Rosyjscy pisarze i poeci, których dzieła są uważane za klasyków, dziś mają światową sławę. Prace tych autorów czytane są nie tylko w ich ojczyźnie - Rosji, ale na całym świecie.
Znany fakt, który został udowodniony przez historyków i krytyków literackich: najlepsze dzieła rosyjskich klasyków zostały napisane w okresie Złotych i Srebrnych Wieków.
Nazwiska rosyjskich pisarzy i poetów, zaliczanych do światowej klasyki, znane są wszystkim. Ich praca pozostała na zawsze w historii świata, jako ważny element.
Dzieło rosyjskich poetów i pisarzy Złotego Wieku jest początkiem literatury rosyjskiej. Wielu poetów i prozaików opracowało nowe kierunki, które później zaczęły być coraz częściej wykorzystywane w przyszłości. Rosyjscy pisarze i poeci, których listę można nazwać nieskończoną, pisali o naturze i miłości, o świetle i niewzruszonym, o wolności i wyborze. Literatura o Złotym, jak i późnym Srebrnym Wieku, odzwierciedla postawę nie tylko pisarzy wobec wydarzeń historycznych, ale także całego narodu jako całości.
A dziś, przeglądając przez setki stuleci portrety rosyjskich pisarzy i poetów, każdy postępowy czytelnik rozumie, jak jasne i prorocze są ich dzieła napisane ponad dziesięć lat temu.
Literatura dzieli się na wiele tematów, które stanowiły podstawę prac. Rosyjscy pisarze i poeci mówili o wojnie, o miłości, o świecie, otwierając się całkowicie przed każdym czytelnikiem.
"Złoty wiek" w literaturze rosyjskiej zaczyna się w XIX wieku. Głównym przedstawicielem tego okresu w literaturze, a konkretnie poezji, był Aleksander Siergiejewicz Puszkin, dzięki któremu nie tylko rosyjska literatura, ale cała rosyjska kultura jako całość nabrała szczególnego uroku. Dzieło Puszkina zawiera nie tylko utwory poetyckie, ale prozę.
Początek tego czasu Wasilij Żukowski, który został nauczycielem Puszkina. Żukowski otworzył dla literatury rosyjskiej taki kierunek jak romantyzm. Kierując się tym kierunkiem, Żukowski pisał ody, które były szeroko znane z ich romantycznych obrazów, metafor i awatarów, których lekkość nie była w kierunkach, które stosowali w rosyjskiej literaturze przeszłości.
Innym wielkim pisarzem i poetą dla "złotego wieku" literatury rosyjskiej był Michaił Juriewicz Lermontow. Jego prozaiczna praca, Bohater naszych czasów, była niegdyś niezmiernie sławna, ponieważ opisywała rosyjskie społeczeństwo, jak to było w tamtym okresie, o czym pisze Mikhail Yurievich. Ale jeszcze bardziej uwielbiany przez wszystkich czytelników wiersza Lermontowa: smutne i smutne linie, ponure, a czasem przerażające obrazy - wszystko to poeta zdołał napisać tak czule, że każdy czytelnik wciąż jest w stanie wyczuć, co zmartwiło Michaiła Jurewicza.
Rosyjscy pisarze i poeci zawsze wyróżniali się nie tylko niezwykłą poezją, ale także prozą.
Jednym z najważniejszych pisarzy Złotego Wieku był Lew Nikołajewicz Tołstoj. Jego wspaniała powieść "Wojna i pokój" stała się znana całemu światu i zawiera się nie tylko w listach rosyjskich klasyków, ale także w świecie. Opisując życie rosyjskiego świeckiego społeczeństwa w czasie Wojny Ojczyźnianej w 1812 r., Tołstoj był w stanie pokazać wszystkie subtelności i cechy behawioralne społeczeństwa petersburskiego, które nie były zaangażowane w ogólnorosyjską tragedię i walczą przez długi czas od początku wojny.
Kolejna powieść Tołstoja, czytana dzisiaj i za granicą, oraz w ojczyźnie pisarza, była dziełem Anny Kareniny. Opowieść o kobiecie, która z całego serca kochała człowieka i przeszła bezprecedensowe trudności w miłości, a wkrótce doznała zdrady, zakochała się w całym świecie. Wzruszająca historia miłości, która czasami doprowadza cię do szału. Smutny koniec był dla powieści wyjątkową cechą - była to jedna z pierwszych prac, w których bohater liryczny nie tylko umiera, ale świadomie przerywa mu życie.
