Cindy Sherman, mistrzka fotografii inscenizowanej: biografia, życie osobiste, cechy kreatywności

Skandaliczna Cindy Sherman jest zarówno fotografką, jak i modelką, wizażystką i projektantem kostiumów. Gwiazda, która zyskała sławę w latach 70. ubiegłego wieku, intuicyjnie określa, kiedy nacisnąć przycisk aparatu fotograficznego. Stała się idealną modelką, a jej autoportrety są uznawane za prawdziwe arcydzieła. Znana Amerykanka jest często oskarżana o prowokacje i nieuzasadnioną brutalność, a wiele dzieł powoduje odrzucenie wśród widzów, którzy mają sprzeczne uczucia.

Od malarstwa po fotografię

Jeden z najbardziej niezwykłych artystów fotograficznych świata urodził się w styczniu 1954 r. W okolicach Nowego Jorku, w stanie Jersey.

Dziewczyna, która od wczesnego dzieciństwa lubi malować, deklaruje swoim rodzicom zamiar poświęcenia się sztuce. Jednak praktyczna matka radzi jej, aby najpierw zdobyła zawód, a dopiero potem zrobiła to, co lubi. Pomimo wszystkich próśb, w wieku 18 lat, Cindy Sherman wstąpiła na Uniwersytet w Nowym Jorku i opanowała technikę malowania. Jednak szybko zaczęła nudzić się kopiowaniem cudzych prac, a uczeń bierze kamerę w swoje ręce, stawiając jej pierwsze kroki w swojej karierze. Szybko zdaje sobie sprawę, że za pomocą kamery może powiedzieć znacznie więcej światu.

Najbardziej udany projekt kariery

Natychmiast po otrzymaniu dyplomu młoda Cindy rozpoczyna pracę nad projektem "Ramki z filmów bez nazwy". Koncentruje się na przekształcaniu twarzy w makijaż, używa licznych peruk i kostiumów z tanich sklepów, grając różne role przed lustrem. Kochanka, która zmienia ubrania i drastycznie zmienia swój wygląd, chce, aby zwykli ludzie z ulicy bez profesjonalnego treningu docenili jej pracę, a ona przede wszystkim myśli o widzu, którego chce zadowolić, a nie o krytykach.

Przez trzy lata nie pokazywała swoich zdjęć nikomu, kto przypominałby zamrożone kadry z nieistniejących filmów. Amerykański artysta, który doskonale zdaje sobie sprawę z frazesu w popularnych filmach, działa jak model i za każdym razem gra nowe postacie, przekazując swój nastrój. W 69 fotografiach małoformatowych Sherman pojawia się jako nieporządny tancerz, szanowana żona, biznesowa bizneswoman i robi sobie zdjęcia w domu, na ulicy iw biurze. Eksperymentuje z ubraniami, makijażem, fryzurą, umiejętnie zmienia zdjęcia kobiet i chwyta je na filmie. "Strzelałem do przyjaciół i krewnych, korzystałem z pomocy, ale dla wszystkich było to zabawne i zabawne, i nie wiedziałem dokładnie, co chciałem osiągnąć i nie mogłem nic wyjaśnić innej osobie", przyznaje artysta, który nie miał pieniędzy na profesjonalne modele.

Próba życia ich bohaterki

Kiedy obrazy zostały zaprezentowane publiczności, zobaczył ich jako bohaterki ze słynnych filmów Godara i Hitchcocka. Pomimo faktu, że Cindy Sherman została odparta przez popularne kobiece wizerunki, zdjęcia nie dają wyraźnej wskazówki aktorkom z tamtych czasów ani taśmom słynnych reżyserów. To tutaj manifestuje się wartość projektu - niepowtarzalna i niepowiązana. Twórca prac wyodrębnił z oglądanych zdjęć całą gamę kobiecych obrazów i sytuacji zachowań.

Próbowała życia bohaterów i ich relacji ze światem. Były to inscenizowane ujęcia wymyślone przez samego autora. Nic dziwnego, że krytycy uważają tę pracę za najlepszą w dziele artysty fotograficznego.

