Eduard Nazarov jest człowiekiem, którego twórczość mocno ugruntowała się w naszym życiu. W wielu jego ulubionych, znanych z kreskówek z dzieciństwa jest fragment jego pracy. Często zdarza się, że twórcy animowanych obrazów pozostają w cieniu, za kulisami tworzonych przez nich magicznych obrazów. Rzućmy okiem i zobaczmy, jakiego był mistrza, jakie kamienie milowe kreatywności przeszedł i jakie karykatury Eduarda Nazarowa są warte naszej uwagi.
Nazarow urodził się w Moskwie Edward Wasiliewicz, w trudnym wojsku w 1941 roku. Po otrzymaniu dyplomu zawód projektanta. Ale powołaniem jego życia była animacja. Początkowo pracował pod zwierzchnictwem sławnego mnożnika Michaiła Tsekhanovsky'ego. Potem była praca jako dyrektor artystyczny dla Fedora Khitruka i niezależna praca reżyserska. Równolegle, Nazarov pracował nad projektowaniem książek dla dzieci, wszystkich ukochanych czasopism, takich jak Murzilka, oraz innych publikacji dla dzieci i starszego pokolenia. Przekazał także swoją wiedzę i osiągnięcia młodym talentom, angażując się w nauczanie na Wyższych Kursach Pisarzy i Reżyserów do roku 2000. Wraz z kolegami w pracy i powołaniu otworzył studio Shar w 1993 roku, gdzie przyszli animatorzy mogli spróbować swoich sił i uczyć się na doświadczeniach starych mistrzów.
Nazarov wyróżnił się w telewizji, będąc współautorem i prezenterem popularnych programów telewizyjnych. Jednym z nich jest "Animacja od A do Z". Zagrał również w kilku popularnych filmach naukowych. Od 1991 roku kierował międzynarodowym festiwalem mnożenia KROK, który stał się platformą startową dla obiecujących multiplikatorów. Pracował nad projektem zaprojektowanym, by dać radość dzieciom niepełnosprawnym, a na podstawie ich rysunków powstały nowe kreskówki. Nazarow aktywnie bronił prawnych i organizacyjnych problemów domowej animacji. W 2007 roku kierował znanym studiem "Pilot", o którym przypomniał nam kolorowy serial "Góra klejnotów". To właśnie Eduard Nazarov poprowadził jego dzieło, sam wykonał serie i wypowiedział postacie. Otrzymał wiele nagród i wyróżnień, miał tytuł Artysty Ludowego Federacji Rosyjskiej.
Szczegóły życia rodzinnego Edwarda i jego żony Tatiany nie należą do domeny publicznej, nie mieli dzieci. Mieszkali skromnie w małym moskiewskim mieszkaniu, kochali kwiaty i zwierzęta. Ostatnio Nazarow odkrył problemy z naczyniami krwionośnymi, cukrzycą, był bardzo chory, przeszedł kilka operacji.
W 2013 r. Amputowano nogę, a 11 września 2016 r. Go nie było. Artysta mieszkał w '74, dając nam wiele przyjemnych chwil spotkania z bajką.
Najjaśniejsze ze swoich osiągnięć można nazwać oczywiście serią krótkich kreskówkowych filmów o Kubuś Puchatek. Nazarow pełnił funkcję dyrektora artystycznego, w rzeczywistości posiada wizerunki swoich ukochanych bohaterów. Podszedł do ich stworzenia z poczuciem humoru i kreatywności. Bardzo często jego bohaterowie wchłaniali prawdziwe obrazy ludzi. Na przykład Kubuś Puchatek jest podobny do reżysera Khitruka i trochę dalej Evgenia Leonova, kto to wypowiedział. A słynny wilk z filmu animowanego "Once upon a Time Dog" - obraz Armen Dzhigarkhanyan.
Jak powiedział Edward Nazarow: "Animacja pochłonęła moje życie". Mówi się to w pozytywnym sensie, dosłownie przeżył swoją pracę. Zalicza się do niego tylko dziewięć kreskówek, ale włożył odrobinę siebie w dziesiątki takich dzieł.
Koledzy pamiętają go jako fenomenalną osobę o niesamowitej wydajności i energii. Zaczął od pracy Fiodora Khitruka nad obrazem "Wakacje Bonifacego". Potem były "Księżniczka i zjadacz", "Hipopotam", "Balans strachu" ... Można wymieniać przez długi czas, ale kreskówka "Dawno, dawno temu był psem".
Kreskówka "Dawno temu psiak" od dawna wyprzedawana jest na skrzydlatych frazach. Co to jest słynne "Teraz śpiewaj!". Prostota fabuły została wypełniona doskonałymi osiągami. I Edward Nazarow wymyślił wszystko sam: obrazy, scenariusz, otoczenie. Subtelny humor, ironia, lekki smutek odzwierciedlały wewnętrzny świat artysty. Miłość ludzi nie była długa - przez 35 lat film nie stracił popularności. Geniusza można prześledzić nawet w taki sposób, w jaki nazarow Eduard Wasiliewicz, moskwianin, subtelnie przekazuje ukraiński smak, odzwierciedlał osobliwości narodowego typu wiejskiego.
