Słynny malarz i grafik Aleksander Szilow urodził się w październiku 1943 r. W Moskwie. Zasługi przed krajem tego głównego portretu są naprawdę olbrzymie, a kraj odpowiada z taką samą miłością. Alexander Shilov - akademik Rosyjskiej Akademii Sztuki, Artysta Ludowy ZSRR (w Związku Artystów od 1976 r.), Laureat nagrody Lenina Komsomołu. Ponadto ma wiele nagród.
W 1957 roku Aleksander Szilow po raz pierwszy przyszedł na studia rysunkowe i malarskie w pracowni sztuk pięknych w Domu Pionierów we wspólnocie - w dzielnicy Timiryazevsky. Inicjatywa ta doprowadziła artystę do wyboru zajęć na całe życie. Nauka postępowała świetnie, sukces pojawił się niemal natychmiast. Co więcej, w młodości wybrano styl i sposób bycia, co uczyniło go sławnym. Alexander Shilov odczuwał już wielki wpływ artysty Laktionova, z którym był znany. W 1968 roku malarz, który był już praktycznie zapisany, wstąpił do Moskiewskiej Państwowej Akademii Sztuki i Techniki. Surikov, który ukończył studia w 1973 roku.
Udział w wystawach był duży, a obrazy Aleksandra Shilova niezmiennie cieszyły się dużym zainteresowaniem i podziwem zwiedzających. Były zupełnie inne od współczesnego malarstwa, bez kubizmu i postmodernizmu. Tak więc Bryullov, Borovitsky, Korovin napisał wcześniej. Czyste i nieskomplikowane klasyki. Ludzie są bardzo, bardzo lubią portrety Aleksandra Shilova. Jego sława rosła, rozprzestrzeniała się i umacniała. W 1997 r. W pobliżu Kremla otwarto osobistą galerię Aleksandra Szilowa. Zawsze chciał dotrzeć do ludzkich serc, a artysta odniósł sukces.
Co powinno być wyraźnym dowodem na to, że widz jest naprawdę prawdziwą sztuką? Oczywiście jest to duże zainteresowanie najszerszych grup ludności, a każdy z tych zupełnie różnych ludzi ma emocjonalny wybuch, żywą empatię podczas oglądania.
Dzieje się to od ponad trzydziestu lat, kiedy spotykamy się z twórczością artysty Aleksandra Szilowa z fanami jego twórczości, której jest tak wiele, że żaden z jego kolegów współczesnych nie może się pochwalić. Przez te wszystkie lata Shilov pewnie i konsekwentnie podążał ścieżką wielkich tradycji do klasyków realistycznej sztuki.
Jego obrazy przekonują doskonałością artyzmu, głębią decyzji duchowych i moralnych, takim podejściem do treści, zrozumiałym dla wszystkich i dość jednoznacznie. A jeśli ktoś jest powołany do podniesienia i uszlachetnienia ludzi swoją sztuką, to jest to Alexander Shilov, którego obrazy budzą wszystko, co najlepsze w ludzkiej duszy. Stwierdzenie to odnosi się do faktu, że historycy sztuki i krytycy odnoszą się do twórczości tego artysty z oczywistym chłodem, ich wypowiedzi są obraźliwe nie tylko dla artysty, ale dla wszystkich milionów fanów, którzy nie są skłonni kochać awangardy.
Shilova jest znana tylko publicznie: malarz dworski, malarz portretowy, dobry producent, a nawet malarz w pudełkach cukierków. I ludzie na wystawie Shilov idzie! I zawsze, wszystkie trzydzieści lat! A w galerii są kolejki. W dniach otwarcia w Hiszpanii, Niemczech, Portugalii, Francji, Kanadzie, Japonii, Zjednoczonych Emiratach Arabskich, Kuwejcie, Anglii - wszędzie nastąpił prawdziwy triumf.
