Ingmar Bergman jest utalentowanym reżyserem i scenarzystą, któremu udało się stworzyć w swoim życiu około siedemdziesięciu filmów i programów telewizyjnych. Wiele jego taśm weszło do złotego funduszu kina. "Polana truskawkowa", "Siódma pieczęć", "Jesienna Sonata", "Fanny i Aleksander", "Persona" - trudno jest wymienić wszystkie prace maestro, dzięki czemu został zapamiętany przez publiczność. Co więc możesz powiedzieć o reżyserze, który nie żyje od ponad dziesięciu lat?
Bohater tego artykułu urodził się w Szwecji, w mieście Uppsala. Stało się to w lipcu 1918 roku. Ojciec Ingmara Bergmana był duchownym, jego matka zajmowała się domem i dziećmi. Rodzice nigdy nie pozwalali sobie na syna, podnosili go surowo.
Jako dziecko, Ingmar uświadomił sobie, że chce połączyć swoje życie z kinem. W tych latach marzył raczej o ścieżce scenarzysty. Chłopiec lubił wymyślać historie, eksperymentować z fabułą, wybierać artystyczne obrazy.
"Śmierć Caspera" - tak zwany jego pierwszy poważny utwór Ingmar Bergman. Napisał tę sztukę w wieku 22 lat. Młody autor był zaskoczony, gdy jeden z teatrów w Sztokholmie zainteresował się swoją twórczością. Właśnie wtedy przyciągnął uwagę publiczności.
Utalentowanego scenarzystę poszukiwali przedstawiciele szwedzkiej wytwórni filmowej. Najpierw Bergman otrzymał stanowisko redaktora. Przez jakiś czas młody człowiek pracował nad "surowymi" scenariuszami innych twórców. Niektóre prace musiały zostać przepisane niemal od zera. Ambitny młody człowiek szybko zmęczył się taką pracą. Nie chciał przypominać historii innych ludzi, ale komponować i opowiadać własne historie.
W 1944 r. Ingmar Bergman zaprezentował publiczności swój własny scenariusz. Stworzył podstawę fabuły taśmy, którą nazwano "Nękaniem". Ten obraz dotyka problemów, z którymi borykają się wszystkie nastolatki. Film zdobył pozytywne recenzje krytyków i zaczął mówić o początkującym scenarzysty. W tym samym czasie Ingmar zaczął poważnie myśleć o stworzeniu własnego obrazu.
Jako dyrektor Ingmar Bergman po raz pierwszy ogłosił się w 1946 roku. Za swój pierwszy film wybrał nazwę "Kryzys". W centrum uwagi publiczności jest niezwykły trójkąt miłosny. Furorze, ta historia nie wytworzyła, ale zatopiła się w duszy wielu ludzi. Bergman ma pierwszych fanów.
W tym samym roku ujrzała światło drugiego filmu Ingmara. Do tego zdjęcia maitre wybrał tytuł "Deszcz nad naszą miłością". Taśma opowiada historię zakochanej pary, której związki są niszczone przez innych ludzi. Bohaterowie walczą, aby chronić swoją miłość, pozostać razem. Drugi film odniósł dużo większe sukcesy niż publiczność.
Co muszą oglądać widzowie, którzy są zainteresowani najlepszymi filmami Ingmara Bergmana? Film "Strawberry Glade" powinien zobaczyć każdego fana mistrza mistrza. Zdjęcie zostało opublikowane w 1957 roku. Obejmuje jeden z ulubionych motywów szwedzkiego reżysera - starzenie się.
Bohaterem filmu jest starszy naukowiec, który odbywa długą podróż. Po drodze zostaje zapamiętany. W jego pamięci wydarzenia zdarzają się w różnych okresach życia. Ta droga jest rodzajem przygotowania do śmierci.
Wielu krytyków jest przekonanych, że Ingmar Bergman zawdzięcza swoją sławę obrazowi "Siódma pieczęć". Filmografia maestro została uzupełniona tą taśmą w 1957 roku. Główną rolę grał znakomicie Max von Sydow, który przez wiele lat był jednym z ulubionych aktorów szwedzkiego reżysera.
