Instrumenty smyczkowe. Rodzaje instrumentów smyczkowych

06.03.2019

Stosowane są strunowe instrumenty muzyczne, źródło dźwięku, w którym występuje wibracja strun. W klasyfikacji międzynarodowej są one określane jako chordofony. Do najbardziej znanych i popularnych instrumentów tej klasy należą: gitara, skrzypce, altówka, harfa, dombra, bałałajka, kobyz, harfa, wiolonczela i wiele innych.

Klasyfikacja łańcuchów

Muzyka jest tworzona przez oscylacje jednej lub kilku bardzo rozciągniętych nitek, które są rodzajem sznurka. Ta adaptacja nazywa się ciągiem. Jest on rozciągnięty pomiędzy zworami na korpusie narzędzia. Takie nici różnią się materiałem, z którego są wykonane. Może to być miedź, srebro i nylon.

Obecnie istnieją następujące typy instrumentów smyczkowych:

1. Ściśnij. Przykładami są gitary, harfa, bałałajka, harfa, dombra, sitar, ud, ukulele i inne. Tutaj głównym sposobem na uzyskanie dźwięku jest szczypta. To działanie przeprowadza się palcem lub specjalnym plektorem. Warto zauważyć, że niektóre klawiatury są czasami określane tą klasyfikacją. Uderzającym przykładem jest klawesyn, w którym plastikowy język wibruje wzdłuż sznurka.

2. Ukłoniony. Najsłynniejszymi przedstawicielami tej grupy są tak strunowe instrumenty muzyczne jak skrzypce, kobyz, kontrabas, altówka i wiolonczela. W przypadku dźwięku stosuje się specjalny łuk wykonany z drewna i rozciągnięte włosy na końcach konstrukcji. Utrzymywanie takiego urządzenia na strunach powoduje krótkotrwałe wibracje melodyczne. strunowe instrumenty muzyczne 3. Szok. Te strunowe instrumenty muzyczne wymagają dodatkowych akcesoriów do grania. To jest mały młotek. W rzadkich przypadkach fortepian uważany jest za instrument perkusyjny. Jednak najbardziej znanym przykładem są cymbały. Warto zauważyć, że wszystkie działania młotka są wykonywane przez samego gracza.

4. Reszta. Wszystkie inne strunowe instrumenty muzyczne, które nie mieszczą się w ogólnie przyjętej klasyfikacji, należą do nieokreślonej formy. Na przykład eoliczna harfa. Odsysanie dźwięku będzie wymagało oscylacji struny, spowodowanej przepływem powietrza.

Odmiany instrumentów szarpanych sznurkiem

Al-oud, lub po prostu oud, jest prawdziwym dziedzictwem kulturowym średniowiecznego Wschodu. W języku arabskim nazwa instrumentu oznacza "drzewo". Ciało ma zaokrąglony kształt. Szyja jest stosunkowo krótka, bez progów. Właśnie dlatego al-uda ma tak wyjątkowy dźwięk. Kombinacja łańcuchów składa się z 5 par. Wszystkie muszą być dostrojone zgodnie. Istnieją alternatywne wersje 13-strunowego instrumentu. Sznur wykonany jest z nylonu, w starożytności - z jelita zwierzęcia.

Harp to instrument muzyczny znany światu ze średniowiecznych wierszy i legend. Jest to jeden z najpopularniejszych i najpiękniejszych przedstawicieli grupy oskubanej na sznurku. Obecnie istnieje wiele odmian harf, różniących się kształtem, liczbą strun i brzmieniem. Najczęściej używane narzędzie w Wielkiej Brytanii. Jest to zakrzywiona rama z wieloma równoległymi ciągami. Zadziwia melodyjnością i miękkim przelewem tonów. instrument muzyczny harfy Innym ciekawym narzędziem do skubania jest dombra, czyli dambour. Jest uważany za narodowy skarb Kazachstanu. Jest to rodzaj gitary z dwoma silnie rozciągniętymi nylonowymi strunami. Skonfigurowane w piątym lub w kwadracie. Progi powinny być żyły. Znajduje się na samej górze szyi.

Mandolina jest uważana za najpopularniejszy zachodni instrument strunowy. Dźwięk osiąga się za pomocą pincety na czterech podwójnych sznurkach. Takie narzędzia różnią się formą: wydłużoną, przypominającą lutnię, płaskodenną. Niezwykłym przedstawicielem jest florencka mandolina, ponieważ ma pięć strun.

