"Live" to rosyjski, niezwykle dramatyczny i pełen emocji film reżyserowany przez reżysera i scenarzystę Vasily Sigarev. Premiera filmu odbyła się pod koniec stycznia 2012 roku, film został włączony do programu Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Rotterdamie.
Drugie pełnometrażowe dzieło Vasily'ego Sigareva jest płonącym węzłem trzech opowiadań o ludziach, którzy nieodwołalnie straciwszy swoich bliskich i krewnych, nie próbują poradzić sobie ze stratą. Życie (2012) nie jest ani filozoficzne, ani dramat psychologiczny. Jest to raczej tragedia, rzadkie zjawisko we współczesnym kinie. Reżyser w filmie pojawia się w hipostazie artysty, dotkliwie odczuwał tragedię życia.
Projekt reżysera V. Sigareva, który zdobył nagrodę za najlepszy film i zdobył międzynarodową nagrodę krytyków festiwalu Wiesbaden w kinie Europy Środkowej i Wschodniej goEast, ma ocenę IMDb: 7,40. Sukces obrazu potwierdził utworzenie reżysera jako profesjonalisty, z którym zaczęło się liczyć światowe kino publiczne. Tak wielu krytyków filmowych spierało się, oglądając film "Na żywo". Recenzje nie były zachwycająco pozytywne.
Jednak Vasily Sigarev twierdził, że jego głównym celem jako twórcy, uważał pragnienie widza, aby doświadczyć tych samych emocji, jakich doświadczają znaki na ekranie. Ponadto, reżyser wielokrotnie powtarzał, że napisał scenariusz dla konkretnego operatora i aktorów, do których wciągnął do pracy nad projektem filmowym.
Początkowo reżyser zamierzał stworzyć taśmę z gatunku o apokalipsie, ale opowieść odbiegała od pierwotnego pomysłu. Mniej więcej w tym samym okresie wybitny skandaliczny wizjoner von Trier rozpoczął pracę nad Melancholią, więc Sigirev zdecydował, że apokalipsa nie jest wtedy, gdy umiera cała planeta, ale kiedy ludzie bezpowrotnie tracą bliskich. A gorsze niż to nie może być. Cały scenariusz filmu przerósł rozważania na ten palący temat.
Filmowcy opisali rosyjski film dramatyczny jako emocjonalnie ciężki, ale gorąco dziękowali twórcom za tę pracę filmową. Pomimo kontrowersyjnej oceny specjalistów, zdjęcie otrzymało wiele nagród.
W 2012 r. Festiwal Kinotavr uhonorował projekt Nagroda Gildii Krytyków Filmowych i Krytyków Filmowych, a reżysera i operatora uznano za najlepszych.
Również w tym roku aktorka filmowa Olga Lapszina została uznana za najlepszą w kategorii "Film" przez panel jurorów III Międzynarodowego Festiwalu Teatru i Kina Nowoczesnej "Tekstury". Aktorka dzisiaj.
Trzecią nagrodą w 2012 roku była Gildia Krytyków Filmowych i Krytyków Filmowych "Biały słoń", którą otrzymali kamerzyści A. Khamidhodzhaev i O. Lapshina.
W 2013 roku aktorki O. Lapshin i Y. Troyanova zostali nagrodzeni za umiejętności aktorskie z nagrodą "Nika", po pewnym czasie film otrzymał nagrodę specjalną "Real Cinema" na stronie Filmz.ru. Wymienione wyżej nagrody filmowe "Na żywo" zasłużyły jednoznacznie, fakt ten nie budzi wątpliwości wśród znanych postaci kina.
Recenzenci, analizujący film "Live", recenzenci napisali sprzecznie, nie tylko z powodu dużego obciążenia emocjonalnego i ciemnej, ponurej atmosfery, ale także ze względu na strukturę taśmy. Cały czas obrazu jest warunkowo podzielony na trzy piętra. W pierwszej, lokalna głupia osoba uwikłana w swoje własne działania i życie (aktor Jewgienij Syty, znany z taśm "Koktebel" i "Wszyscy mnie wkurzają") jest podgrzewany w zimnej wodzie w środku zimy, pozostawiając cierpiącego syna. W innej niedochodowej matce alkoholowej (niesamowity O. Lapshin) próbuje przywrócić prawa rodzicielskie i oczekuje na powrót nastoletnich córek, które mają umrzeć w wypadku samochodowym i nie wrócić do domu rodzicielskiego. W trzecim, marginalnym nieformalnym (niedoścignionym Y. Troyanova i A. Filimonov) udają się na wesele, po czym będą mieli śmiertelnie fatalne spotkanie z wściekłym Gopnikiem.
