I. M. Kostolevsky jest popularnym aktorem, którego filmografia obejmuje ponad 70 prac. W pewnym momencie uznano go za symbol seksu, który sprawił, że serca kobiet biły szybciej, a wiele kobiet w Związku Radzieckim zakochało się w ekranowych obrazach, które stworzył. Biografia Igora Kostolevskiego pełna jest historii sukcesu w dziedzinie teatru i kina. Aktor ma 70 lat. Nadal jest pełen energii, czuje się świetnie, a jego niesamowita charyzma i talent nie zanikają przez lata.
W bogatej i dobrze prosperującej rodzinie, uważanej za taką po wojnie, urodził się chłopiec w Matvey Matveyevich i Witta Semenovna Kostolevsky (1910-2011). To wydarzenie miało miejsce w Moskwie, gdzie mieszkała rodzina, 10 września 1948 roku. Ojciec Igora pracował jako szef Exportles, matka zajmowała się wychowywaniem synów. Było to mile widziane dziecko, więc mama wybaczyła kilka wybryków, które zostały spisane do zestarzenia. Ale niegrzeczny chłopiec, który był świetny, w ciągu swoich 5 lat udało mu się zepsuć rysunek starszemu bratu, malując go numerami 5.
Igor Kostolevsky poszedł do szkoły w 1955 roku. Edukacja była łatwa, ale zachowanie pozostawiało wiele do życzenia. Czasem zapraszano ojca, aby mówił o zachowaniu syna w szkole. Studiowałem w szkole, zapisałem się do sekcji boksu, dobre wyniki i walki na ringu. Ale z biegiem czasu chęć "machania pięściami" minęła.
Ojciec, zajmując czołową pozycję, widział w przyszłości syna, który ma poważną specjalność. Poradził Igorowi, który ukończył szkołę, aby zaczął doskonalić przemysł kwarcowy w instytucie badawczym, widząc w tej perspektywie. Po wysłuchaniu rady ojca, Igor pracował przez dwa lata w Instytucie Badawczym, aw 1966 r. Złożył podanie do Moskiewskiego Instytutu Inżynierii Lądowej. Być może biografia Igora Kostolevskiego byłaby inna, gdyby miał interesującą karierę inżyniera.
Na jednej ze stron studenckich Igor poznał dziewczynę z kręgu, która ciesząc się wysoką pozycją (dzięki rodzicom) uczestniczyła w świeckich imprezach. To dzięki niej zmieniło się życie Kostolevskiego. Powiedziała mu, że dzięki swojemu pięknu i podobieństwu z Siergiejem Jesieninem musiał działać w filmach, a o wiele bardziej prestiżowe było posiadanie wykształcenia o liberalnym wykształceniu, a nie marnowanie w instytucie budowlanym. Pomysł ten był tak bardzo w sercu Igora, że postanowił rzucić studia w instytucie i zapisać się do jednej z prestiżowych szkół teatralnych, wybierając Moskiewską Szkołę Teatralną.
Nie był jednak na tyle przygotowany, by zaskoczyć komisję selekcyjną jednym przygotowanym fragmentem literackim. Przed komisją nie mógł pokonać podekscytowania i przeczytać go. Oczywiście, Komisja odrzuciła czytelnika. Jednak chęć zostania aktorem, a nie inżynierem, przejęło władzę. Rok później pojawił się kolejny kamień milowy w biografii Igora Kostolevskiego: w 1969 roku zdał egzaminy bardzo dobrze i został przyjęty do GITIS. Jak rodzice zareagowali na te zmiany w życiu ich syna? Nie wiedzieli nic i nie zgadli. Prawda została opowiedziana przez syna dużo później, kiedy został zapisany do instytutu teatralnego, co naturalnie zaszokowało rodzinę.