Funkcje gitarowe

Jest to najczęściej używane narzędzie na świecie. Służy do wykonywania solo, jak również do akompaniamentu. Nadaje się do absolutnie dowolnego kierunku i stylu muzyki, od bluesa do rocka. Na przykład hiszpańska gitara jest instrumentem smyczkowym, który łączy w sobie brzmienie narodowe ludów Europy Zachodniej i Arabów. Składa się z tylko pięciu ciągów. Powszechne od XV wieku.

Nie zapominaj też o rosyjskiej gitarze narodowej. Główną różnicą jest liczba łańcuchów - siedem. Pojawił się dopiero na początku XIX wieku. W tym czasie ten instrument nie miał równej popularności. Tacy wirtuozi, jak Mikhail Vysotsky, Semyon Aksenov, Andrey Sikhra i wielu innych świetnych muzyków. gitara klasyczna Niemniej jednak, gitara klasyczna jest uważana za najbardziej powszechną dzisiaj. Może mieć różną wielkość, może być różnie montowany na nagłówku, ale jedna rzecz pozostaje niezmieniona - liczba łańcuchów. Powinno ich być sześć na gitarze klasycznej. Ponadto ma mechanizm młotkowy. Gitara klasyczna jest akustyczna i elektroniczna.

Wyjątkowość bałałajki

Są to muzyczne rosyjskie instrumenty ludowe (ciągi według kategorii, oskubane przez typologię). Bałałajka ma trójkątne ciało i trzy struny. Do ekstrakcji dźwięku konieczne jest jednoczesne uderzenie palcem w naprężone nici. Takie działanie w czasach starożytnych nazywało się szabelką.

Bałałajka to instrument muzyczny, który jest symbolem kultury rosyjskiej wraz z harmonią. Korpus może mieć od 60 do 170 cm, a instrumenty mogą być lekko zakrzywione lub owalne. Ciało składa się z sześciu oddzielnych segmentów. Górna część szyi jest lekko wygięta do tyłu. Progi mogą mieć długość od 16 do 31 lat. Struny współczesnych balali są karbonowe. Osiąga taki dźwięczny dźwięk.

Projekt Pandory

Ten strunowy instrument smyczkowy jest uważany za popularny na Ukrainie. Ciało jest zawsze owalne, ma krótką szyję. Bandura to instrument muzyczny z ogromną liczbą strun. W nowoczesnych modelach mogą one mieć do 64, w starych odmianach - od 12 do 25. Naciąg cięciwy rozciąga się od krawędzi szyi do pokładu. Im wyższe ustawienie szyi, tym niższy dźwięk. Instrument muzyczny Pandora Ponadto bandura to instrument muzyczny o charakterystycznej barwie. Osiąga się to dzięki mieszanym systemom rejestrów. Aby grać na bandurze, powinieneś szczypać struny. Na palcach należy nosić specjalne naparstki.

Niektórzy historycy uważają rosyjską harfę za przodka instrumentu, inni uważają za kobzu. W niektórych kronikach z XIV wieku zachowały się odniesienia i rysunki, które charakteryzują pewien temat muzyczny niezwykle rozpowszechniony w prowincji Kijów.

Odmiany grupy łuku

Są to w większości starożytne strunowe instrumenty muzyczne. Nazwy najpopularniejszych to: skrzypce, altówka, kontrabas i wiolonczela. Wszystkie te instrumenty są dziś podstawą każdej orkiestry symfonicznej. Innym rodzajem grupy jest oktobas. Występuje rzadko w częściach ze względu na niski dźwięk. Aby uzyskać dźwięk, musisz pokłonić jeden lub więcej ciągów. Zasięg takich instrumentów obejmuje około siedmiu oktaw. rodzaje instrumentów smyczkowych Popularność sznurka przyszła w XVII wieku. Nawet wtedy uliczni muzycy nauczyli się łączyć instrumenty wielobarwne w jednolity dźwięk. Najczęściej takie improwizowane orkiestry składały się ze skrzypków i wiolonczelistów. Co ciekawe, aby wydobyć dźwięk z kontrabasu, można użyć zarówno łuku, jak i palca.

Funkcje grupy bębnów

Uzyskanie melodii podczas grania na takich instrumentach uzyskuje się poprzez lekkie uderzenie w specjalny młotek na strunach. Cymbały są najbardziej widocznym przykładem grupy. Ponadto czasami fortepian jest wykorzystywany jako instrument perkusyjny, w którym istnieje specjalny mechanizm autonomiczny.

Innym znanym przedstawicielem grupy jest klawikord. Zasada gry jest zredukowana do nacisku na struny miedzianej stycznej. Rezultatem jest specyficzny dźwięk. Od siły i częstotliwości oddziaływania zależy tonacja. Podobną procedurę można wykonać za pomocą gitary lub skrzypiec. Czasami, aby wzmocnić organiczny dźwięk muzyków, lekko uderzaj palcem lub pochyl się nad strunami.