Według przyjaciół, zainspirowanych jego opowieścią "Sirko", była podróż na Ukrainę. Obszar, na którym mieszkał, był prawie wiejski. Wszystko to jest zafascynowane i popychane, by stworzyć arcydzieło. Karykaturę użyczyli jedni z najlepszych aktorów: Armen Dzhigarkhanyan i Georgy Burkov, a piosenki, które zabrzmiały, dostarczył Instytut Etnografii. To autentyczne nagranie dźwiękowe.
Edward Nazarov, którego biografia została zaprezentowana twojej uwadze w artykule, jest również niezwykły dzięki temu, że wypowiedział swoje postacie. W innej słynnej komiksie "Podróż mrówki" wygłosił niemal wszystkie role. I znowu w prostym spisku widoczny jest geniusz jego twórcy. Dociekliwa mrówka czołga się na wysoką gałąź, a podmuch wiatru unosi go z dala od domu. A teraz mrówka próbuje się spieszyć do domu. Pomimo uszkodzonej nogi ratuje pchłę, pomaga pasikonikowi, pokonuje jezioro, a nawet siodła gąsienicę. W końcu mrówka wchodzi bezpiecznie do rodzimego mrowiska.
I po raz pierwszy nie można powiedzieć, że głosy wszystkich postaci należą do tej samej osoby. Tylko geniusz może sprawić, że będzie on tak prawdziwy! Dla lśniących dialogów kreskówka jest interesująca nawet dla dorosłych. Ale Edward Nazarow "Podróż mrówki" nie jest stworzony dla chwały. Był po prostu zakochany w swojej pracy. Przy zaoszczędzonym budżecie grupa zdołała stworzyć jeszcze lepsze krajobrazy i bohaterów. A jego nazwisko jako aktora głosowego nawet nie pojawia się w napisach - był skromny.
A kto pamięta kapitana Czarnego Mątwy z Przygody Kapitana Vrungela? To także jest to. Jego głos brzmi w "Martynko", "The Wanderer", w cyklu "Góra klejnotów", a nawet w kreskówce "Masza i niedźwiedź" Nazarow przemówił głosem Ojca Frosta.
Nawet pod nadzorem Fedora Khitruka, Nazarow pracował nad filmem "Film-Film-Film" o "trudnym" codziennym życiu filmowców. To była satyryczna karykatura jego kolegów. Potem były ich prace w podobnym gatunku.
Przede wszystkim możemy wspomnieć o "Sidorov Vova", gdzie nakręcono codzienną rutynę zwykłego draftee. Zdjęcie miało na celu wychowanie młodych mężczyzn. Cóż, "Polowanie" to romantyczna wstążka, fantazja chłopca, który marzy o polowaniu i dalekich wędrówkach. Kreskówka została nagrodzona prestiżowymi nagrodami na trzech międzynarodowych festiwalach.
Eduard Nazarov, którego przyczyna śmierci to chore naczynia, opuścił ten świat w 75 roku życia. Liczne operacje nie mogły go uratować. Yuri Norshtein, artysta rysunkowy, przypomina Nazarowa jako niezwykłą osobę twórczą. "Koń nie zniesie tego, co zrobił", mówi jeden z kolegów. Stosunek do sztuki, zwykłe rozmowy i dowcipy - wszystko w nim było nadzwyczajne i nienaganne. Alexander Gradsky zauważył jego twórczy charakter, zdolność do niezwykłego. Wielu z nich z dumą nazywa Eduarda Wasiljewicza swoim nauczycielem, na przykład Igor Kovalev. A Natalia Chernysheva, artystka i reżyserka, ciepło go wspomina jako wesołego i opiekuńczego człowieka, zawsze młodego w jego sercu, od tego i aktywnego.
"Kino dla siebie jest szalone". Tak powiedział kiedyś Edward Nazarow. I pracował dla ludzi, działał nie ze względu na sławę, ale dla widza, dlatego pamiętamy jego pracę. Włożył swoje serce i duszę w swoje stworzenie i powtórzył, że widz nie powinien spać podczas oglądania.
I możemy spokojnie powiedzieć, że mu się udało. I to było możliwe nie tylko w kinie. Wszystko, co robił, było interesujące i znalazło wdzięczną odpowiedź. Uczniowie chętnie uciekali na jego wykłady, a festiwal KROK uznał Nazarowa za jego symbol i mądrość. Pozostał więc w pamięci koneserów piękna. A jego prace są najlepsze dzięki mistrzowi za jego pracę, ponieważ pracował właśnie nad tym!