Każdy powinien znać swoją historię, a także ludzi, którzy ją stworzyli. Na przykład w tym artykule proponujemy czytelnikowi przywołać słynnych rosyjskich kompozytorów, którzy są szanowani i kochani nie tylko w naszym kraju, ale także za granicą.
Dawniej muzyka klasyczna była bardzo popularna. Czołowi kompozytorzy byli dobrze znani z widzenia, a nawet wiedzieli, jak odróżnić dzieła jednego wspaniałego klasyka od drugiego. Teraz czas, maniery i smaki znacznie się zmieniły. A teraz często słuchamy monotonnych melodii lub rytmicznych recytatywów, z których większość zostaje zapomniana następnego dnia. Jednak kilka lat temu naukowcy udowodnili, że klasyk ma korzystny wpływ na organizm ludzki. Istnieje nawet potwierdzona hipoteza, że dzieci, które od dzieciństwa słuchały muzyki klasycznej, są daleko w rozwoju swoich rówieśników. Dlatego konieczne jest przyzwyczajenie się do eleganckich i ekscytujących melodii od najmłodszych lat.
Ale jeśli takie hobby wydawało się niemodne dziecku w dzieciństwie lub po prostu nie myślał o zmianie smaku, można poprawić sytuację w dowolnym momencie. I aby rozpocząć najlepszą znajomość z rosyjskim sławni kompozytorzy i bliskich. Takie jak:
Opowieści o ich życiu nie są łatwe, a los wielu jest dość tragiczny. Możesz mówić bez końca o tych ludziach, ale postaramy się wskazać tylko najważniejsze fakty z biografii, aby stworzyć czytelnikowi wyobrażenie o tym, czym byli wielcy rosyjscy kompozytorzy.
Michaił Iwanowicz Glinka urodził się 20 maja 1804 roku. Jego rodzina była duża i zamożna, żyła na terenie województwa smoleńskiego, ponieważ polski szlachcic, który założył klan, wolał Rosję od swojego kraju. Rodzice przyszłych kompozytorów odpowiadali za drugiego brata i siostrę drugiego kuzyna. Być może dlatego babka przejęła wychowanie dziecka. Trwało to aż do jej śmierci. Trakcja do muzyki młodego talentu obudziła się w wieku dziesięciu lat. Wkrótce został wysłany na studia do Petersburga. Tam poznał Puszkina, Gribojedowa, Żukowskiego, Odojewskiego i inne znane osobistości tamtych czasów. I zdał sobie sprawę, że chciał stworzyć muzykę swojemu losowi.
Następnie Michaił Glinka napisał pierwsze romanse, ale nie był w pełni zadowolony z wyniku. Jego własna muzyka wydawała mu się domem, starał się poszerzyć granice. A potem, pracując nad sobą, Michaił Iwanowicz Glinka wyjechał do Włoch, a następnie do Niemiec. Tam poznał ludzi takich jak Donizetti i Bellini, w wyniku czego całkowicie zmienił styl swojej muzyki.
Po przyjeździe do Rosji kompozytor ponownie pokazał swoje opery w kraju. Ale niektórzy z nich byli surowo krytykowani, a Glinka zdecydowała się opuścić kraj. Wrócił po wielu latach, zostając nauczycielem śpiewu i aktywnie wpływając na tworzenie muzyki klasycznej.
Michaił Iwanowicz zmarł 15 lutego 1857 r. W Berlinie. Jego prochy zostały sprowadzone do Petersburga, gdzie kompozytor pozostaje do dziś.
To nierozpoznane podczas jego życia postać muzyczna i prawie zapomniane teraz urodził się 2 lutego 1813 w prowincji Tula. Alexander Sergeevich Dargomyzhsky obudził się w wieku siedmiu lat. I właśnie wtedy doskonale opanował sztukę gry na fortepianie. W wieku dziesięciu lat napisał swoje pierwsze sztuki i romanse. Następnie przyszły kompozytor wszedł do służby, a po spotkaniu z Michałem Glinką znacząco poprawił swoje umiejętności.
Aleksander Siergiejewicz czytał notatki jak książkę i starał się, aby jego utwory były tak dobrane, aby muzyka nie przesłaniała głosów wykonawców. W pewnym okresie życia udzielał lekcji śpiewu nieprofesjonalnym piosenkarzom całkowicie za darmo, a później został jednym z konsultantów rosyjskiej społeczności muzycznej. Jego największa opera "Syrenka" niemalże spłonęła w kominku w Petersburgu. Ale nawet teraz jest wykonywany dość rzadko, dlatego Aleksandr Sergeyevich Dargomyzhsky jest znany tylko dla prawdziwych koneserów muzyki klasycznej. To bardzo smutne, ponieważ kolejna niezwykła opera kompozytora, The Stone Guest, składa się z recytatywów w pełni odpowiadających rytmowi wiersza Puszkina, a nie zwykłym arii rozciągających.
