Gatunki muzyki wokalnej: lista z opisem

Ludzki głos jest instrumentem muzycznym, który każdy z nas ma od urodzenia. Ten drgający mechanizm, który wymaga specjalnej troski i stałego strojenia, może łaskotać wszystkie zakończenia nerwowe w ciele i doprowadzić je do granic wytrzymałości.

Zanim dowiesz się, jakie muzyczne gatunki muzyki wokalnej istnieją, konieczne jest zrozumienie, czym jest głos.

Najważniejsze

Muzyka wokalna nie ma daty wystąpienia, jest to najstarsza forma sztuki. Wokale powstały wraz z nadejściem człowieka i cicho drzemały w oczekiwaniu na jego godzinę.

Głos nie potrzebuje wsparcia z zewnątrz, potrafi sam tworzyć kompozycje. Ale pomimo tego, że każdy ma aparat wokalny, nie każdy może stworzyć z niego "instrument". Aby przejąć kontrolę nad głosem, wokalista musi mieć określone dane:

• ucho do muzyki;
• poczucie rytmu.

Dane głosowe powinny zostać dodane do listy, ale każdy rodzi się z różnymi umiejętnościami wokalnymi, a praktyka potwierdza, że ​​piosenkarz nie jest tym, który z natury ma wszystko, ale tym, który z niczego może rozwinąć ogromny dar podbijający ludzkie serca.

I rzeczywiście tak jest. Ludzie zapamiętują proste melodie, słuchają tych piosenek, które są wykonywane przede wszystkim z duszą. Konwencjonalny techniczny ćwiczenia głosowe ludzkie wnętrzności nie są dotykane i nie zaczną śpiewać przez wieki.

Gatunki muzyki wokalnej

Przez cały czas istnienia ludzi wykonywano miliony i kompozycje. Czy to prosty wiersz, czy aria z opery. Muzyka wokalna jest nasycona wszechstronnością i można ją podzielić na dwie części:

• komora;
• koncert

Gatunek kameralny

Komiczny gatunek wokalny (z łacińskiego aparatu - "pokoju") to muzyka wykonywana przez małą obsadę, przeznaczoną dla małej widowni:

• piosenka
• romans;
• ballada;
• barcarolle;
• serenada;
• elegia i inne miniaturowe dzieła.

Przyjrzyj się gatunkom muzyki wokalnej bardziej szczegółowo.

Piosenka

Piosenka jest najprostszą i najczęstszą formą, podstawą wszystkich podstaw. Dzieli się na lud i autora.

Pierwszy typ dotyczy folklor (oralna sztuka ludowa), W jego tworzeniu każdy mógł wnieść indywidualny wkład. Pieśń płynęła z ust do ust, niczym strumień, i komponowała się na swój własny sposób. Do naszych czasów dotarła dostateczna ilość arcydzieł ludowych, które są nieśmiertelnymi przebojami. Jedną z najpopularniejszych rosyjskich pieśni ludowych jest znana Kalinka.

Nazwa "pieśń autora" mówi sama za siebie. Aby go stworzyć, konkretny kompozytor i poeta stosują siły. Jako gatunek powstał w połowie XX wieku. Charakterystyczną cechą: autor tekstu, muzyki i wykonawcy - jest jedna osoba. Priorytet nadawany jest tekstowi, a nie muzycznemu akompaniamentowi gitary.

Warto zauważyć, że piosenka należy nie tylko do gatunku kameralnego, ale także do gatunku koncertowego. Jeśli wcześniej oznaczało to prostotę i miniaturę, teraz jest to jedna z głównych liczb scen na dużą skalę.

Romans

Romance to gatunek kameralnej muzyki wokalnej. W średniowieczu termin ten oznaczał wiersz w języku "romańskim" (hiszpańskim), który został skomponowany w celu narzucenia muzyki. Był prostą kompozycją. W romansie, oprócz tekstu, dużą rolę odgrywa akompaniament. Najczęściej wokalom towarzyszy gra na strunie gitary lub wsparcie fortepianu. Nieoceniony wkład w rozwój rosyjskiego romansu jako gatunku sztuki wokalnej i instrumentalnej dokonali kompozytorzy A. L. Guriev, A. A. Alyabyev, A. A. Varalmov

W XIX wieku, w epoce romantyzmu, romantyzm stał się wiodącym gatunkiem muzyki wokalnej, ponieważ to właśnie on był w stanie przekazać w każdym szczególe wewnętrzne uczucia osoby, które było tak charakterystyczne dla tego artystycznego kierunku.