Feministyczny manifest fotografa

Seria autoportretów została zinterpretowana jako feministyczny manifest Cindy Sherman, która zakwestionowała sztuczność kobiecych ról w społeczeństwie. Pokazała, jak kobiety z płci pięknej czują się niekomfortowo pod oceną spojrzeń mężczyzn i jak bezbronni są we współczesnym świecie, zawsze w tle. Badając miejsce i cel kobiet w społeczeństwie, od razu zwraca na siebie uwagę przedstawicieli słabszej płci, którzy rozpoznali swoich ulubionych bohaterów z różnych filmów na zdjęciu i utożsamiali się z nimi.

To był świat bez ludzi - szczery i ekscytujący.

Rosnąca popularność Amerykanina

Projekt przynosi wielką sławę Amerykaninowi i wkrótce otrzyma stypendium w Narodowym Funduszu na rzecz Sztuki. Niezwykłe prace biorą udział w międzynarodowych wystawach, co tylko przyczynia się do wzrostu ich popularności. Okazało się, że nikt nie pracuje w tym gatunku, a ona stała się pierwszym artystą, który tworzył dziwne obrazy. Cindy ciężko pracuje, reinkarnując w różnych postaciach, a widz nie może nawet pomyśleć o tym, że wszystkie zdjęcia uchwyciły tę samą osobę.

Jednak nie przynosi oczekiwanego finansowego dobrobytu, aw jednym z wywiadów utalentowany mistrz żałuje, że jej opłaty nie wystarczają na całe życie.

Cechy mistrza

Pierwsze dzieła Shermana, który stał się legendą w świecie sztuki, były monochromatyczne, ale w latach 80. ubiegłego wieku z powodzeniem eksperymentowała z kolorem i zwiększała format swoich ujęć. Kobieta koncentruje się na dobrym oświetleniu i zwraca uwagę na wyraz jej twarzy. Najczęściej uwalnia się w pozycji horyzontalnej, pozując na podłodze lub w łóżku.

Cindy, od której prywatni kolekcjonerzy zaczęli kupować jej dzieła za dobre pieniądze, tworzy fotografie wywołujące negatywne emocje. Twarde i prowokacyjne prace, które odrzucają widza ze strefy komfortu, są wciąż poszukiwane przez rynek i pojawiają się na międzynarodowych wystawach.

Utalentowany artysta w pełni wykorzystuje iluzję fotografii, zwracając uwagę na inscenizowane fotografie i ich sztuczność. Według autora niecodziennych prac wszystkie pojawiły się dzięki intuicji. Twórczyni niepowtarzalnych autoportretów głosi swój kreatywny obraz świata, a nie tylko go wyświetla. Mistrz nie pracuje z konkretną kobietą, ale w sposób kolektywny.

Fotografia jako forma sztuki: projekty skandaliczne i odnoszące sukces komercyjny

Ponad dwadzieścia pięć lat temu wyłonił się projekt, w którym Sherman pojawia się jako bohaterowie obrazów Raphaela, Caravaggia, Botticellego i innych znakomitych mistrzów. Aby poczuć ducha renesansu, Amerykanin w stylu fotografii mieszkał w Rzymie przez długi czas i wymyślił jej postacie na podstawie reprodukcji dzieł znanych pisarzy. Wszystkie dekoracje są ściśle podtrzymywane i odpowiadają tamtej epoce, ale bohaterki wyglądają groteskowo. Ta seria autoportretów odniosła spektakularny sukces, a ostatecznie Cindy Sherman staje się finansowo niezależna.

W tym samym czasie powstają prace stworzone dla domów mody, ale różnią się radykalnie od błyszczących, efektownych zdjęć. Strasznie wyglądające tajemnicze obrazy były inspirowane nie tylko przez mistyczne opowieści Mrocznych Braci, ale także przez kryminalną kronikę.

A w latach dwutysięcznych pionier sztuki konceptualnej działa bez przyciągania żywego modelu, usuwania manekinów, produktów ze sklepu erotycznego, gnijących kawałków ludzkiego ciała, protez, które wyglądają bardzo twardo i agresywnie w kadrze. A takie prace, ukazujące pustkę współczesnego świata, wywołują dwuznaczną postawę.