To właśnie wyróżnia kompozytora spośród innych. Nie poddał się wpływom Włoch i Francji, nie zaspokajał gustów publiczności, nie bał się próbować czegoś nowego. Poszedł własną drogą, polegając na swoim własnym guście. I nierozerwalnie połączony dźwięk i słowo.
Aleksander Porfiriewicz urodził się 12 listopada 1933 r. W wyniku związku pozamałżeńskiego między gruzińskim księciem a jego córką wojskową. Różnica wieku rodziców była nieco ponad czterdzieści lat. Właśnie dlatego noworodek został zapisany na nazwisko lokaja. Ale matka nadal bardzo dbała o swoje dziecko i wybrała dla niego najlepszych nauczycieli i opiekunów.
Od najmłodszych lat kompozytor przyciągał muzykę. I po chwili napisał swoje pierwsze sztuki, których publikację opiekowała się matka. Wtedy to kraj dowiedział się o młodym talencie - szesnastoletnim kompozytorze. By the way, Alexander Porfirievich był także przyciągany przez młodych (w tym czasie) chemii. Przeprowadzał różne eksperymenty w swoim pokoju ze szczególnym zainteresowaniem, dlatego jego matka czasami wpadała w nieopisany horror. A potem Borodin wszedł do Akademii Medyczno-Chirurgicznej. Swego czasu spotkał Mendelejewa, który uważał, że Aleksandra należy zapomnieć o muzyce. Jednak przyszły słynny rosyjski kompozytor nie porzucił swojej drugiej pasji, ale doprowadził go do takiego poziomu, że twórczość Borodina była rozpoznawana nie tylko w kraju, ale także za granicą.
Alexander Porfirevich zmarł niespodziewanie. Po rytmicznym tańcu jego serce zepsuło się i zatrzymało na zawsze. Stało się to 27 lutego 1887 roku.
Następny największy kompozytor urodził się 9 marca 1839 r. Na terenie prowincji Psków. O jego wczesnych latach wiadomo tylko, że do dziesięciu lat uczył się w domu i opanował fortepian. Następnie pojechał do Petersburga, gdzie zainteresował się muzyką kościelną, spróbował swoich sił w pisaniu. Wkrótce jego prace zaczęły być wykonywane w Petersburgu i Moskwie.
Rosyjski kompozytor Modest Petrovich Mussorgsky jest prawdziwym geniuszem, innowatorem, trzecim na świecie. Jego twórczość jest znana wielu, zwłaszcza muzyka z opery "Boris Godunov". Jednak był człowiekiem głęboko samotnym, więc w pewnym momencie pogrążył się w apatii i uzależnił się od butelki. W rezultacie zaczął się Skromny Pietrowicz delirium tremens. Pierwszy poważny atak został zatrzymany, ale kompozytor nie mógł uwolnić się od choroby. 16 marca 1881 roku zmarł największy geniusz.
Być może twórczość tego kompozytora jest najbardziej rozpoznawalna, nie tylko wśród dorosłych, ale także wśród dzieci. W końcu kto nie zna słynnego "Tańca Małych Łabędzi"? I napisał to Piotr Iljicz Czajkowski.
Przyszły geniusz z kwietnia 1840 r. Urodził się w Watkins (Udmurtia), a gdy miał pięć lat, doskonale czytał notatki i grał na fortepianie. Jako młodzieniec zaczął uczęszczać do Opery w Petersburgu, gdzie był szczególnie pod wrażeniem twórczości Glinki i Mozarta. Będąc sługą Departamentu Sprawiedliwości, porzucił wszystko ze względu na "fajkę", jak powiedzieli jego krewni. Ale wkład Piotra Ilyicha w rosyjską i światową muzykę klasyczną jest tak wielki, że w pełni uzasadnia decyzję Piotra Iljicza Czajkowskiego.
Wielki geniusz odszedł nagle 25 marca 1893 Według oficjalnej wersji przyczyną była cholera. Ale istnieje również hipoteza, że został otruty. I wielu wierzy, że kompozytor zrobił to sam, decydując się na zakończenie swojego życia przez samobójstwo. Jednak nie wiadomo na pewno, więc społeczeństwo woli stosować się do pierwszej opcji.
