Soprano Coloratura: definicja, wariacje, przykłady

Wszyscy są przyzwyczajeni do usłyszenia określenia "sopran", który charakteryzuje wysoki kobiecy głos. Czym jest formowany sopran koloraturowy od zwykłego? Spróbujmy to rozgryźć.

Coloratura

Termin coloratura jest tłumaczony jako "dekoracja" w języku włoskim. Jest używany najczęściej w odniesieniu do opery. W operowych częściach, różne wirtuozowskie fragmenty, forshlags itp. Stają się "dekoracjami", które są w przenośni podobne do wzorów i mają na celu dodanie arii blasku i wdzięku. W epoce baroku włoscy i francuscy twórcy oper zaczęli po raz pierwszy używać coloratury. Do wykonania imprez coloratura potrzebna była niezwykła umiejętność, która w tym czasie była sławna tylko dla Włoscy śpiewacy. Partie Coloratura dość często spotykały się w operach aż do XIX wieku, technika ta była również wykorzystywana przez rosyjskich kompozytorów.

Organicznie wykonuje koloraturę tylko lekkie i ruchliwe wysokie głosy, które stały się znane jako "coloratura". Często wykonanie imprez koloraturowych powierzono takiemu brzmieniu, jak mezzosopran koloratura. Mniej powszechnie muzyczne "ozdoby" można znaleźć na imprezach dla niskich głosów. W szczególności w Cyruliku sewilskim Rossiniego jedna z arii Dona Basilio jest ozdobiona wieloma muzycznymi "wzorami".

Czym jest sopran koloraturowy?

Sopran to najwyższy kobiecy głos, który brzmi wspaniale w zakresie "do pierwszej oktawy - do trzeciej oktawy". Kiedyś sądzono, że sopran jest koniecznie jasnym głosem obdarzonym specjalnym "blaskiem". Później jednak przyjęto dokładniejszą klasyfikację, zgodnie z którą jasne jest, że wysoki głos może być inny.

Na przykład, klasyczny sopran rozciąga się od nuty "Za" małą oktawę do nuty "fa" trzeciej oktawy. Są to elastyczne, lekkie głosy, wyróżniające się tym samym "blaskiem" i "przelewem". Ale jest też dramatycznie wysoki głos, który wyróżnia się gęstszym, bogatszym dźwiękiem. Można nawet powiedzieć, że brzmi "twardo", a najpiękniejszy i najbogatszy jest środkowy rejestr. Najważniejsze dźwięki sopranu dramatycznego mogą zająć tylko fort.

Liryzm i dramatyczny wysoki głos łączą cechy lirycznej i dramatycznej sopranistki. Sopran liryczny brzmi szczerze, wykonanie górnych nut jest dość elastyczne, może się zdarzyć z różną mocą dźwięku.
Sopran koloraturowy wyróżnia się dużą wirtuozerią w wyższych rejestrach. Właściciel takiego głosu doskonale radzi sobie z wykonaniem różnorodnej biżuterii, forshlag i tryli.

Odmiany sopranu koloraturowego

Głos Coloratura jest również podzielony na kilka typów. Liryczna sopranina koloraturowa rozciąga się od nuty "do" pierwszej oktawy do nuty "fa" trzeciej oktawy. Ten rodzaj głosu wyróżnia się pięknym dźwiękiem nut rejestru głowy. Środkowy rejestr jest dość dźwięczny. Głos uważa się za poruszający, przyjemny, lekki, ale tradycyjny sopran koloraturowy jest wciąż gorszy w "płynności" i wirtuozerii.

Istnieje również coloratura sopranodo - najwyższy kobiecy głos. Dużym plusem dla właściciela takiego głosu jest umiejętność umiejętnego wykonywania skoków, a także arpeggio i przejść ozdobionych trylami i forshlagami. Ogólnie rzecz biorąc, głos ten może przypominać słuchaczowi takich instrumentów jak skrzypce lub flet.
Ponadto klasyfikacja głosu "dramatycznego" lub "lirycznego" jest również stosowana do sopranu koloraturowego.

Soprano Coloratura: przykłady

W rosyjskiej operze najbardziej uderzającym przykładem arii dla wysokiego głosu coloratura są części Śnieżnej Panny z opery Rimsky-Korsakov o tej samej nazwie. W tym przypadku wykonawca roli musi koniecznie mieć sopran koloraturowy, ponieważ tylko taki głos może przekazać obraz kruchej, delikatnej dziewczyny o zimnym sercu. Party postaci z bajek Często pisane dla głosów coloratura. Wiele ozdób i wzorów pomaga stworzyć takie figlarne i natychmiastowe obrazy, jak obraz Ludmiły z opery Rusłan i Ludmiła (Glinka), obraz Cerlyna z opery Don Juan (Mozart). Koloropran sopranowy wymagany jest do wykonania arii Księżniczki Łabędzia z bajki cara Saltan, a także królowej Shemakha ze Złotego Koguta.

Ozdoby koloraturowe są często używane w celu podkreślenia chłodu i kaustyczności tworzonego obrazu. Na przykład Mozart działał podczas pracy nad obrazem Królowej Nocy z opery Czarodziejski flet. Takie światowej sławy operowe divy, jak Antonina Nezdanowa, Maria Callas, Amelita Galli-Curci, Renata Tebaldi miały sopran koloryzujący.