Alexander Shilov, którego obrazy prowadzą do tak różnorodnych recenzji, ma bardzo szeroki zakres twórczości. Ma dobrą prostotę ludowych obrazów, a ludzie zawsze krążą wokół ostrych obrazów społecznych. A jakie wspaniałe portrety weteranów wojennych - ten cały wielki cykl. Artysta wiele uwagi poświęcił uchwyceniu pięknych twarzy twórczej inteligencji tego kraju: sławni artyści, wspaniali lekarze, naukowcy, duchowni pozostaną z nami na zawsze. Jego kobiece portrety są tak żywe i urocze, że, według słów jednego z odwiedzających, chcę zabrać każdą dziewczynę z portretu i ją pocałować. Czy to nie jest uznanie prawdziwego talentu?
Oprócz portretów Alexander Shilov napisał znakomite, prawdziwie mistrzowskie filozoficzne martwe natury, ma wiele lirycznych pejzaży. Ale portret - najważniejszy gatunek jego twórczości. Dzięki Shilovowi uchwycono najbardziej kompletny obraz rosyjskiego życia, jego duchową część. Cała sekcja końca dwudziestego - początek XXI wieku jest w pełni widoczna. Ponadto należy powtórzyć, że poziom opanowania jest absolutnie najwyższy we wszystkich pracach. Obrazy pokazują epokę, jej "wielki" czas, wtopienie się w wieczność w przeszłość, możliwość spojrzenia, teraźniejszość, na którą prawie wszyscy jesteśmy niewybaczalnie nieuważni, a przyszłość, którą artysta każe nam myśleć, pojawia się.
Gdyby Aleksander Szilow rzeczywiście był artystą "dworskim", w jego galeriach nie wisiałoby tyle obrazów tradycyjnych motywów ludowych, a także ogromnej liczby obrazów osób w pełni upośledzonych. Jest dużo wysokiego obywatelstwa i ostrego społecznego dźwięku. Ale nie ma ani jednego gramu formalności - zawsze uczucie empatii dosłownie zatyka resztę.
To płótna z różnych lat. "Forgotten" - 1985, "Abandoned" - 1998, "Do not write" - 1984, i wiele, wiele innych. Wszystkie obrazy są malowane od życia, obrazy są niezwykle autentyczne i przekazują całą esencję niespokojnych fenomenów życia. Czy z takiej sztuki nie wynika, że miłosierdzie pojawia się w ludziach, dobroć się budzi, odpowiedzialność za los nie tylko własnych krewnych, ale wszyscy rodacy wzrastają? Problematyka obrazów Shilova jest głęboka, dotyka tych moralnych i moralnych rzeczy, które są zawsze istotne, artysta zdaje się zwracać je do współczesnego świata, gdzie zdobywają nowe brzmienie.
Artysta nigdy nie opuścił tematu wojny. Cykl portretów weteranów z pierwszej linii frontu, legendarnych dzieci wielkiego pokolenia, które pokazują prawdziwych bohaterów, jest zszokowany tym, że nie ma wyjątkowości w tych twarzach. Ci ludzie, którzy dali wszystko, co najdroższe ze względu na zwycięstwo, patrzą nam prosto w oczy. Ale jaki smutek w tych oczach jest uniwersalny! Ponad czterdzieści wspaniałej, wyjątkowej siły obrazów.
Oto generał Govorow, czołowy żołnierz Etush, który stał się znakomitym artystą, jest pilotem Emelianienki, a tu jest oficer wywiadu Vartanian ... Wszyscy oni są Bohaterami Związku Radzieckiego. Jeśli nie piszesz takich portretów, dlaczego malujesz? Co przyniesie następnym pokoleniom, jaka pamięć, jaka historia będzie się działo o nas co najmniej kilka wieków później? Oto jest - odwaga, oto jest - prawdziwy patriotyzm, a nie ten, który starają się zainwestować w młodsze pokolenie w porządku lub ostentacyjnym porządku. I jak szlachetnie urodzony artysta przyprowadza wszystkich swoich gości do tego źródła!
