Analiza wiersza Lermontowa "When the Yellowing Niva Waves ...". Poezja krajobrazowa poety geniuszu

Krajobrazy M. Yu. Lermontowa są w większości wypełnione gorzkim uczuciem samotności. Dorastał pod Penzą, a skromny rosyjski krajobraz zawsze przywoływał w jego sercu, gdziekolwiek to było, bolesne uczucie miłości i porzucenia. Z tej serii wypadł tylko jeden kawałek. Przeanalizujemy wiersz Lermontowa "When a Yellow Niva Waves ...", powiemy Ci, jak został stworzony i co autor wykorzystał.

Czas i miejsce jej powstania

Po tragicznym pojedynku i śmierci "słońca naszej poezji", 23-letni poeta zaczął tłumić nienawiść zabójców geniuszu, całego wyższego świata. Dwanaście dni później poemat "Dare the Poet" znalazł się już w stolicy. Sprawa karna została otwarta, a po sześciu dniach wichrzyciel został umieszczony w celi więziennej.

Podczas śledztwa poeta był pocieszony wspomnieniami swojej małej ojczyzny. Poświęcił się całym sercem M. Yu. Lermontov. "Gdy pole żółknięcia jest niepokojące ...", które pojawiły się w rezultacie, przyniosło ukojenie niespokojnemu sercu poety i pozostawiło niezatarte piętno na rosyjskim pejzażu i filozoficznych tekstach.

Poeta nie miał papieru, piór ani tuszu - pisał w węglach na opakowaniach żywności. Po więzieniu czekał go areszt domowy, a następnie - pierwsze odniesienie do Kaukazu.

Gatunek wiersza

Pierwsze trzy zwrotki można wyraźnie przypisać krajobrazowi lirycznemu. Kompletna analiza wiersza Lermontowa "Kiedy żółknące fale Niva ..." skłania czytelnika do zrozumienia, że ​​ma on także charakter filozoficzny.

Tak więc ostatnia zwrotka pokazuje, gdzie pokój rozlewa się w duszy lirycznego bohatera, i dlaczego smutne zmarszczki rozprzestrzeniają się: tylko Bóg w niebie daje szczęście na ziemi. Bohater, obserwując stworzenie Stwórcy z natury, z natury, mimowolnie uniży swój niepokój i znajduje pokój i spokój, inaczej - szczęście.

Skład i ujawnienie głównej idei

Będziemy kontynuować analizę wiersza Lermontowa "When the Yellow Niva Waves ...". Pierwsza zwrotka pokazuje, jak poeta ostrożnie patrzy na pole kukurydzy, świeży las i ogród. To koniec lata. Druga strofa, wiosna, poświęcona jest srebrzystej lilijce doliny spryskanej pachnącą rosą. Wchodzi w kontakt z lirycznym bohaterem, gdy kiwa mu przyjaźnie głową z białą głową. Trzecia zwrotka pokazuje lodowy klucz, dając początek strumieniu i śpiewając tajemniczą opowieść. Woda wchodzi w dialog z osobą. Kluczem jest bełkotanie o spokojnej ziemi, w której się urodził. Tutaj możesz zobaczyć dynamikę i ruch.

Liryczny bohater obserwuje przepływ zimnej wody, co prowadzi go do dalszych odbić. Oznacza to, że trzy zwrotki nie tworzą prawdziwego zakątka natury, ale jej obraz w całości.

I w ostatniej zwrotce Lermontow kończy swój główny pomysł ("Kiedy żółknące pole jest agitujące ..."). Temat wiersza zyskuje ogólne znaczenie. Tylko w więzieniu i więzieniu osoba wie, jak piękna jest wolność i cały świat Boga, stworzona bez chaosu, ale według tych samych praw i wzorów.

Rym i rozmiar używane przez autora

W swojej twórczości poeta używał iamb. Głównie sześć-stop. Używane słowa są długie. Wszystko to tworzy nierówny rytm z pyrrusami. Pierwsze trzy zwrotki mają rymowankę krzyżową. W ten sposób buduje się werset "Kiedy martwi się żółte pole kukurydzy ... "W pierwszych trzech częściach.

Po pierwsze, liryczny bohater przechodzi przez miejsca znane z dzieciństwa, a następnie pochyla się, aby zbadać konwalię pod krzakiem, a następnie zatrzymuje się przy klawiaturze. Jego wzrok nagle zmienia kierunek i pędzi ku niebu ku Bogu.

I tutaj, w czwartej zwrotce, werset "Kiedy pole żółknięcia jest agitujące ..." zmienia swój rozmiar na jambiczny, składający się z czterech stóp, a rym, w przeciwieństwie do poprzednich, staje się okrągły.

Artystyczny ekspresyjny oznacza: obrazy i szlaki

Można się tylko dziwić, jak barwny jest obraz natury osobie siedzącej w czterech ścianach w więzieniu. Kontynuujemy analizę wiersza Lermontowa "When the Yellow Niva Waves ...".

Poeta używa jasnych epitetów w pierwszej zwrotce: jego pole żółknie, las jest świeży, śliwka to malina, liść jest zielony, cień jest słodki. Wszystko wypełniają szelesty pól, szum lasu i cisza południowego ogrodu.

Druga zwrotka jest nie mniej malownicza. Wieczór jest różowy, poranek złoty, lilia doliny przyjazna i srebrna. Czujemy jego zapach, a także zapach pachnącej rosy, z której jest posypany.

Trzecia zwrotka dotyczy wewnętrznego życia lirycznego bohatera, jego uczuć, nie związanych z konkretnym czasem. Jego myśl pogrąża się w mglistym śnie, słyszy kluczową historię o jego spokojnych ojczystych krajach.

W ten sposób następuje przejście do czwartej zwrotki: pokora lęku w duszy objawia się poprzez metafory. To kończy liryczną miniaturę poety.

Każda zwrotka wykorzystuje awatary, które ożywiają świat: drzewo śliwkowe chowa się w ogrodzie, konwalia kiwa głową, gra, kluczowy bełkot w wąwozie.

Liryczny bohater nie postawił się na tym świecie. On jest trochę od nich odsunięty, podziwiając i szukając swego miejsca, które będzie z nim w harmonii. Znajduje szczęście tylko wtedy, gdy widzi w niebiosach Boga - Stwórcę świata istnienia i wszystkich innych, które można tylko odgadnąć. To jest nieskończoność i wielkość aspiracji jego duszy.