Lucas Cranach the Elder: obrazy w Ermitażu i Drezdeńskiej Galerii Sztuki

Zdjęcia Lucasa Cranacha Starszego są niekwestionowanymi arcydziełami malarstwo renesansu. Płótno pędzla tego mistrza wystawione w najważniejszych muzeach na całym świecie. Życie i dzieło tego artysty wzbudzają wielkie zainteresowanie wśród wielu wielbicieli jego talentu.

Dlatego ten artykuł zawiera kilka interesujących faktów z biografii artysty Lucasa Cranacha Starszego. Jesteśmy również zainteresowani twórczym dziedzictwem malarza. Wśród najsłynniejszych obrazów Lukasa Cranacha Starszego znajdują się (przedstawione w tym artykule jako ilustracje): "Lot z córkami", "Dawid i Batszeba", "Portret Elżbiety Austrii", "Hercules i Omphal", "Portret księżniczki saskiej" , "Święto Heroda", "Portret żeński", a także "Wenus i Kupidyn".

Nazwa zagadki

Wczesne życie tego niemieckiego malarza pozostawiło bardzo mało wiarygodnych informacji na jego temat. Nie jest nawet znane nazwisko ojca artysty. Historycy sztuki również mają trudności z wymienieniem nazwy, tak jak nazwano wybitnego przedstawiciela starej niemieckiej szkoły sztuk pięknych.

Dostępne są również skąpe informacje, czy Lucas otrzymał formalne wykształcenie w dziedzinie sztuki. Wiadomo, że pierwszym nauczycielem rysunku był jego ojciec, który był dość znanym artystą w Niemczech. Niektórzy biografowie twierdzą, że rodzic przyszłego klasyka malarstwa poprowadził własny warsztat, w którym pracowało kilku pracowników.

Nazwa artysty jest twórczym pseudonimem na cześć miejscowości, w której urodził się Lucas Cranach the Elder. Ten sposób wybierania sobie nazw jest dość tradycyjny wśród przedstawicieli tamtej epoki.

Wczesne lata życia

Otrzymawszy od swojego ojca niezbędne umiejętności i umiejętności, Lucas Cranach the Elder, którego obrazy dziś są wystawiane w najlepszych galeriach na świecie, wyrusza na wędrówkę po Europie. W poszukiwaniu pracy często przenosił się z jednego miasta do drugiego i stopniowo zyskiwał sławę jako jeden z najwybitniejszych niemieckich malarzy swoich czasów.

Cranach i religia

Ciekawym faktem z wczesnego okresu biografii, który wpłynął na pracę Lucasa Cranacha Starszego, jest jego pielgrzymka do Palestyny ​​i zwiedzanie miejsc, w których miały miejsce wydarzenia ewangeliczne. Wynika z tego, że wiara chrześcijańska odegrała znaczącą rolę w losach wielkiego artysty. Seria epizodów z jego życia potwierdza to przypuszczenie.

Był znany, a nawet przez wiele lat przyjaźnił się z założycielem religii protestanckiej - Marcinem Lutrem. Cranach był jednym z pierwszych, którzy napisali portret tej historycznej postaci. Przez cały okres swojej pracy wielokrotnie malował Martina Lutra, a także tworzył ilustracje do literatury religijnej dla protestantów i do nauczania kazań.

Wiadomo, że pierwszy portret przywódcy reformacji Lukas napisał w czasach, gdy jego przyjaciel był jeszcze prostym mnichem. Są też karykatury papieża i innych przedstawicieli kościoła protestanckiego, które artysta malował na zamówienie różnych wydawnictw.

Powyższe płótno "Lot i jego córki" przedstawia bohaterów słynnej opowieści biblijnej. Jasne suknie kobiet wyróżniają się na ciemnym tle i kontrastują z czarną sukienką ojca rodziny. To nie tylko świadczy o specjalnym urządzeniu artystycznym, ale także wyraża ideę mocy kobiet, które istniały w tym czasie. Ta sama zasada stosuje się na płótnie "Adam i Ewa", gdzie przodkowie wszystkich ludzi są pomalowani stojąc pod drzewem z potężną koroną, która tworzy cień na człowieku. Jego żona wydaje się być oświetlona od wewnątrz. Przez "moc kobiet" w tych pracach rozumie się moc piękna.

Życie na dworze

Po długich latach wędrówki Lucas Cranach the Elder, którego portrety pędzla były znane w całej Europie, został zaproszony na stanowisko malarza dworskiego przez władcę niemieckiej Saksonii. W swoich działaniach odnosił tak wielkie sukcesy, że cztery lata później otrzymał szlachetny tytuł. Usługa nie ograniczała się do twórczości artystycznej, ale zakładała udział w niektórych misjach dyplomatycznych.

Podczas wykonywania jednego z tych zadań Lukas Cranach the Elder namalował portret rzymskiego cesarza Maksymiliana. Dzieło artysty bardzo podobało się władcy, który później kazał mu wykonywać liczne ilustracje do modlitewnika, który został opublikowany na jego koszt. Oprócz obrazów, które należały do ​​malarza dworskiego malarza saskiego elektora, książka ta została udekorowana reprodukcjami dzieł innego niemieckiego artysty, Dürera.

Portrety

Oprócz cesarza Maximiliana i Friedricha, elektora Saksonii, inne wybitne postacie z jego epoki są przedstawiane na obrazach Lucasa Cranacha Starszego. Płótna te nie różnią się specjalnym upiększeniem zewnętrznej części modeli, jak to było na podobnych płótnach tamtych czasów z godnymi uwagi ludźmi. Fakt ten można wytłumaczyć faktem, że przed początkiem okresu portretowania jego twórczości malarz osiągnął już dość wysoki status społeczny i nie powinien splądrować swoich przełożonych.