W ten sam sposób najwybitniejsi ludzie Rosji zostaną zaprezentowani w pracach tego mistrza o naszym czasie i portretach twórczej inteligencji, nauki, kultury. I czy Alexander Shilov jest dobrym artystą, jego zdjęcia będą opowiadane. "Bloom" bloom "- to prawdziwe arcydzieło, które upiększyło rosyjską sztukę XX wieku.
Ile mądrości, spokoju, życzliwości i pokory w przebraniu starszej kobiety, odciśnięte w portrecie! A czym jest George Zhzhenov, Sergey Shakurov, Elena Obraztsova, Lyudmila Semenyaka! Trudno powiedzieć słowa o malarstwie, lepiej odwiedzić galerię artysty i uzyskać niezliczoną przyjemność, której nie sposób opisać.
Temat jest interesujący, ale niezwykle złożony. Cykl portretowy, reprezentujący naszego kleru, wykonywany jest na najwyższym poziomie mistrzowskiego malarstwa. Jakby światło z głębi duszy oświetlało mniszki całkowicie zakryte czarnymi ubraniami, a oczy duchownych zadziwiają głębokością ich oczu i duchową mocą, która jest w nich ukryta.
Szczególnie interesujący jest portret biskupa Wasilija rodianki, to rzeczywiście wkład do skarbca nie tylko rosyjskiej, ale i światowej sztuki. Tutaj prawdziwa wiara jest znana, kiedy widzisz absolutną pokorę i uniwersalną mądrość w formie duchownego. Będąc blisko tego obrazu, można poczuć, że był cudowny kontakt z osobą w obrazie, miała miejsce bezpośrednia komunikacja na żywo, a cała dusza była wypełniona łaską tej duchowej rozmowy.
Alexander Shilov kontynuuje artystyczne tradycje dziedzictwa przeszłości, jego praca w pełni spotyka się z klasyką. Dziś prawie nikt nie może udowodnić spójności realistycznej sztuki, jak gdyby poeta napisał Puszkina iambica. Oczywiście, można pisać, ale nie w jednym dzienniku potraktują to poważnie. A ci, którzy podążają za klasycznymi projektami, często zostawiają swoją kreatywność w stoliku lub zachwycają swoich najbliższych przyjaciół i krewnych. Shilov nie jest taki. Udało mu się udowodnić nieskończoność sztuki klasycznej i używa tej metody nie tylko przekonująco, ale i ponad to: tutaj potwierdza się ideały piękna, wszystkie obrazy są głębokie, a uczucia i myśli zrodzone z wprowadzenia do jego pracy są różnorodne i niejednoznaczne.
W 1966 roku artysta popełnił ustawę. Tak, naprawdę z wielką literą. Alexander Shilov zaprezentował kraj swoją kolekcją - trzysta pięćdziesiąt pięć prac graficznych i malarskich. Akt wysokiego obywatelstwa i szlachetności. Moskwa i cały kraj są odpowiednio ocenione. Miłość do pracy tego artysty jest prawdziwie narodowa, dlatego w ramach tego podarunku stworzono i otwarto platformę, aby zaprezentować podarowane obrazy. Moskiewska Państwowa Galeria Sztuki narodowego artysty Aleksandra Shilova organizuje corocznie wystawy nowych prac, które artysta przekazuje również Rosji, obecnie jest ich około tysiąc.
Pierwsza kolekcja została umieszczona tutaj w maju 1997 r., Po wielkim otwarciu w rezydencji zaprojektowanej w XIX wieku przez słynnego architekta Tyurina. I w pierwszych latach około miliona ludzi odwiedziło tę prawdziwą świątynię sztuki. Przyszli na wezwanie swoich duchowych potrzeb z wielkim szacunkiem i miłością do autora. Do dziś galeria jest niezwykle popularna.
Rosja zawsze rodziła talenty, a cała ludzkość była z nich dumna. Ich nazwiska w historii światowej kultury są nieśmiertelne. A nasi współcześni nadal tworzą kulturę rosyjską. Wśród nich zdecydowanie wyróżnia się Alexander Shilov, który stał się już żywą legendą, dumą i sławą Rosji.