Surrealista Dali, ekscentryczny, pełen wyobraźni surrealista, wielokrotnie poruszał w swoich obrazach temat słoni. Z jakiegoś powodu go niepokoili. Miał "Łabędzie ..." ze słoniami, pokusę św. Antoniego, a następnie w 1948 r. Pojawił się obraz Salvadora Dali "Słonie".
W skrócie, tej złożonej osoby nie można opisać, ale można podać obrys obrazu. Wychował bardzo kapryśne i niesforne dziecko. Już w dzieciństwie miał obawy i różne kompleksy, które uniemożliwiały mu życie wśród dzieci jako równych sobie. Studiował malarstwo w szkole artystycznej, a następnie w Akademii San Fernando. Porzucił studia, przeniósł się do Paryża, gdzie zaczął rozwijać swój surrealistyczny styl. Ale podróż do Włoch zachwyca go dziełami renesansu. Napełnia obraz realistycznymi obrazami, ale wprowadza w nie swoje niesamowite fantazje.
Tak właśnie obraz "Słoni" Salvadora Dali zrodził się w 1937 roku, a dokładniej "Łabędzie odbijające słonie". Przedstawia łabędzie, które, siedząc nad brzegiem jeziora, odbijają się w wodzie wraz z drzewami. To szyja i skrzydła łabędzi tworzą postacie słoni. Drzewa uzupełniają obraz, zamieniając się w ciała i potężne nogi słoni. To zdjęcie jest zmiennokształtnym. Jeśli przyjrzysz się uważnie, łabędzie odwrócą lustro w słoniach. W tle jest krajobraz kataloński. Jego kolorem są ogniste kolory jesieni. Obraz Salvadora Dali "Słonie" zostanie napisany później. Na krytyków sztuki wpływa D. Bernini. Tak, a sam artysta nie odrzucił faktu, że zainspirowała go rzeźba wielkiego stwórcy Barokowy styl: słoń niosący obelisk na grzbiecie. Obraz Salvadora Dali "Słonie" ma również ten symbol władzy i dominacji. Tylko że nie ma w tym ani kropli akademickiego i realizmu.
Po raz pierwszy słonie o cienkich jak muchy nogach, które Dali napisał, kiedy mieszkał w Ameryce. Te słonie pojawiają się w snach kobiet.
Kolejna istota, która przybyła do Salvadora Dali ze słoniami na cienkich nogach, była pokusą św. Antoniego. Nieszczęśliwy Anthony na pustyni próbuje uciec od demonicznych wizji przerażających słoni, konia wychowanego, półnagiego piękna, broniąc się modlitwą i krzyżem.
Inne halucynacje po wojnie ujrzały Salvadora Dali. "Słonie" na nogach są napisane krwawoczerwoną jak rozlana krew, na tle, w którym artysta wprowadził krajobraz jego rodzinnego miasta, chcąc przypomnieć wszystkim, że niezależnie od tego, co się stanie, nigdy nie należy zapominać, skąd jesteś. Czy jest to zachód czy wschód słońca jest całkowicie niejasne.
Słonie nie wypełniają przestrzeni obrazu. Jest celowo pusty. Każdy widz ma prawo wyobrazić sobie, czego chce. Jednak taki gwałtowny lot fantazyjny, jak autor, jest daleka od wszystkich.
Dwa zwierzęta zmierzają ku sobie. Nogi są cienkie, kruche, prawie niewidoczne, wielostawowe, jak pająki. Jak zwykle Dali ma element erotyki. Ich cienkie nogi są nogami pożądania. Obie mają bardzo widoczny fallus. Wydaje się niewiarygodne, jak takie nogi mogą wspierać ich ciała z ciężarem. Słonie Dali są celowym zniekształceniem rzeczywistości, ponieważ nie są zgodne z prawami agresji. Tworzą poczucie rzeczywistości widmowej.
Zwierzęta wędrują w zapomnienie wzdłuż gładkiej powierzchni pustyni na niewiarygodnej wysokości. Jeden podniósł tułów, drugi - obniżył. Jednym z nich jest nadal wesołe i szczęśliwe życie, drugie - już zmęczone i zatrzymane. Między nimi dwie miniaturowe figurki mężczyzny i kobiety są lekko widoczne jako symbol kontynuacji ludzkiej rasy po straszliwej wojnie, która pochłonęła miliony istnień ludzkich.
Trudno zrozumieć, co artysta chciał powiedzieć. Co najlepsze, sam mówił: "Maluję obrazy, które sprawiają, że umieram z radości, tworzę rzeczy, które mnie głęboko ekscytują i staram się je rzetelnie portretować".