Latem 2018 roku Władimir Arkadyevich Krasnopolsky, jeden z najwybitniejszych i najbardziej znanych radzieckich reżyserów, skończył 85 lat. Jego filmografia zawiera ponad trzydzieści filmów i seriali telewizyjnych, które dosłownie grzmiały w rozległych obszarach Unii. "Eternal Call" i "Shadows znikają w południe" przyniosły twórcy wszech-unijną sławę, sprawili, że miliony widzów zapomniały o istotnych kwestiach podczas transmisji. Nie mniej popularne były również bardziej nowoczesne projekty Władimira Krasnopolskiego: "Yermak", "Złodziej", "Dwa losy", "Nina", "Wolf Messing: kto widział przez czas" i inne.
Radziecki i rosyjski scenarzysta i reżyser Vladimir Krasnopolsky (prawdziwe nazwisko Krasnopolsky-Ledov) urodził się w gorące lato 1933 r. W Jekaterynburgu (dawniej Swierdłowsku), w rodzinie Swierdłowskiego Teatru Operetkowego Arkadego Krasnopolskiego i baletnicy Olgi Knyażewej, założycielki Uralskiego Akademickiego Rosyjskiego Chóru Ludowego. Dzieciństwo i okres dojrzewania odbyły się w Swierdłowsku. Ze względu na nieustającą podróż rodziców, przyszłą gwiazdę reżyserii bardziej wychowała jej ciotka i babcia.
W 1955 r. Władimir Krasnopolsky wstąpił i pomyślnie ukończył Wydział Historii i Filologii Uniwersytetu Uralskiego. M. Gorki. Zaczął uczyć w Szkole Baletu Perm, po - w School of Masters Uralmash.
Próbując zrealizować swoje plany twórcze, w 1963 r. Vladimir ukończył wydział reżyserii VGIK, gdzie uczy się podstaw zawodu od reżysera dokumentalnego Ilyi Kopalin.
Absolwent nowickiego filmowca "Najwolniejszy pociąg" został wysoko oceniony przez legendarnego Iwana Pyżywa, studenta ze Swierdłowska został zaproszony przez Związek Autorów Zdjęć Filmowych do pracy w Moskwie.
Do 2000 r. Wszystkie scenograficzne i reżyserskie prace Władimira Krasnopolskiego były realizowane wspólnie z jego kuzynem Valerym Uskovem. Wyjątkiem była fabuła magazynu filmowego "Wick", nakręcony w 1968 roku.
W Mosfilm, Krasnopolski nagrywa melodramat "Nie pod sądem" z O. Strizhenovem, film staje się liderem krajowych wyrobów walcowanych z 1970 roku.
Twórczy tandem Uskov-Krasnopolsky staje się prawdziwą marką, znakiem jakości dla każdego projektu, który kręci duet. Jako aktor Władimir Krasnopolsky pojawia się tylko w trzech filmach, a jego nazwisko nigdy nie pojawia się w napisach, ponieważ gra wyłącznie okazjonalnie. Na przykład, w Pory Roku gra rolę gościa, w Night Fun, odwiedzającym restaurację, oraz w trzeciej części serii Dwóch Przeznaczeń, jednego z pasażerów w samolocie.
Można śmiało powiedzieć, że Vladimir Krasnopolsky jest jednym z niewielu sowieckich wizjonerów, którzy ryzykowali kręcenie programów telewizyjnych, ponieważ w tym roku Eternal Call skończył 40 lat.
Według wspomnień reżysera pierwszym był film telewizyjny "Shadows Fade at Noon". Potem, już na podstawie dostępnego materiału, zaczęli tworzyć "Wieczne połączenie". W tym czasie w ZSRR nie było nawet czegoś takiego jak seria, każda seria projektu została sfilmowana jako osobny obraz. Twórczy duet Uskova-Krasnopolskiego rozpoczął pracę w 1973 roku, ale trzy lata później twórcy zostali oskarżeni o promowanie antysowieckości i zabroniono im kontynuowania procesu filmowania.
Zaledwie cztery lata później, po spotkaniu filmowców z Yu V. Theropovem, produkcja została wznowiona. W rezultacie w 1983 r. Rodzinna saga, filmowa wersja historii małej wioski, która odzwierciedla historię wielkiego kraju, przyniosła tandemowi ogólnoeuropejską chwałę i miłość publiczności. Film jest nadal cytowany dzisiaj, a naturalne ujęcia zachwycają nawet najbardziej sceptycznych współczesnych. Świetni aktorzy są tak przyzwyczajeni do zdjęć swoich bohaterów, że czasami wydaje się, że kręcili nie film, ale życie.
Filmografia Władimira Krasnopolskiego jest regularnie aktualizowana o nowe projekty. W ostatnich niezależnych pracach zwraca szczególną uwagę nie tylko na postacie, ale także na elementy mistycyzmu. Jednym z najbardziej udanych obrazów ostatnich lat nie jest przypadkiem historia Wolfa Messinga.
Teraz Władimir Krasnopolski żyje na próżno i nieco nieczułości, poświęcając prawie cały swój czas do pracy. Jest pewien, że warto robić zdjęcia, w których postacie wyglądają jak ludzie z wielką literą, a nie dziwadła. Wszystkie postacie powinny być wrodzoną życzliwością, duchowym pięknem, szlachetnością.
Krasnopolski deklaruje, że nie tylko piękno uratuje świat - nie można zrobić bez życzliwości. Reżyser chce przekazać widzowi zrozumienie, że wszystko, co zrobił, jest biografią naszego wielkiego i wielkiego kraju.