Największy test - śmierć bliskich, poległych na bohaterach, zachęca ich, by próbowali zaakceptować swoje straty. Szczegóły tych opowieści przypominają raporty kryminałów, nie bez powodu film zasługiwał na alternatywny tytuł - film "Na żywo", krytyków nazwali film "Horror".
Nic dziwnego, że wielu recenzentów nazwało tę taśmę "Horror". Reżyser Vasily Sigarev jest uznawany za prawdziwego poetę kina, ponieważ osiąga harmonię absolutnie nietypową dla kina narodowego, aw ciemności każdego z jego dzieł odnajduje szczere uczucia do ludzi. Naprawdę ponury dramaturg, dwa razy odtwarza atmosferę na ekranie filmowym, którego nie można nazwać smutnym lub ponurym, tym bardziej chernushnoy. Oglądanie filmów przypomina kolizję z gołym kablem elektrycznym. Ten film, podczas oglądania, którego nie można powstrzymać łez. Poglądy Lapshiny i Troyanovy w poszczególnych epizodach budzą strach przed ich zdrowiem psychicznym - odpowiedni wykonawcy nie grają w ten sposób.
Umiejętność kamerzysty Alishera Hamidhojava zasługiwała na najwyższe uznanie. Widzowie, po obejrzeniu filmu "Na żywo", recenzje pozostawiły pochwałę w dużej mierze dzięki jego staraniom. Operator okazał się magiczną wizualizacją, obraz jest całkowicie magiczny: patrzysz na taśmę bez zamykania ust, chociaż na obrzeżach miasta Suworow, gdyby ktoś je zdjął, spowodowałoby chęć nie zagłębiania się w to, co się dzieje. Fascynujące dzieło Alishera Khamidhodzhaeva, jednego z najlepszych krajowych operatorów naszych czasów, który wcześniej zajmował się tworzeniem obrazów "977", "Opowieści ciemności", "Wszyscy umierają, a ja zostanę", "4", daje trudną do naprawienia magię dziecku Cigareva.
Reżyserowi udało się pozostać na granicy nieskrępowania filmu w szczerego "kopca", bez popadania w bałaganową rozrywkę. Nawet najbardziej nieuczciwy cynik nie będzie w stanie znaleźć ani jednego urządzenia autora, ani sceny wplecionej w narrację fabuły ze względu na efekt lub ze względu na umysł widza. "Życie" (2012) jest pozycjonowane jako opowieść o życiu duchowym, a nie cielesnym, dlatego ważniejsze jest, aby postacie i ludzie, którzy je obserwują, zachodzili w środku niż jakiekolwiek zewnętrzne manifestacje emocjonalne - czy to histeryczne postacie, czy demonstracyjne wyjście z widowni. Jednocześnie obraz został stworzony tak widowiskowo, jak to możliwe, czyli blisko każdemu, kto widzi to intonacyjnie i tematycznie. Będzie zrozumiała dla każdego, kto stracił bliskich i krewnych, doświadczył osobistego upadku wewnętrznego świata, wiedział, czym jest śmierć.
Według reżysera kręcenie tak emocjonalnie nasyconej taśmy nie było łatwe dla całej ekipy filmowej, w tym dla aktorów. Olga Lapshina, przesiąknięta losem swojej bohaterki Galiny Kapustiny, która straciła córki, prawie doprowadziła się do ataku serca. Ekspresyjna praca wykonawcy zaimponowała wielu krytykom filmowym. Scena z monologiem o tym, które prawa - dzieci są wybierane jako pierwsze, a następnie pochowane żywcem - została uznana za najbardziej niszczącą scenę filmu. Aktorka, po zakończeniu procesu filmowania, powiedziała w wywiadzie dla mediów, że nikt nie ma prawa wypowiadać się na temat tego filmu, ponieważ cena za to zapłacona jest zbyt wysoka.
Yana Troyanova "Live" również mocno ucierpiała. Pewnego dnia, samotna z mężem Wasilisem Sigarevem, aktorka przyznała mu, że nie chce już być usunięta. A z impotencji wybuchały łzy. Jednak po premierze wokalista twierdził, że nie należy bać się oglądać obrazu. Według niej wielu nie ma wystarczającej wiary, aby naprawdę puścić ukochaną osobę i kogoś bliskiego. Dlatego Troyanova nalegał, aby wierzyć, że ci, którzy opuścili nasz świat, czekają tylko na rzeczy w innym świecie, ponieważ nic się nie kończy.
Po takich szczerych wyznań, film "Na żywo" powinien być polecany do oglądania każdemu koneserowi współczesnego kina rosyjskiego.