Projekt "Hollywood"

Praca pod hasłem "fotografia jako forma artystyczna ", Sherman na początku XXI wieku nie jest przypadkiem pociągnięty do obrazów starzejących się aktorek. Ponownie działa jako model, a nowe dzieło odzwierciedla pierwszy projekt, który stał się najlepszy w jej pracy. Przed rozpoczęciem zdjęć Cindy długo zastanawia się nad tym, jak lepiej pokazać drugą osobę i zamiera na kilka godzin przed lustrem. Seria Hollywood to dzieło przedstawiające kobiety, których najlepsze lata już minęły, ale zachowały swój urok i urok.

Wystawa w Zurychu

Trzy lata temu odbyła się pierwsza wystawa fotografii amerykańskiej kobiety, która osiągnęła olbrzymie wyżyny w Zurychu, zatytułowana Nieoznakowane horrory. Niewiele przechodzi obojętna przeszłość bezimiennych postaci przedstawionych przez mistrza. Prawdą jest, że przeważają emocje negatywne, a prowokacje artysty sprawiają, że wstydliwy widz obniża ich oczy. Najbardziej niezwykła kobieta w fotografii zajmuje zawsze poważnie swoją pracę i wierzy, że jej prace korespondują z nastrojem czasów.

Kuratorka interesującej wystawy stwierdziła, że ​​organizatorzy chcieli stworzyć prawdziwy kalejdoskop dzieł Shermana, które pomogłyby spojrzeć na jej pracę w nowy sposób. Instalacja sztuki, która spowodowała gwałtowną reakcję społeczeństwa, powstała z dobrze znanych i mało znanych dzieł. Cindy osobiście wybrała prace i brała udział w przygotowaniu wystawy, pokazując współczesnym ludziom ukrywającym prawdziwe uczucia za fałszywymi grymasami.

Artysta życia osobistego

W 1984 Sherman poślubił francuskiego reżysera Michela Odera. Ich małżeństwo, w którym Cindy wychowywała córkę współmałżonka, trwało do 1999 roku. W 2007 roku poznała artystę i muzyka Davida Byrne'a, z którym zerwała sześć lat temu. Założyciel grupy Talking Heads, która rozpoczęła się w latach 90. ubiegłego wieku, aby profesjonalnie zajmować się fotografią, regularnie wystawia swoje prace w galeriach sztuki współczesnej w różnych miastach świata.

David Byrne i Sherman wydawali się idealną parą, która łączyła miłość sztuki. I po bolesnym zerwaniu, cierpiąca kobieta całkowicie poświęca się kreatywności.

Najbardziej wpływowy i odnoszący sukcesy artysta

Jest najbardziej udaną artystką fotograficzną naszych czasów, której zdjęcia trafiają na aukcje za wspaniałe kwoty: każda praca kosztuje co najmniej 50 000 $. Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Nowy Jork) nabyło za milion dolarów wszystkie zdjęcia z pierwszego projektu Cindy, Bez tytułu filmu, a produkt z tej serii, o numerze 96, został kupiony za prawie 4 miliony euro 6 lat temu. Na zdjęciu słodka dziewczyna, która leży na podłodze trzyma wycinek z gazety z zapowiedzią znajomości. Samotna czarodziejka marzy o gorączkowym romansie, który zmieni jej życie i będzie błagać o przygodę.

Liczba osobistych wystaw zdjęć Shermana jest nieobliczalna, a książki o niej są ponownie publikowane w wielkich wydaniach. W 2012 roku ustanowiono swoisty rekord: ponad 600 tysięcy osób odwiedziło retrospektywę pracy amerykańskiej kobiety w Nowym Jorku.

Łamanie stereotypów

Teraz znana na całym świecie Cindy Sherman, pełna energii, tworzy nowe prace i pracuje z Photoshopem, aby zakończyć rysowanie tła.

Przetwarzanie komputerowe otwiera przed fotografem nowe perspektywy, które podkreślają fałsz współczesnego świata i jego nowych bohaterów. Jednak ona nie tylko kpi z bohaterów, ale także sympatyzuje z nimi. Wpływowa osoba w świecie fotografii przełamuje wszystkie stereotypy od dekady, ośmieszając obyczaje naszego społeczeństwa.