"Sztylet" Lermontow: analiza. Historia pożegnalnego prezentu

W pracach M.Yu. Lermontow nie raz można znaleźć wzmiankę o Kaukazie i Gruzji. Nie jest to zaskakujące, ponieważ poeta spędził w nich wiele czasu. Wiersz "Sztylet" Lermontowa, którego analiza przedstawiona jest poniżej, o sile i stanowczości ludzkiego ducha.

Historia stworzenia

Analiza "Sztyletu" Lermontowa zaczyna się od historii jego pisma. Został napisany w 1837 roku, kiedy poeta był w Gruzji. Przyszedł do grobu AS więcej niż raz. Griboyedov, z którego wdową, Niną Czawczawadze, był zaznajomiony. Często rozmawiali, a młody poeta został zdobyty przez męstwo i odwagę kobiety.

Rozkosz Lermontowa była jak przygnębiony, tak poruszony tragiczną historią Niny Czawczawadze. Kiedy nadszedł czas, aby poeta powrócił do Rosji, przedstawiła mu sztylet, który należał kiedyś do Gribojedowa. Lermontow był tak poruszony pożegnalnym darem, że już następnego dnia napisał szkicową wersję swojego dzieła.

Główny temat wiersza

W analizie "Sztyletu" Lermontowa należy zauważyć, że sztylet w nim przedstawiony nie jest symbolem broni, ale symbolem trwałości ducha, lojalności wobec obowiązku. Tak jak Nina Czawczawadze przez wiele lat utrzymywała pamięć o swoim mężu, Michaił Juriewicz okazał lojalność wobec ścieżki poety, którą wybrał z każdym stworzeniem.

Wszystkie obrazy w tym wierszu pozbawione są specyficznych cech, czytelnik może jedynie odgadnąć, kto to był. Wizerunek kobiety, która przedstawiła sztylet jest opisany jako zamglony, niejasny. Dawno, dawno temu, wojownicy mieli zwyczaj nadawania imion swojej broni. Dla Lermontowa sztylet jest towarzyszem i podziwia jego twardość, obiecując, że się nie zmieni i zachowa hart ducha.

Rozmiar i wierszyk

W analizie Sztyletu Lermontowa według planu, następnym punktem jest definicja rozmiaru wiersza i metoda rymowania. Stworzenie zostało napisane w mieszanym iambicznym języku iambus, który był często używany do pisania poematów cywilnych. Krzyżowa rymacja daje jeszcze więcej liryzmu w pracy, a linie - emocjonalnie podwyższoną kolorystykę.

W wierszu nie ma pretensjonalności obrazów, sylaba o wysokiej pitch. Wszystkie linie są organicznie połączone, co zapewnia integralność kompozycji. Te ostatnie napisane są wysublimowaną sylabą, ponieważ poeta w nich chwali najwyższą godność człowieka - jego wytrwałość i moralność ducha.

Artystyczne środki wyrazu

W analizie "Sztyletu" Lermontowa należy również wyróżnić szlaki literackie używane przez poetę. Michaił Jurjew użył personifikacji do stworzenia wizerunku sztyletu. Również w wierszu występuje częste powtarzanie zaimka "ty". Podkreśla to szczególny związek bohatera z pożegnalnym darem.

Głównymi epitetami, wokół których budowany jest wiersz, są słowa "jasny" i "zimny". Są one organicznie dopasowane do tematu odwagi, siły ducha i lojalności wobec obowiązku. Artystyczne środki wyrazu, których poeta używał w swoim wierszu, podkreślały nie tyle zewnętrzne cechy sztyletu, ile duchowe cechy najbardziej cenione przez poetę.

Analiza wersetu "Sztylet" Lermontowa może być uzupełniona przez porównanie z tworzeniem A.S. Puszkin o tej samej nazwie. W przeciwieństwie do wiersza Puszkina Lermontow nie ma patosu, ognistości monologu. Intonacja w tworzeniu Michaiła Yuryevicha jest mniej wzniosła. Charakterystyczną cechą jest to, że sztylet Aleksandra Siergiejewicza wykuł boga Hefajstosa. W Lermontow jest twórcą prostego gruzińskiego mistrza. I to podkreśla liryzm jego wiersza.

M.Yu. Lermontow w swojej pracy nie skupiał się na zewnętrznych cechach człowieka i sztyletu. Wewnętrzna strona jest dla niego ważniejsza: w ramionach docenia siłę i stanowczość, aw człowieku - lojalność wobec swoich ideałów i duchowej stabilności.