Odrębnym podgatunkiem grupy są instrumenty rezonansowe krtani. Przykłady obejmują digirida i harfa.

"Darmowe" instrumenty smyczkowe

Eoliczna harfa nie należy do żadnej z powyższych grup, ponieważ główną metodą jej produkcji dźwiękowej jest wibracja sznurka spowodowana ruchem powietrza. Dzięki temu uzyskujemy najbardziej szczerą i delikatną melodię. W czasach starożytnych taka harfa była przedmiotem bogów. Sznurkowe tytuły instrumentów muzycznych
Istnieje oddzielny typ instrumentów smyczkowych, do których dołączone są klucze. W tym przypadku muzyk nie współdziała bezpośrednio z konstrukcją dźwięku. Przykładem narzędzia jest klawesyn. W nim struny przylegają do małych języków.

Niektóre narzędzia są typem złożonym. W średniowieczu byli oni uhonorowani przez wędrownych muzyków. Mogli jednocześnie grać na skubanym strunowym instrumencie z łukiem w kształcie koła.

Wyciągaj dźwięki

W tej procedurze ciąg musi zostać rozciągnięty do określonego limitu. Każde dotknięcie powoduje dźwięk. Struny są tak dostrojone, że w rezultacie muzyk może odebrać pożądane dźwięki. Możesz wpłynąć na strunę szczyptą, cios, łuk, przepływ powietrza.

Im mocniejsze napięcie struny i mniejsza jej grubość, tym cieńszy będzie dźwięk. Na tonalność ma również wpływ długość cięciwy, liczba progów, rozmiar ciała i bębna, długość szyi. Melodia zależy od materiału struny. Miedź brzmi głośniej, srebrno - cieńsza, nylonowa - głucha i szorstka itp.

Na wyodrębnianie nut również wpływa szczypanie palcami lub obiekt pewnych trybów. Podczas grania na gitarze ta akcja nazywa się akordem.

Wpływ na ciągi

Najtrudniejszą i najtragiczniejszą procedurą dźwiękową są skrzypce. Aby grać na tym instrumencie, łuk musi poruszać się po strunach w środku między dolnym progiem a wykończeniem podstrunnicy. Pozycja - prostopadła do krawędzi skrzypiec. Aby zmienić ton, przesuń łuk bliżej dolnego progu ciała.

Gra na oskubanych instrumentach wymaga znajomości określonej sekwencji nut. Dotknięcie sznurkiem znajduje się pośrodku bębna. I nie ma znaczenia, czy jest to gitarowe, czy rosyjskie instrumenty strunowe, takie jak bałałajka czy gusli. rosyjskie instrumenty muzyczne smyczkowe Aby zagrać na klawiaturze, początkowo powinieneś wybrać przedmiot manipulacji: język, młotek lub styczną. Nie ma bezpośredniego wpływu muzyka na strunach.

Instrumenty akustyczne

Ciąg podczas wibracji zawsze będzie wydawał cichy dźwięk. Dlatego, aby poprawić tonalność, wynaleziono specjalne projekty. W oskubanych instrumentach nazywa się je bębnami. Podczas oscylacji dźwięk wchodzi w zamkniętą przestrzeń, tworząc echo i wychodzi z niego wzmocniony kilka razy. Im większy bęben, tym większa głośność melodii.

Akustyczne strunowe instrumenty muzyczne są zawsze wykonane tylko z wysokiej jakości drewna: świerku lub klonu. Materiały te są trwałe, elastyczne i lekkie. Niektóre instrumenty mogą być wykonane na bazie włókien węglowych (wiolonczela).

Dźwięk elektroniczny

Aby zwiększyć głośność na początku XX wieku, w skrzypcach używano tak zwanych rezonatorów lub gniazd membranowych. Podobne projekty były wcześniej używane w fonografach mechanicznych.

Do 1920 r. Rezonatory stopniowo zaczęły zanikać, gdy po ich zakończeniu pojawiły się elektroniczne wzmacniacze dźwięku. Ich zasada działania opierała się na magnetycznym przetworniku, który otrzymał wibracje, przekształcił je w potężny sygnał i dał dźwięki przez głośniki.

Z biegiem czasu pojawiły się instrumenty z ciałem stałym, w których wyeliminowano niepotrzebny hałas, zadrapania i echa. Nowoczesny sprzęt muzyczny wzmacniacza pozwala nie tylko zwiększyć głośność dźwięku, ale także dać mu dodatkowe efekty.