Realizm nazywany jest kierunkiem w sztuce i literaturze, której przedstawiciele dążyli do realistycznej i prawdziwej reprodukcji rzeczywistości. Innymi słowy, świat został przedstawiony jako typowy i prosty, ze wszystkimi jego zaletami i wadami.
Ogólne cechy realizmu
Realizm w literaturze wyróżnia się wieloma wspólnymi cechami. Po pierwsze, życie zostało przedstawione na obrazach odpowiadających rzeczywistości. Po drugie, rzeczywistość dla przedstawicieli tego nurtu stała się sposobem poznania siebie i otaczającego świata. Po trzecie obrazy na stronach dzieł literackich wyróżniały się prawdziwością szczegółów, specyfiką i typizacją. Co ciekawe, sztuka realistów z ich stwierdzeniami afirmującymi życie starała się uwzględnić rzeczywistość w rozwoju. Realiści odkryli nowe relacje społeczne i psychologiczne.
Pojawienie się realizmu
Realizm w literaturze jako forma twórczości artystycznej powstał w okresie renesansu, rozwiniętym w Oświecenie i manifestował się jako niezależny kierunek dopiero w latach 30-tych XIX wieku. Wśród pierwszych realistów w Rosji jest wielki rosyjski poeta A.S. Puszkina (czasami nawet nazywany jest przodkiem tego nurtu) i nie mniej znanym pisarzem N.V. Gogol ze swoją powieścią "Dead Souls". Jeśli chodzi o krytykę literacką, w jej granicach pojawił się termin "realizm" dzięki D. Pisarevowi. To on wprowadził ten termin do dziennikarstwa i krytyki. Realizm w literaturze XIX wieku stał się charakterystyczną cechą tego czasu, mającą swoje cechy i cechy.
Cechy realizmu literackiego
Reprezentanci realizmu w literaturze są liczni. Do najbardziej znanych i wybitnych pisarzy należy Stendal, C. Dickens, O. Balzac, L.N. Tołstoj, G. Flaubert, M. Twain, F.M. Dostojewski, T. Mann, M. Twain, W. Faulkner i wielu innych. Wszyscy oni pracowali nad rozwojem twórczej metody realizmu i ucieleśnili w jego pracach najbardziej uderzające jego cechy w nierozerwalnym związku z ich unikalnymi cechami autorskimi.