Ballada

Ballada jest gatunkiem muzycznym, który implikuje narrację, narrację w formie poetyckiej. Pierwotnie była to pojedyncza piosenka z elementami tańca. Jako gatunek liryczny stał się popularny od XVIII wieku. Przyzwoite próbki:

• "Król lasu" lub "Król elfów" I. Goethe z muzyką napisaną przez F. Schuberta (1815) lub wersją Karla Lwa
• R. Schumann (romanse i ballady, opus 49);
• F. Liszt;
• F. Brahms;
• F. Mendelsohn (na chór "Pierwsza noc Walpurgii").

Nasi rodacy nie odstąpili na bok:

• M.P. Mussorgsky ("Forgotten");
• A. G. Rubinstein ("Ballada");
• PI Czajkowski ("Korolki");
• A.P. Borodin ("Morze");
• A. N. Verstovsky;
• A. E. Varlamov - wokal tytański.

Barcarol

Pierwotnie był to utwór na wodzie, wykonywany przez gondolierów w Wenecji. Wyróżnia się melancholijnym charakterem, niewielkim nastrojem i rytmicznym wzorem, jakby kołysały się fale.

Możesz posłuchać ballady Schubert w wykonaniu Olega Pogudina.

Od XVIII wieku ballada stała się profesjonalnym gatunkiem. Później zaczęto go używać nawet w operach włoskich i francuskich. Niektórzy kompozytorzy:

• F. P. Schubert ("Kochający szczęście rybak");
• M. I. Glinka ("Niebieski zasnął");
• F. Brahmsa (z op. 44 na chór żeński).

Serenade

Każdy na pytanie czym jest serenada odpowie, że to tylko piosenka pod oknem. Początkowo serenada rozpoznała pieśń, którą mężczyźni śpiewali dla ukochanej, z reguły pod oknem i wieczorem lub w nocy. Gatunek rozprzestrzenił się w średniowieczu i czasach renesansu. Źródła serenad uważane są za pieśń trubadurów. Później, pod jego wpływem, zaczął rozumieć każdą kompozycję muzyczną, wykonywaną na czyjąś cześć. Stopniowo serenada stała się częścią opery, na przykład "Don Juan" Mozarta i gatunek kameralny. Najjaśniejszym utworem jest "Wieczór Serenada" Schuberta.

Od kompozytorów rosyjskich serenady pisali M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, P.I. Czajkowski.

Elegia

Elegia w tłumaczeniu z języka greckiego to "śpiew żałobny". Pierwotnie był to gatunek poetycko-muzyczny w starożytnej Grecji. Popularność zdobyła w erze sentymentalizmu i romantyzmu. Filozoficzne myśli o rozczarowaniu, niezadowoleniu i cierpieniu w życiu znalazły odzwierciedlenie w tej pracy.

G. Purcell jest jednym z pierwszych przedstawicieli tego gatunku. W kulturze krajowej wszyscy mistrzowie: Varlamov, Glinka, Alyabyev, Yakovlev, Dargomyzhsky i inni, dla rosyjskiej elegii, specyficzne wykonanie w formie monologu do akompaniamentu charakterystycznego dla romansów (modulacja gitar lub dźwięki fortepianu).

Jeden z najwyraźniejszych przykładów - "Nie kusz mnie kłopotów" Glinka. Elegia wykonywana jest przez Olega Pogudina - współczesnego wokalistę kameralnego.

Jakie gatunki należą do muzyki wokalnej?

Gatunek koncertów

Gatunek ten obejmuje muzykę przeznaczoną z reguły na jeden lub kilka solowych instrumentów muzycznych z orkiestrą. Powstał we Włoszech w XVI-XVII wieku jako polifoniczne dzieło wokalne dla chórów kościelnych. Ten gatunek obejmuje:

• wokalizować;
• kantata;
• opera;
• oratorium;
• Rhapsody;
• aria;
• hymn

Wokalizacja

Wokalizacja - śpiewanie na jednej lub więcej samogłosek. Najczęściej wykonywany jako technika wokalna.

R. M. Glier udało się stworzyć pełnoprawny kawałek z ćwiczenia technicznego, pisząc koncert na głos z orkiestrą. Wideo wykonuje śpiewaczka operowa Anna Netrebko.

Oprócz niego wokal występujący na koncertach napisał:

• S.V. Rakhmaninov;
• J. M. Ravela (w formie habanery);
• N.K. Medtner - Sonata Vocalise i Suite Vocalise.