Studiując w GITIS, uczniowie zaczynają brać udział w scenach tłumu na planie, odgrywają role epizodyczne. Niektóre prace są więc swoistymi kamieniami milowymi w twórczej karierze Kostolevsky'ego. Takim kamieniem milowym była debiutancka epizodyczna rola młodego aktora w filmie "Rodzina jako rodzina" w 1970 roku. Wydaje się publiczności romantycznym bohaterem, który określa go jako reżysera w innych filmach jako melodramatyczną postać. Dwa lata później Igor zostaje usunięty z roli przyjaciela Soni Gurevich w ulubionym filmie Stanisława Rostockiego "A Dawns Here Are Quiet".
Rola w tym filmie była prawie bez tekstu, ale tylko duża liczba cichych scen, w których główną rolę grały oczy aktora.
"Tylko pomyśl, gwiazdę!" - Valerka powie ironicznie, kiedy widzi swojego brata w pozbawionej słów, choć przenikliwej roli przyjaciela, Sonya Gurvicha, w filmie "And Dawns Here there Quiet".
Pod koniec GITIS Kostolevsky został przekazany do Teatru Akademickiego. Majakowski, gdzie Andrei Gonczarow pracował jako główny reżyser. Na scenie teatralnej biografia Igora Kostolevskiego zaczyna się od scen z udziałem tłumu i niewielkich ról drugoplanowych.
Słynny reżyser Władimir Motyl, po spotkaniu ze wspomnieniami dekabrystów, zainteresował się pomysłem nakręcenia filmu o nich. Uważał, że należy pokazać ową epokę, która fascynuje systemem odniesienia moralnego i pojęciem honoru, utraconym w społeczeństwie. Trudno było zaakceptować scenariusz w Goskino, ale po przejściu przez wszystkie przeszkody, obraz "Gwiazda zniewalającego szczęścia" ujrzał światło i stał się liderem wypożyczalni.
Po otrzymaniu pozwolenia na kręcenie w 1975 roku rozpoczęto testy nad rolą. Motylę uderzyło podobieństwo Igora Kostolevskiego (zdjęcie zaczerpnięte z filmu) i postać historyczna - porucznik Annenkov, a aktor został zatwierdzony do tej roli.
Ojciec nie zaakceptował faktu, że jego syn wybrał zawód artysty. Ojciec haniebnie potrząśnie głową nawet w momencie, gdy syn wpada na ekrany na olśniewającym białym koniu jako dekabrysta i kawaler Iwan Aleksandrowicz Annenkow - jeden z głównych bohaterów filmu "Gwiazda zniewalającego szczęścia"
"Człowiek potrzebuje normalnego, rozumiesz? To normalny zawód "- mówi Matvey Matveyevich, nie zdając sobie z tego sprawy, kiedy pojawił się na ekranach w tej roli, syn już skazał się na chwałę całej Unii.
Pomimo tego, że rola była niewielka, ale Andrei Goncharov, główny reżyser Mayakovki, docenił sztukę Kostolevsky'ego. Słowa: "Nie spodziewałem się, że grasz w ten sposób", brzmiał refren z jego ust. I pomimo faktu, że w pierwszym roku Gonczarow uważał Igor za zawodowca niezdolny do służby. A rola dekabrysta stała się dla Kostolevskiego gwiazdą na niebie kina narodowego.
Drodzy typ Kostolevsky przyciągnął reżyserów filmowych. Jego role zostały zbudowane na charyzmie i bezpośredniości. Tak narodziły się filmy "Spring Call" (1975) i "Asya" (1977). Za rolę Jewgienija Stoletowa w serialu "Wszystko wokół niego" Kostolevsky otrzymał nagrodę Lenina Komsomołu.
W 1978 roku Kostolevsky pojawia się przed publicznością w kolejnym filmie "Bezimienna gwiazda" na obrazie zakochanej nauczycielki Mariny Miroy. Po tym filmie liczba jego fanów znacznie wzrosła.
W 1980 r. Zastrzelili Igora Kostolevskiego w filmie "Teheran-43". Gra sowieckiego zwiadowcę. Partnerami w tym filmie byli światowej sławy gwiazdy Kurd Yurgens i Alain Delon. W filmie utwór Une vie d'amour ("Eternal Love") został po raz pierwszy wykonany przez Charlesa Aznavoura i Merey Mathieu, który wiąże się z losem głównych bohaterów filmu. Z biegiem lat melodię tę grały orkiestry moskiewskich restauracji, kiedy sam Igor Matveyevich wpadł na nich.
