Artystyczna prezentacja rzeczywistości. Rodzaje malarstwa

Od niepamiętnych czasów człowiek dążył do doskonałości, szukając harmonii w otaczającym go świecie. Odnajdując piękno, próbuje znaleźć sposób na zachowanie tego piękna i przyniesienie go swoim potomkom. Sztuka piękna - jedna z niewielu metod wymyślonych przez człowieka w prymitywnych czasach. Następnie starożytni ludzie malowali na skałach i ścianach jaskiń, przedstawiając sceny z życia ich ludzi. Więc w prymitywne społeczeństwo zaczynają wyłaniać się sztuka malowania. Z biegiem czasu artyści nauczyli się korzystać z różnych środków i metod rysowania. Pojawiły się nowe gatunki i rodzaje obrazów. Przenosząc zgromadzoną wiedzę i doświadczenie z pokolenia na pokolenie, udało się zachować obraz świata w jego oryginalnej formie. A dziś mamy okazję podziwiać wszystkie części świata, patrząc na dzieła artystów z różnych epok.

Różnica w stosunku do innych rodzajów sztuki

Malowanie, w przeciwieństwie do innych metod przesyłania obrazów wizualnych, odbywa się poprzez nanoszenie farby na płótno, papier lub inną powierzchnię. To forma artystyczna ma niezwykły artystyczny styl wypowiedzi. Artysta, bawiąc się wyobraźnią i odcieniami kolorów, jest w stanie dać widzowi nie tylko obraz widzialnego świata, ale dodając świeże obrazy z siebie, przekazać swoją wizję i podkreślić coś nowego i niezwykłego.

Rodzaje malarstwa i ich krótki opis

Ten rodzaj sztuki charakteryzuje się w zależności od tego, jakie farby i materiały są używane. Istnieją różne techniki i rodzaje malowania. Istnieje 5 głównych odmian: miniaturowe, sztalugowe, monumentalne, teatralne oraz dekoracyjne i dekoracyjne.

Malowanie miniaturowe

Zaczęło się rozwijać jeszcze przed wynalezieniem druku, w średniowieczu. W tym czasie były ręcznie pisane książki, które mistrzowie sztuki dekorowali delikatnymi śladami stroików i zakończeń, a także dekorowali teksty kolorowymi miniaturowymi ilustracjami. W pierwszej połowie XIX wieku malowanie miniaturowe służyło do tworzenia małych portretów. Do tego preferowali artyści farby akwarelowe ponieważ dzięki czystym i głębokim kolorom oraz ich kombinacjom, portrety zyskały szczególną łaskę i szlachetność.

Malarstwo sztalugowe

Ta sztuka malarska ma swoją nazwę ze względu na fakt, że obrazy są wykonywane przy użyciu sztalugi, czyli obrabiarki. Płótna pisane są najczęściej na płótnie, które jest rozciągnięte na noszach. Również papier, karton i drewno mogą być użyte jako materiał. Obraz, namalowany na sztaludze, jest całkowicie niezależną pracą. Może przedstawiać jako fikcyjną artystkę i rzeczywistą we wszystkich jej przejawach. Mogą to być zarówno obiekty nieożywione, jak i ludzie, zarówno nowoczesność, jak i wydarzenia historyczne.

Malarstwo monumentalne

Ten rodzaj sztuki jest dziełem malarskim na dużą skalę. Malarstwo monumentalne służy do ozdabiania sufitów i ścian budynków, a także różnorodnych konstrukcji budowlanych. Dzięki niej artyści ujawniają istotne wydarzenia społeczne i historyczne, które wpływają na rozwój społeczeństwa i przyczyniają się do kształtowania ludzi w duchu postępu, patriotyzmu i człowieczeństwa.

Malarstwo teatralne

Ten typ jest używany do makijażu, rekwizytów, dekoracji kostiumów i dekoracji, pomagając odkryć fabułę sztuki. Kostiumy, makijaż i dekoracje są wykonane zgodnie ze szkicami artysty, który stara się przekazać styl epoki, pozycja społeczna i osobisty charakter postaci.

Malarstwo dekoracyjne

Oznacza to dekorację wnętrza i budynków za pomocą kolorowych paneli, które służą do wizualnego zwiększenia lub zmniejszenia wielkości pomieszczenia, iluzji przebicia się przez ściany itp.

Malowanie w Rosji

Wymieniliśmy główne rodzaje malarstwa, różniące się specyfiką wykorzystania materiału do twórczej pracy przez malarza. Porozmawiajmy teraz o cechach tej formy sztuki nieodłącznie związanej z naszym krajem. Rosja przez cały czas słynęła z rozległych otwartych przestrzeni z bogatą florą i fauną. Każdy z artystów chciał uchwycić na płótnie całe piękno natury i przekazać widzowi blask obrazów.

Różnorodne rodzaje pejzaży w malarstwie można zobaczyć na płótnach znanych artystów. Każdy z nich, używając swojej techniki, starał się przekazać widzowi własne emocje i własną wizję. Malarstwo rosyjskie jest uwielbione przez takich mistrzów jak Lewitan, Szyszkin, Sawrasow, Aiwazowski i wielu innych. Użyli różnych technik do napisania swoich słynnych obrazów. I tak samo, jak wewnętrzne światy mistrzów malarstwa są różnorodne, tak samo ich wieloaspektowe kreacje i emocje są wywoływane przez publiczność. Najbardziej szczere i głębokie uczucia dają początek słynnym dziełom naszych malarzy.

Na przykład "Poranek w sosnowym lesie" Shishkina wypełnia nas wyrafinowanym światłem i daje spokój. Czujemy się jak świeże poranne powietrze, zanurzając się w sosnowym klimacie i obserwując bawiące się młode. Podczas gdy "Wybrzeże morskie Aiwazowskiego" przenosi nas w otchłań doświadczeń i niepokoju. Wiejskie krajobrazy wioski Levitan prezentował fragment nostalgii i wspomnień. A twórczość Savrasowa "Gawrony przybyły" otula cię łatwym smutkiem i daje nadzieję.

Potwierdzeniem ogromnego potencjału i talentu narodu rosyjskiego, a także miłości do ojczyzny i natury, jest malarstwo rosyjskie. Każdy może to sprawdzić, patrząc na zdjęcia naszych rodaków. A głównym zadaniem jest zachowanie żywej rosyjskiej tradycji malarskiej i kreatywnych umiejętności ludzi.