Powstał najpopularniejszy rosyjski kompozytor, który potrafił pisać muzykę bez instrumentu 18 marca 1844 r. W Tichwi (niedaleko Sankt Petersburga). Dzieci zaczęły tworzyć muzykę dość wcześnie, ale nie pociągała go zbytnio. Nikolai Andreevich skinął na morze, więc w wieku dwunastu lat wstąpił do korpusu kadr marynarki wojennej, aby studiować, ale nie rezygnował z muzyki. Nieco później spotyka takich ludzi jak Skromny Pietrowicz Mussorgski i Aleksander Porfiriejew Borodin na ścieżce życia. Następnie żegluje na statku i służy w marynarce wojennej, kontynuując komponowanie muzyki i czerpiąc inspirację z natury rosyjskich ziem, rosyjskich bajek, eposów, pieśni i powiedzeń. A potem został nauczycielem w Konserwatorium w Petersburgu, które nosi teraz jego imię.
Jednak pomimo swoich zasług, Nikolai Andreevich jest bardzo krytyczny wobec siebie, podkreślając tylko dwie jego opery - "Panna cara" i "Śnieżna dziewczyna".
Przeszedł wielki rosyjski kompozytor Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow, 8 czerwca 1908 r. Z powodu zaostrzenia choroby serca.
Wielka postać muzyczna urodziła się w obwodzie nowogrodzkim 20 marca 1873 roku. Lubił muzykę praktycznie od niemowlęctwa, w wieku pięciu lat grał już na fortepianie, a w wieku dziewięciu lat wstąpił do oranżerii. W wieku trzynastu lat poznał Czajkowskiego, który został mentorem młodego Rachmaninowa. Młody geniusz pisze swoje prace, które są ogromnym sukcesem. Ale jedno dzieło nadal jest negatywnie oceniane przez Rimskiego-Korsakowa. Staje się to przyczyną przedłużającej się depresji Siergieja Wasiljewicza Rachmaninowa, w wyniku której nie pisał prac przez trzy lata. Krótko po rozpoczęciu rewolucji październikowej kompozytor opuścił swoją ojczyznę, udając się w podróż po miastach Europy.
Ostatnie lata życia rosyjskiego geniusza znajdują się na terytorium Ameryki. 28 marca 1943 r. Siergiej Wasiliewicz Rachmaninow umiera, mieszkając w mieście Beverly Hills w tym czasie.
Muzyczny geniusz z prostej ormiańskiej rodziny urodził się 24 maja 1903 roku. W pierwszych latach przyszłość Aram Iljicza determinuje ojciec, który widzi chłopca jako biologa. Ale wszystko zmienia się, gdy w 1921 roku przyszły kompozytor udaje się na studia do stolicy i mieszka ze swoim bratem, słynnym reżyserem. Wprowadza go do świata kreatywnego. To odwraca świadomość Aram Ilyicha Chaczaturiana do góry nogami. Wchodzi do szkoły technicznej Gnesins, a następnie rzuca biologii ze względu na muzykę. Kompozytor pisze wiele dzieł, które są odbierane z wielkim entuzjazmem przez publiczność krajową i zagraniczną.
Ostatnie lata życia rosyjskiego geniusza są bardzo trudne. Prowadzi twardą walkę z chorobą - rak. Toleruje wiele operacji, ale nagła śmierć jego żony zabija go. A 1 maja 1978 r. Umiera Aram Ilyich Chaczaturian.
Ostatni wielki rosyjski kompozytor, o którym chcielibyśmy powiedzieć czytelnikowi, urodził się w Petersburgu 25 września 1906 r. W rodzinie muzycznej. Nic więc dziwnego, że los Dmitrija Dmitriewicza był do pewnego stopnia z góry określony. Napisał swoje pierwsze dzieło w wieku dziewięciu lat, a w wieku trzynastu lat wstąpił do Konserwatorium.
Nie jest przesadą, że Dmitri Dmitrievich Szostakovich żył muzyką. Ciągle doskonaląc swoje umiejętności, mógł otoczyć słuchacza dźwiękami i uczuciami. Ponadto był improwizatorem i wymyślił arcydzieła muzyczne dosłownie w ruchu.
Muzyczny geniusz zmarł z powodu guza, którego lekarze nie mogli zdiagnozować przez bardzo długi czas. A kiedy im się udało, okazało się, że się spóźnili. 9 sierpnia 1975 r. Dmitri Dmitriewicz Szostakowicz zniknął.
Wspomnieliśmy wcześniej, że muzyka klasyczna ma korzystny wpływ na ludzkie ciało, poprawia aktywność mózgu, zwiększa podatność na nauki, uspokaja i daje poczucie spokoju. Dlatego też przedstawimy czytelnikowi najlepsze i najbardziej popularne utwory muzyczne rosyjskich kompozytorów, które opisaliśmy powyżej.
Zacznijmy w kolejności:
Tutaj są znani rosyjscy kompozytorzy, którym należy zwrócić szczególną uwagę na każdego obywatela.