia prawdziwego Rosjanina i prawdziwie ludowych. Aleksander Siergiejewicz stał się twórcą innego nurtu: pożyczył "ramę" od Żukowskiego, po raz pierwszy wypełnił treść jakościowo nowym materiałem wyjętym ze świnki rosyjskiej historii.

Każda zwrotka wiersza składa się z sześciu wierszy z następującym systemem rymowania: ababcc. Męskie i kobiece rymy przeplatają się ze sobą. Ballada wpisana jest w melodyjność i charakterystyczną powolność z powagą pojawiającą się na tle i podniecenia dźwięku.

Gatunek Ballady

Ponadto analiza Pieśni o proroczym Olegu implikuje analizę cech gatunkowych. Formalnie praca należy do liczby ballad. Gatunek ten definiowany jest w krytyce literackiej jako dzieło łączące cechy opowieści i pieśni, połączone jednością treści i formy z ludowymi tradycjami, legendami i opowieściami. Charakterystyczne cechy ballady to:

• obraz tajemniczego, tajemniczego świata;
• zwięzłość;
• przeplatanie elementów lirycznych i epickich;
• obecność rozwijającego się spisku z fabułą, punktem kulminacyjnym i zakończeniem;
• obraz uczuć bohaterów i stosunek autora do bohaterów;
• możliwe zastąpienie fabuły dialogiem między postaciami;
• połączenie fikcji i rzeczywistości;
• obraz niezwykłego, pół-mistycznego krajobrazu.

Mimo to, nie przypadkiem sam Aleksandr Sergeyevich określił swoją pracę jako "piosenkę" w tytule. Pragnął podkreślić jedność jego twórczości za pomocą ustnej sztuki ludowej.

Używanie śladów wewnątrz płótna tekstowego

Analiza Pieśni o Olegach pokazuje, że głównym odbiciem ballady jest kontrast: mag i książę są skontrastowane, życie i śmierć, ziemska moc i boska moc, las i pole, wiedza i niejasność. Obfitość form słownych pokazuje, że Magowie i Oleg istnieją nie tylko w różnych przestrzeniach, ale także w różnych czasach: posłaniec bogów jest poza czasem, podczas gdy Oleg, będąc zwykłym śmiertelnikiem, żyje w teraźniejszości, a częściowo w przyszłości ("zbiera zemstę", " na polu idzie ").

Epizod życia księcia rozgrywa się na tle codziennej rzeczywistości starożytnej Rosji, której barwność odtwarza się za pomocą żywych epitetów ("prawdziwy koń", "gwałtowny najazd", "mądry staruszek"), wiele archaicznych słów i ich form ("cięcie", "proca") "Brama"), autor zwrócił uwagę na szczegóły świata w tym czasie. Równocześnie jednak poeta nie ogranicza się do wolności twórczej działalności. Niezależność osobowości autora, tak bliska Puszkinowi, ujawnia się nie z pogwałceniem logiki narracyjnej czy ignorowania kronikarskich źródeł, które służyły za podstawę ballady, ale w tym, że przez pozornie niepozorne wyrażenia Aleksander Siergiejewicz pokazuje swój stosunek do bohatera i jego smutnego losu.