Fantastyczny dramat opowiada historię rycerza, który po długich wędrówkach wraca do rodzinnego kraju. Dowiaduje się, że droga do jego serca Szwecja znajduje się w zasięgu epidemii dżumy. Ludzie giną wszędzie i nikt nie może tego powstrzymać.
Jakie ciekawe filmy Ingmar Bergman nakręcił w latach 60.? Należy zauważyć taśmę "Przez ciemne szkło", która zakochała się w tysiącach widzów. Nacisk położony jest na historię dziewczyny Karin, która opuszcza ściany kliniki psychiatrycznej. Były pacjent domu wariatów dręczyły halucynacje. Karin wierzy, że od czasu do czasu rozmawia z samym Panem Bogiem.
"Przez ciemne szkło" jest dalekie od jedynej prowokacyjnej pracy szwedzkiego reżysera. Na przykład na obrazie "Komunia" Bergman opowiada historię duchownego, który utracił wiarę w Boga. Zawiedzenie w Wszechmogącego bohatera sprawia śmierć jego ukochanej żony. Ksiądz próbuje przezwyciężyć wątpliwości, ale wybuchają. Nie jest już w stanie kontynuować pracy, kierować prawdziwym zborem po drodze swoimi kazaniami. Bohaterowi wydaje się, że nigdy nie będzie w stanie odzyskać utraconej wiary.
Na zdjęciu "Persona" Ingmar ponownie zaprasza widzów do przeniknięcia do wewnętrznego świata bohatera. Raz odnosząca sukcesy aktorka przeżywa kryzys egzystencjalny. Pewnego dnia traci mowę w samym środku sceny. Dama jest pozbawiona zdolności mówienia, co powoduje, że pogrąża się w stanie wyobcowania ze świata zewnętrznego. Tylko wierna pielęgniarka nie pozostawia aktorki samej ze swoimi demonami. Kobieta robi wszystko, co w jej mocy, aby pomóc gwieździe.
Co jeszcze jest niezwykłego w filmie Ingmar Bergman? W 1968 roku ten człowiek zaprezentował swój słynny dramat antyutopijny publiczności. Taśma ma orientację polityczną i antywojenną, która bardzo różni się od innych dzieł mistrza. Jednak szwedzki reżyser przywiązuje najwyższą wagę nie do wydarzeń, ale do ludzi, którzy są zmuszeni do wzięcia w nich udziału. Główne role były znakomicie wykonywane przez "ulubionych" Bergmana - Ulmana i von Sydowa.
Film opowiada historię męża i żony. Kochają się nawzajem, prowadzą mierzone i spokojne życie. Małżonkowie są wspaniali, z wyjątkiem faktu, że nie mogą mieć dzieci. Raz, Jan i Ewa znajdują się w środku działań wojennych. Na ich oczach ich znajomy świat zaczyna się załamywać. Pod wpływem strachu bohaterowie się zmieniają, zaczynają tworzyć okropne rzeczy. Robią coś, o czym nie pomyśleli nawet w swoim dawnym życiu.
Jaki film Bergman można nazwać swoim głównym osiągnięciem? Wielu jest przekonanych, że jest to "Jesienna Sonata". Ten obraz jest uważany za zwieńczenie wszystkich prac szwedzkiego reżysera. Ciekawe, że w tym filmie zagrała ostatnią rolę mafro Ingrid Bergman.
Słynna pianistka Charlotte przyjeżdża do swojej córki Evy, z którą ma trudny związek. Rodzimi ludzie nie spotkali się od wielu lat. Eve mieszka w skandynawskim zaścianku. Prawie nie toleruje męża, żałując za jej syna, który zmarł w wieku czterech lat. Również bohaterka jest zmuszona opiekować się młodszą siostrą niepełnosprawną. Ponowne zjednoczenie matki i córki po wielu latach separacji prowadzi do tego, że stare żale są przywoływane. Oczywiście nie może to prowadzić do niczego dobrego.
"Fanny i Aleksander" - zdjęcie, które Ingmar Bergman uznał za jedno ze swoich najlepszych dzieł. Reżyser nazwał tę taśmę wynikiem walki z kompleksami nabytymi w dzieciństwie. Ten obraz szczególnie lubi szwedzką publiczność, zdobyła sławę w innych krajach świata. Film jest interesujący z tego powodu, że wiele odcinków maestro zapożyczonych z ich własnych wspomnień z dzieciństwa.
