Balet "Bayadere": treść, autorzy, recenzje

Balet trzyaktowy (we wcześniejszej wersji - 4 sztuki) w siedmiu scenach "La Bayadere" został wystawiony przez znanego choreografa Mariusza Petipę. Premiera odbyła się w styczniu 1877 roku na scenie Teatru Bolszoj w Petersburgu. Pierwsze części na premierze wykonali Ekaterina Vazem i Lew Iwanow.

Autorem baletu "Bayadere", a raczej muzyką dla niego, był austriacki kompozytor, którego imię dla nas jest nierozerwalnie związane z baletem. To jest Ludwig Minkus.

Wiadomo, że kilka lat później, w związku z zamknięciem Teatru Bolszoj, produkcja przeniosła się do Mariinki, a tam, w nowej edycji baletu, którą wykonała ta sama Petipa, rola Nikii została wykonana przez już słynnego Matilda Kshesinskaya.

Przedstawienia baletowe wciąż są z powodzeniem wykonywane w wielu teatrach. Z czasem nowe numery i ustawienia sceniczne zostały dodane do spektaklu, ale ogólnie rzecz biorąc, klasyczna choreografia i treść baletu "La Bayadere" pozostały niezmienione.

Występowanie

Pomysł napisania baletu na ten temat wyraził sam Petipa, a libretto zostało wykonane przez S. N. Khudekova, historyka baletu, który próbował swoich sił w dramacie. Apoteoza (ostatnia solenna scena utworu) została napisana przez samego choreografa.

Źródłem literackim treści baletu "Bayadere" był dramat "Shakuntala" ("Sakuntala"), napisany przez starożytnego indyjskiego poetę Kalidasa. Było to jedno z pierwszych dzieł starożytnego Wschodu przetłumaczone na języki europejskie. Drugie źródło, dzięki któremu główna postać stała się bayadere, nazywa się balladą Goethego "Bóg i Bayadere".

Są chwile, które wskazują, że produkcja odbyła się nie bez wpływu paryskiego baletu "Sakuntala". Ten spektakl oparty na dramacie Kalidasa został wystawiony w Paryżu przez brata choreografa Luciena Petipę w 1858 roku. Jednak prawdą jest również, że Mariusz Petipa, pożyczywszy kilka postaci, całkowicie zmienił istotę i ideę dzieła.

W swojej fabule balet to romantyczna opowieść o nieszczęśliwej miłości dzielnego młodego wojownika i bayadere.

Kim jest bayadere?

Przede wszystkim, dla lepszego zrozumienia treści baletu "Bayadere" wyjaśnić znaczenie tego słowa. Według słów Brockhausa i Efrona, bayaderes (bayaderes) to dziewczęta, które po ślubie swoich rodziców lub w chwili narodzin były poświęcone bóstwu i żyły w świątyni do końca życia. Rodzice, którzy poświęcili swoje dzieci bogom i zrzekli się wszelkich praw do niego, kapłani obiecali im przysługę.

Jednakże devadasis (lub "devadzi", co oznacza "boski niewolnik") może dostać się do świątyni i do innych celów. Ktoś sprzedany (vicrit), byli tacy, którzy niezależnie postanowili poświęcić się służbie bogom (datta), ktoś tańczył po prostu z oddania bóstwu (bhakta), sieroty, które przychodziły do ​​świątyni, nazywane były horatami. Czasami dorosłe dziewczęta również stały się bayaderers, z jakiegoś powodu stały się ciężarem dla ich własnych rodzin. Z tego powodu, bayaderes są dziewczętami pochodzącymi ze szlacheckiej rodziny kupców lub szanowanych rzemieślników.

Devadasis zazwyczaj nauczył się śpiewać i opanować techniki i różne style rytualnej sztuki tańca starożytnych Indii. Służyli również w świątyni i robili girlandy i wieńce na uroczystości.

Bayaderes nie miał prawa opuszczać świątyni bez pozwolenia braminów. Albo pozostali dziewicami, albo wybrali mężczyznę z wyższej klasy, jako ich kochanka, jeśli arcykapłan wyrazi na to zgodę. Wiadomo, że często Bayaderes stali się miłośnikami Braminów.

Nie wszyscy bayaderzy mieszkali w świątyni, tam też błąkały się. Przemierzali kraj i czasami byli zapraszani do hoteli w celu rozrywki cudzoziemców (tu jest oczywiste odniesienie do starożytnych greckich heterów). Nazywano je nakni lub kutani.

Libretto baletu "Bayadere". Pierwszy akt

Wróćmy do historii opowiedzianej nam przez produkcję baletu.