Jednak nie zagłębił się w subtelności wiedzy i obrazów charakteru ludzi, którzy go pozowali. Lucas Cranach the Elder postrzegał pracę na takich płótnach jako czysto komercyjną działalność, która jednak nie umniejszała artystycznej godności obrazów. Czasami terminy realizacji zamówień były wyjątkowo napięte.

Tak więc jeden z przedstawicieli elity podpisał z nim umowę, aby napisać ponad 40 portretów. Oczywiście artysta nie miał możliwości dokładnego wyćwiczenia każdego z nich.

Sukces przedsiębiorcy

Oprócz swojej twórczej kariery, Lucas Cranach the Elder był również zaangażowany w utrzymanie aptek i innych punktów sprzedaży. Interesujące jest to, że jego działalność farmaceutyczna przynosiła dochody potomkom wielkiego artysty przez trzy wieki po jego śmierci.

Kreatywne warsztaty

Artysta wychował dwóch synów, którzy podążyli śladami swego ojca. Pracowali we własnej pracowni, w której pracowało również około dziesięciu wykwalifikowanych malarzy. Zdjęcia Lucasa Cranacha Starszego często powstawały w kilku egzemplarzach. Co więcej, kilku kolejnych pracowników jego kreatywnego laboratorium mogłoby wziąć udział w pracach nad każdym z nich. Dzieci sławnej postaci nadal replikowały jego płótna nawet po śmierci ojca.

Ponadto, odnoszący sukcesy artysta miał swoją własną pieczęć, która została przedstawiona jako smok. Włożył to na roboty. Ten znaczek służy jako rodzaj znaku jakości. Dzięki jego obecności ludzie rozpoznali tożsamość autora płótna.

Oprócz swoich arcydzieł położył pieczątkę firmową na utworach uczniów, które lubił. Było to postrzegane jako najwyższa pochwała od renomowanego mentora. Dlatego udowodnienie autentyczności obrazów niemieckiego mistrza to bardzo trudne zadanie.

W kolekcji drezdeńskiej galerii znajdują się tylko te arcydzieła geniuszu renesansu, których przynależność do pędzla tego malarza nie budzi żadnych wątpliwości.

Historia penetracji sztuki Cranach w Rosji

Za jej panowania cesarzowa Katarzyna Wielka przeprowadziła nie tylko wiele reform w różnych dziedzinach polityki państwowej, ale także komunikowała się z czołowymi postaciami kultury i sztuki. W trakcie tej interakcji doszła do wniosku, że aby oświecić masy konieczne jest uzupełnienie kolekcji w Ermitażu obrazami Lucasa Cranacha Starszego i innych europejskich mistrzów.

W rezultacie zakupiono kilkadziesiąt płócien.

Działka mitologiczna

Wśród nabytych obrazów był słynny obraz "Wenus i Kupidyn" Cranacha, który do tego czasu znajdował się w prywatnej kolekcji jednego z niemieckich miłośników sztuki.

To arcydzieło jest obrazem bogini miłości w towarzystwie małego skrzydlatego łucznika, naciągającego sznur. U góry obrazu znajduje się napis w języku łacińskim, zawierający wiersz ostrzegający ludzi przed nadmierną zmysłowością.

Oferuje kreatywny styl

Ten przypadek odniesienia do tematów mitologicznych był pierwszym dziełem Cranacha i całej sztuki germańskiej. Innowacja była w wizerunku nagości. Przed stworzeniem obrazu istniało nieoficjalne weto dotyczące obecności nagich postaci na płótnach. Jedynymi wyjątkami były rysunki, w których główną postacią była biblijna Ewa i jej mąż Adam.

Cranach, mimo dość purytańskich tradycji współczesnej sztuki niemieckiej, postanowił napisać serię nagich obrazów. Ale będąc człowiekiem o poglądach chrześcijańskich, umieścił na płótnie "Wenus i Kupidyn" epigrafię zawierającą wiersz zawierający nauczanie moralne.

Ten malarz, zdaniem wielu ekspertów, nie jest mistrzem koloru, ale jego obraz form jest doskonały.

Imitacja włoskich mistrzów

Następnie artysta wielokrotnie sięgał po wątki mitologiczne. Akt, obecny na płótnach, coraz bardziej przypominał bohaterki arcydzieł włoskiego renesansu. Fakt ten jest dowodem, że po pierwsze, artysta znał dzieła wielkich współczesnych, a po drugie, że sam doskonale opanował ich technikę.

W których muzeach eksponowane są obrazy Cranacha?

Po śmierci wielkiego mistrza, część jego artystycznego dziedzictwa została kupiona przez Drezdeńską Galerię Zdjęć założoną w tym czasie ("Cykl niewoli i udręki Jezusa", "Adam i Ewa", "Dawid i Batszeba", "Portret księżnej Katarzyny Meklemburskiej"). W tym muzeum, a teraz jest ogromna większość jego dzieł. Również obrazy tego artysty można zobaczyć w Ermitażu w Sankt Petersburgu ("Venara and Cupid", "Portrait of a Woman"), w London Art Gallery i kilku innych głównych kolekcjach na świecie.

Lucas Cranach the Elder słusznie zajmuje jego miejsce wśród najwybitniejszych przedstawicieli malarskiej sztuki renesansu. Jest jednym z założycieli tzw. Starej niemieckiej szkoły artystycznej. Po jego śmierci dzieło malarza kontynuowali jego dzieci, które przez wiele dziesięcioleci pracowały pod znanym imieniem.