Obraz "Fanny i Aleksander" opowiada niesamowitą historię dynastii Ekdala. Główni bohaterowie to potomkowie tej rodziny, którzy śledzą los swoich członków. Spotkania i rozstania, konflikty i pojednanie, święta i śmierć - wszystko to czeka na publiczność.
Na uwagę zasługują nie tylko filmy, ale także książki Ingmara Bergmana. Wspomnienia słynnego reżysera są interesujące nie tylko dla jego fanów. Dzięki dziełom mistrza również znają się ci, którzy chcą dowiedzieć się więcej o magicznym świecie kina.
Na przykład w pracy biograficznej "Szepty i krzyki mego życia" Bergman mówi o wszystkich głównych wydarzeniach z jego życia. Czytelnicy dowiedzą się nie tylko o pracy reżysera, ale także o jego dzieciństwie, młodości, związkach z płcią piękną.
W powieściach "Wyznania konwersacji" i "Dzieciach niedzieli" Bergman bardzo otwarcie mówi o sobie, swoim życiu w sztuce. Dużo uwagi poświęca także myśleniu o problemach społecznych i rodzinnych. W pamiętniku "Obrazki" główny nacisk położono na pracę szwedzkiego reżysera. Bergman opowiada o filmach, które tworzył w różnych okresach swojego życia.
Ciekawostką jest powieść "Dobre intencje", nakręcona przez tytułowy film fabularny. Ta praca dotyczy ludzkiego przeznaczenia. Porusza różne kwestie, takie jak marzenie o szczęściu, poszukiwanie miłości, próby przeciwstawienia się siłom zniszczenia i zła.
Z biografii Ingmara Bergmana wynika, że kilkakrotnie był żonaty. Jego pierwszą żoną była aktorka Els Fisher. Była członkiem zespołu bezpańskiego teatru, z którym reżyser pracował przez jakiś czas. Z tą kobietą żył zaledwie kilka lat. Narodziny jego córki Leny nie pomogły uratować małżeństwa.
Kilka lat po rozwodzie Ingmar poślubił dziewczynę swojej byłej żony. Choreografka Ellen przedstawiła słynnego dyrektora dwojga dzieci. Romans w ich związku zabił chroniczny brak pieniędzy. Ellen i Ingmar rozpadli się.
Następnie Bergman przez jakiś czas mieszkał z dziennikarzem Gongiem Grootem, który urodzi mu syna. To małżeństwo rozpadło się z powodu zdrady reżysera. Następnie maitre poślubił słynnego pianistę Keibi Laretei, z którego siedem lat później poszedł do aktorki Liv Ulman. Ta kobieta pojawiła się na kilku jego obrazach, stała się muzą dla niego. Liv urodziła córkę współmałżonka, jednak małżeństwo Ingmara również rozpadło się. Powody, które skłoniły aktorkę i reżysera do odejścia, pozostały za kulisami.
Szczęście Bergman ożenił się z Ingrid van Rosen. Mieszkał z tą kobietą aż do jej śmierci.
Ingrid van Rosen nie stała się w 1995 roku. Śmierć ukochanej żony była wielkim ciosem dla reżysera. Bergman przeszedł na emeryturę do domu na wyspie Faure, gdzie przez wiele szczęśliwych lat mieszkał z Ingrid. Od czasu do czasu pozwalał odwiedzać tylko swoje dzieci i bliskich przyjaciół.
Klasyków światowego kina nie było latem 2007 roku. Śmierć ogarnęła go dwa tygodnie po tym, jak świętował swoje 89. urodziny. Wiadomo, że Bergman odszedł we śnie.
Pochowali słynnego reżysera, który wiele zrobił dla świata kina na Wyspie Faure. Ceremonia pożegnania była skromna. Rok później jego krewni uparli się, że zostaną tam przeniesione szczątki Ingrid van Rosen. Wspólny grób małżonków został zwieńczony kamieniem z imionami i datami śmierci.
Zdjęcie Ingmara Bergmana można zobaczyć w artykule.