W świętym lesie Kszatrija (szlachetny wojownik) o imieniu Solor poluje na tygrysa ze swoimi przyjaciółmi. Chcąc porozmawiać z fakirem Magedavev o pięknej bayadere Nikiyi mieszkającej w lokalnej pagodzie, pozostaje w tyle za resztą myśliwych.

W świątyni, która jest widoczna z tyłu sceny, trwają przygotowania do celebracji ognia. Nikia tańczy święty taniec. Wielki Bramin uważa serce bayadere, ale jest zakochana w Solor i odmawia mu.

Gdy zapada noc, młody człowiek podchodzi do świątyni i czeka na Nikiję. W czasie randki przysięga na święty ogień, aby kochać dziewczynę na zawsze i błaga ją, by biegła razem z nim. Narusza prywatność kochanków Wielkim Braminem. Zły i odrzucony, planuje zemścić się na Solorie i Nikii.

Solor wychodzi po myśliwych niosących zabitego tygrysa.

Drugi akt

Kolejna akcja przenosi nas do pałacu Radży Dugmanta. Ogłasza swojej córce Gamzattiemu, że zamierza poślubić ją Solorowi. Stara się stawić opór narzuconemu związkowi, ale na próżno - dzień ślubu już został wyznaczony.

Okazało się, że Wielki Bramin potajemnie informuje Raję o powstającej miłości między Solor a bayadere. Nalega na zemstę - konieczne jest zabicie wojownika, ponieważ Nikii nie można zabić - ona należy do boga Wisznu, jej śmierć może spowodować jego gniew. A jednak rozwścieczony Dugmanta postanawia wysłać do tancerza kosz kwiatów. Między łodygami ukryje się jadowity wąż, jej ugryzienie i zabije dziewczynę.

Córka Rajaha, która podsłuchała tę rozmowę, prosi Nikiję, by tańczyła na ich ślubie jutro. Pokazując jej portret swojej narzeczonej i powodując szok Niki, Gamzatti prosi ją, by opuściła kraj, obiecując nagrodę za tę usługę. Ale dziewczyna nie może być od ukochanej. Zdenerwowana Nikija próbuje dźgnąć rywala sztyletem, ale wierna służąca ratuje życie córki radży. Gamzatti też jest wściekła - na jej twarzy Nikiya zdobyła nowego wroga dla siebie.

Na następnym obrazku zaczyna się święto. Raja Dugmanta działa zgodnie z własnym planem - po zamówieniu Nikii na tańce, po zakończeniu tańca wysyła jej kosz z wężem.

Wielki Bramin oferuje antidotum na ukąszoną i umierającą dziewczynę, ale woli śmierć.

Trzeci akt

W końcowym akcie libretto baletu "La Bayadere" opowiada, że ​​Solor pochłania smutne myśli o zmarłej Niki. Zasypia i marzy o królestwie cieni, gdzie mieszka dusza pięknego bayadere. Przybycie sług budzi go - przybyli, by przygotować Solora na wesele. Jest zmuszony iść z nimi do pałacu. Wydaje mu się, że jest prześladowany przez cień Nikii, który oskarża go o zdradę.

W pałacu Gamzatti chce bawić młodego człowieka, ale jest on na łasce ponurych wizji. Wreszcie zaczyna się ślub. Wielki Bramin przyłącza się do rąk przyszłych małżonków. W tym samym czasie mury pałacu drżą wraz z trzęsieniem ziemi. Od trzęsienia ziemi, które się zaczęło, budynek się zawala - zemsta bogów do Solora została dokonana za złamanie przysięgi.

Pod ruinami pałacu zginęli wszyscy obecni na weselu.

W apoteozie, już w królestwie cieni, na niebie, dusze Nikii i Solor jednoczą się.

Jest to podsumowanie baletu "Bayadere".

O balecie

Analizę produkcji i recenzji baletu "The Bayadere" Minkusa, który stał się arcydziełem rosyjskiej sztuki teatralnej i szczytem samego kompozytora, pozostawił wielu historyków sztuki i choreografów.

Tutaj, na przykład, napisał o nim radziecki muzykolog L.V. Mikheev:

W muzyce Minkusa, elastycznej i plastycznej, zachowały się wszystkie cechy kompozytora. Nie ma on ani jasnych indywidualnych cech, ani skutecznego dramatu: przekazuje tylko ogólny nastrój, ale jest melodyjny, wygodny do tańca i pantomimy, a co najważniejsze - posłusznie podąża za starannie dopracowaną choreograficzną dramaturgią Petipy.

Balet w naszych czasach nie traci swojego uroku. Współczesny widz reaguje również z zachwytem i szacunkiem na wysokie kreacje wybitnych autorów.