Kantata

Kantata jest dziełem na dużą skalę w wykonaniu nie tylko solisty, ale także chóru z orkiestrą. Początkowo (w pierwszej połowie XVII wieku) był on przeciwstawiany sonatowi, gatunkowi instrumentalnemu. Dzieli się na dwa rodzaje: kantata duchowa (kościelna) i świecka.

Pierwsze rosyjskie kantaty pojawiły się w XVIII wieku dzięki P. A. Skokovowi. W przyszłości jego dzieło kontynuowali Czajkowski, Rimski-Korsakow, Tanejew i inni, jedna z najbardziej znanych kantat - Aleksander Newski, S. S. Prokofiew.

Opera

Opera jest podstawą muzyki wokalnej. Jest syntetyzowany z występami chóralnymi, instrumentalnymi, tanecznymi i teatralnymi i łączy ze sobą wszystkie aspekty.

Uważa się, że odległym poprzednikiem opery jest tragedia starożytnej Grecji. W programie znalazła się alternatywa dialogów ze śpiewem (solowym i chóralnym).

W 1597 roku powstała pierwsza opera "Daphne" włoskiego kompozytora Jacopa Peri.

W XVII wieku, pomimo faktu, że Włochy chciały uczynić ten gatunek wyłącznie własnym, opera stała się popularna w Rosji. M. I. Glinka uważany jest za "ojca rosyjskiej opery". Przełomem był esej "Rusłan i Ludmiła".

W XIX wieku A. Dargomyzhsky ("Syrenka", "The Stone Guest"), M. Mussorgski ("Khovanshchina", "Boris Godunov"), P. I. Czajkowski ("Królowa pików" i "Eugeniusz Oniegin") zasłynęli ze swoich dzieł. , N. Rimsky-Korsakov ("Sadko", "The Snow Maiden").

Tradycje rosyjskiej opery w XX wieku zostały opracowane przez wielu kompozytorów, w tym S. Rachmaninowa, I. Strawińskiego, D. Szostakowicza, S. Prokofiewa.

Oratorium

Oratorium to dość duża kompozycja przeznaczona dla wokalisty, chóru i orkiestry symfonicznej. Zajmuje pośrednie miejsce pomiędzy dwoma gatunkami opisanymi powyżej.

W Rosji oratorium było adresowane rzadziej. Jedno z nielicznych dzieł - "Minin i Pożarski" S. Dyagterewa.

Rhapsody

Rhapsody to niezwykły gatunek związany z muzyką wokalną, t. ponieważ jest napisane w wolnym stylu. Może składać się z różnych części. Gatunek ten odrodził się w XIX wieku pod wpływem romantyzmu, który cechował się zainteresowaniem folklorem. Początkowo był napisany na fortepian i wyglądał jak fantazja na temat muzyki ludowej. Na przykład słynna dziewiętnasta Rhapsodies węgierskiego kompozytora F. Liszta). Później zgłębiła wiersze (I. Brahms), utwory solowe na fortepian i orkiestrę (S. Rachmaninow, S. Łapunow, D. Gershavin) i kantaty.

Aria

Aria - utwór wokalny, który jest częścią głównych gatunków (opera, kantata, oratorium). Najbardziej znaną można uznać za arię Carmen (Habanera). Rozpoznaje prawie każdego z pierwszych dźwięków.

Aria powinna zostać podzielona na 2 podgatunki:

• arietta - mniejsza objętość i najprostsza struktura;
• Arioso - esej między arią a recytatywem, bardziej jak wypowiedziana melodia.

Hymn

Hymn - uroczysta kompozycja przeznaczona do percepcji masowej. Odgrywa wielką wagę w życiu publicznym i publicznym. Melodia jest prosta i chwytliwa przez ucho. Historia hymnów pochodzi z antycznej Mezopotamii i Egiptu.

Hymn imperium rosyjskiego brzmiał: "Boże, ocal cara".

Gatunki muzyki instrumentalnej

Instrumentalne gatunki kameralne:

• wariacje;
• sonaty;
• apartamenty;
• gra wstępna;
• moment muzyczny;
• nokturn

Duża forma:

• symfonia;
• koncert;
• uwertura;
• pakiet symfoniczny;
• poemat symfoniczny;
• balet

Podsumowując

Gatunki muzyki wokalnej i instrumentalnej są bardzo liczne i różnorodne. Przez wiele stuleci najwięksi kompozytorzy świata tworzyli "sieć" różnorodnych dzieł, a teraz mamy bogate dziedzictwo kulturowe.

Czy już zdecydowałeś, który z muzycznych gatunków muzyki wokalnej Ci odpowiada?