Drogi typ, długo trzymający artystę w niewoli, mocno zmęczony artystą. Zaczął próbować siebie w różnych rolach. W filmie "Wakacje na własny koszt" (1981) aktor Igor Kostolevsky ukazuje się odbiorcy nie jako liryczny bohater, którego opinia publiczna już kochała, ale jako kompletne przeciwieństwo. To major, moskiewczyk z bogatej rodziny, która naiwnie jest prowincjonalną dziewczyną. Jest gotowa, by wybrać się na Yurę (tak nazywa się nasz bohater) podczas podróży służbowej za granicę.
W filmie jest kolejna linia miłości, według której Yura przyjaźni się z krnąbrnym Moskalem. Jej rolą była Elena Romanova. Nawet na planie zaczynają związek i burzliwy romans, który zamienił się w propozycję Kostolevsky'ego, by Elena została jego żoną. Po nakręceniu filmu odbył się ślub. W 1983 r. Helen i Igor zostali szczęśliwymi rodzicami swojego syna Alosza. Chłopiec dorastał chorego dziecka. We wczesnym dzieciństwie zdiagnozowano zapalenie oskrzeli. Leczenie wymagało dużo pieniędzy, a całą uwagę poświęcono synowi. Być może właśnie dlatego Igor Kostolevsky nie miał już dzieci.
W drugiej połowie lat 80. Kostolevsky, na mocy umowy zawartej z norweskim teatrem, odegrał jedną z najlepszych ról teatralnych - Biuletyn w Orestei. W Rosji, w podobnym spektaklu, gra rolę Apollo. Następna jest owocna praca w teatrze i kinie. Kostolevsky grał główne role w filmach:
Jeśli w dziedzinie twórczości aktor był na wysokości, w życiu osobistym Igora Kostolevsky pod koniec lat 90. zaczęły się problemy. Przyjaciele i znajomi uważali małżeństwo Igora i Helen za szczęśliwe, ale jak się okazało, w rodzinie wszystko nie było takie proste. Igor czuł się samotny, a Elena miała wiele powodów, by wyrazić niezadowolenie mężowi. Byłam zirytowana fanami Igora i podróżami służbowymi związanymi z kręceniem filmów. Coraz częściej się kłócili, a nadszedł dzień, kiedy namiętna miłość, która je złączyła, po prostu przestała istnieć.
Igor Kostolevsky coraz częściej zaczynał myśleć o tym, co mu nie pasuje w życiu rodzinnym. Po prostu chciał wrócić do domu, aby poczuć się potrzebny, krewni, a w domu czekały na niego wyrzuty i kłótnie.
Spotkał się ze swoją jedyną, gdy wyjrzała z garderoby podczas trasy koncertowej w Teatrze Majakowskiego. Spotkali swoje oczy i uświadomili sobie, że się nawzajem znaleźli. Inna dziewczyna, przeczytała powieść Alexandra Dumasa "Mistrz szermierki" i zdecydowała, że zostanie żoną dekabrysta.
I tak go poznała. A Kostolevsky powiedział jej, że już grał rolę dekabrysta w filmie, gdzie poślubił Francuzkę. Spotkałem się wkrótce, decydując się na ślub. Consuelo przyjęła ortodoksyjność, otrzymawszy imię Eudoksji podczas chrztu. W lutym 2001 r. Pobrali się.
Żona Igora Kostolevskiego, jako prawdziwego dekabrysta, idącego za mężem, dokonała wyboru na korzyść rodziny, pozostawiając jej karierę aktorską. A Kostylewski uważa, że druga połowa jego życia przyniosła mu pełny kielich szczęścia: jest ulubione dzieło i ukochana kobieta. Igor i jego Evdokia są nierozłączni. Modlą się do Boga, aby możliwie jak najwięcej czasu było dla dwojga.