Maurice Ravel "Bolero": historia stworzenia

27.02.2019

Joseph Maurice Ravel (1875-1937) jest jednym z nich Francuscy kompozytorzy, który wraz z Debussy'm był czołowym przedstawicielem takiego kierunku muzycznego, jak impresjonizm. Ukończył Konserwatorium Fortepianowe w Paryżu. Pomimo tego, że bagaż tego kompozytora zawiera zarówno suity, jak i opery, najbardziej znanym dziełem Ravela jest "Bolero", którego historia zostanie przedstawiona dzisiaj.

Efekt hipnotyczny

Fragment baletu

"Bolero" Maurice'a Ravela to utwór orkiestrowy, który pierwotnie był pomyślany jako muzyka baletowa. Inspiracją był hiszpański taniec ludowy o tej samej nazwie. Ta muzyka została napisana i po raz pierwszy wykonana w 1928 roku. Stało się to w Grand Opera w Paryżu. 22 listopada odbył się uroczysty wieczór dla baletu Idy Rubinstein. Następnie dyrygował orkiestrą V. Straram.

Jak pisał muzykolog A. Maikapar, "Bolero" Ravela zyskało niezwykłą popularność, ponieważ miało hipnotyczny wpływ na opinię publiczną. Stało się tak ze względu na fakt, że w pracy występuje stała postać rytmiczna, powtarzana wiele razy. Na tym tle dwa wątki odbywają się także niejednokrotnie, za pomocą których demonstruje się rosnące napięcie emocjonalne i wprowadza się brzmienie coraz to nowych instrumentów.

Całkowita muzyka "Bolero" autorstwa Ravel brzmi przez około 15 minut. Chociaż, jeśli wykonasz go tak, jak sam zażądał tego kompozytor (bez przyspieszenia, w tym samym tempie), może trwać do 18 minut.

Kolejność wyniku

Maurice Ravel

Jak wspomniano powyżej, utwór muzyczny, który rozważaliśmy, powstał w 1928 roku. Potem kompozytor wrócił z trasy po Ameryce Północnej. Ida Rubinstein zamówiła partyturę, która ma ucieleśnić choreografię.

M. Ravel przyjaźniła się z kompozytorem H. Ninem, który po raz pierwszy powiedział, że tancerz zaproponował wykonanie dla niej kilku utworów, których autorem był I. Albeniz. Był kompozytorem, który należał do założycieli hiszpańskiej szkoły muzycznej.

Nowy pomysł

Jednak Ning miał informację, że dyrygent E. Arbos, który otrzymał już pozwolenie od wydawców, był zajęty tą pracą. Nauczywszy się tego, Ravel pojechała do Paryża, aby omówić tę kwestię z Idą, podczas której powstał wspólny pomysł, aby stworzyć zupełnie nową pracę baletową.

Kilka tygodni później, Ravel powiedziała Ninie o pracy nad partyturą, zauważając, że nie ma formy we właściwym znaczeniu tego słowa, i nie ma rozwoju i prawie żadnych modulacji.

Nazwę baletu nadał popularny hiszpański taniec, który miał umiarkowanie szybkie tempo i trzy częściowy rozmiar. Zwykle występował pod akompaniamentem kastanietów.

O swoim "Bolero" Ravel napisał: Powiedział, że skomponował go na orkiestrę na prośbę pani Rubinstein. Jest to taniec wykonywany w umiarkowanym tempie, całkowicie niezmienionym w kategoriach melodycznych, harmonicznych i rytmicznych. W tym przypadku bęben koniecznie ciągle bije w rytm. Crescendo orkiestrowe - to jedyny element, który wprowadza różnorodność.

Pierwsze wykonanie

Ida Rubinstein

Jak wspomniano powyżej, pierwsze wykonanie "Bolero" M. Ravela wykonano podczas spektaklu Rubinsteina w paryskiej "Wielkiej operze" inscenizowanej przez B. Nizhinskaya. W głównej roli była Ida, która nosiła wysokie obcasy. Wyglądała jak pędząca w klatce bestia - pewna siebie, dumna i niestrudzona.

Wszystkie jej ruchy były z charakterystycznym hiszpańskim smakiem, naśladowanym tańcem ludowym i stylem flamenco. A taniec, który wykonywany był na stole, a także sztyletami, wszedł w rodzaj zwoju z baletem Don Kichota inscenizowanym przez M. Petipę. Choreografia była ogólnie skłonna do minimalizmu. Scenerię spektaklu wykonał A. Benoit.

Inne wersje

Bronisława Nizhinskaya

W kolejnych latach "Bolero" Ravela zabrzmiało w innych przedstawieniach baletowych. Oto niektóre z nich:

  • 1932 Inscenizacja Niżinskiego w "Komiksie operowym" została wznowiona.
  • Sezon 1934-35 Nowa wersja stworzona dla trupy I. Rubinsteina, wystawiona przez M. Fokin., Została pokazana w Grand Opera.
  • 1941 W tym samym teatrze balet był choreografem S. Lifara. A także "Bolero" B. Nizhinskaya znalazł się w repertuarze rosyjskiego baletu, występując w Monte Carlo. Partia indywidualna - A. Danilova.
  • Lata 50. XX wieku Występ w balecie markiza de Cuevas.
  • 1995 Odrestaurowany balet w USA N. Juszczenko na prośbę Iriny, córki Niżyńskiego.
  • 1999. Wystawienie Yushkevicha w mediolańskiej "La Scali" na cześć wieczoru ku pamięci I. Rubinsteina.
  • 2007 Przeniesienie przez A. Liepę na nagranie wideo występów kremlowskich wykonawców baletu. W głównej roli - I. Liepa. W uroczystości wzięli udział N. Raets - wnuczka Niżinskiego.

Praca orkiestrowa

Plakat baletowy

Dla Ravela Bolero jest drugim (po hiszpańskiej rapsodii) utworem na orkiestrę o tematyce hiszpańskiej. Wzajemne ułożenie poszczególnych części i ścisła sekwencja zaobserwowana w rozwoju głównego tematu pozwoliły na odzwierciedlenie elementu tanecznego charakterystycznego dla muzyki hiszpańskiej.

"Bolero" bardzo szybko stało się komponentem repertuaru największych dyrygentów na świecie jako pełny utwór orkiestrowy. Należy zauważyć, że autor nalegał, aby był on wykonywany zarówno bez przyspieszania, jak i bez spowalniania.

Uczeń i badacz M. Ravel Roland-Manuel przypomniał, że kompozytor prowadził pracę z suchymi gestami, w ściśle utrzymanym, bardzo umiarkowanym tempie.

Jednym z pierwszych występów "Bolero" odwiedził wybitny kompozytor rosyjski i radziecki S. Prokofiew, który także zwrócił uwagę na wolne tempo dyrykcji, nazywając je niewzruszonym. W 1930 roku ta praca została po raz pierwszy zabrzmiana w ZSRR. W jej repertuarze "Bolero" Ravela znalazła się słynna rosyjska balerina A. Pavlova.