Oprócz Lwa Tołstoja, Fiodor Michajłowicz Dostojewski również stał się znaczącym pisarzem. Jego książka "Zbrodnia i kara" to nie tylko "Biblia" osoby wysoce moralnej, która posiada sumienie, ale także rodzaj "nauczyciela" dla kogoś, kto musi dokonać trudnego wyboru, przewidując wszystkie wyniki wydarzeń. Liryczny bohater dzieła nie tylko podjął niewłaściwą decyzję, która go zabił, lecz także wziął na siebie wiele udręk, które nie pozwoliły mu odpocząć w dzień iw nocy.
W dzieło Dostojewskiego jest też praca "Upokorzona i obrażona", która dokładnie oddaje całą istotę ludzkiej natury. Pomimo upływu czasu od momentu pisania, problemy ludzkości, które opisał Fiodor Michajłow, są nadal aktualne. Bohater, widząc całą znikomość ludzkiej "duszy", zaczyna odczuwać odrazę do ludzi, za wszystko, z czego dumni są ludzie z bogatych warstw, co ma wielkie znaczenie dla społeczeństwa.
Innym wielkim pisarzem literatury rosyjskiej był Iwan Turgieniew. Pisząc nie tylko o miłości, poruszał najważniejsze problemy świata. Jego powieści "Ojcowie i dzieci" wyraźnie opisują związek między dziećmi i rodzicami, które pozostają do dziś takie same. Nieporozumienie między starszym pokoleniem a młodym jest wiecznym problemem relacji rodzinnych.
Srebrna epoka w rosyjskiej literaturze jest uważana za początek XX wieku. To właśnie poeci i pisarze Srebrnego Wieku zdobywają szczególną miłość od czytelników. Być może to zjawisko jest spowodowane tym, że czas życia pisarzy jest bardziej zbliżony do naszych czasów, podczas gdy rosyjscy pisarze i poeci "złotego wieku" pisali swoje dzieła, żyjąc na zupełnie innych zasadach moralnych i duchowych.
Żywe osobowości, które wyróżniają ten literacki okres, były niewątpliwie poetami. Pojawiły się różnorodne trendy i nurty poezji, które powstały w wyniku podziału opinii na temat działań władz rosyjskich.
Ponure i smutne dzieło Aleksandra Blocka było pierwszym, które pojawiło się na tym etapie literatury. Wszystkie wiersze Blocka pełne są tęsknoty za czymś niezwykłym, czymś jasnym i jasnym. Najbardziej znany wiersz to "Noc. Ulica Latarnia Apteka "doskonale opisuje światopogląd Bloku.
Jedną z najjaśniejszych postaci srebrnego wieku był Siergiej Jesienin. Wiersze o naturze, miłości, przemijaniu czasu, ich "grzechach" - wszystko to można znaleźć w pracach poety. Dzisiaj nie ma ani jednej osoby, która nie mogłaby znaleźć wiersza Yesenina, który mógłby zadowolić i opisać swój stan umysłu.
Jeśli mówimy o Eseninie, to natychmiast chcę o tym wspomnieć Vladimir Mayakovsky. Ostry, głośny, pewny siebie - to był dokładnie poeta. Słowa, które wyszły spod pióra Majakowskiego, a dziś są uderzające w ich siłę - Władimir Władimirowicz postrzegał wszystko tak emocjonalnie. Oprócz sztywności, w twórczości Majakowskiego, który nie dogaduje się w życiu osobistym, są też teksty miłosne. Historia poety i Lily brik znany na całym świecie. To Ceglany odkrył w nim wszystkie najczulsze i zmysłowe, a Mayakowski, w zamian za to, wydawał się idealizować i deifikować ją w swoich miłosnych tekstach.
Również Marina Marina Cwietajewa jest znana całemu światu. Sama poetka miała osobliwą cechę charakteru, co od razu widać w jej wierszach. Postrzegając samą siebie jako bóstwo, nawet w swoich miłosnych tekstach dała wszystkim do zrozumienia, że nie jest jedną z tych kobiet, które potrafią się obrażać. Jednak w swoim wierszu "Jak wielu z nich wpadło w tę otchłań", pokazała, jak nieszczęśliwa była przez wiele, wiele lat.
Wielki wkład w powstanie fikcji Leonid Andreev, który był autorem historii "Judasz Iskariota". W swojej pracy opisał biblijną historię zdrady Jezusa nieco inaczej, odsłaniając Judasza nie tylko jako zdrajcę, ale człowieka, który cierpiał z powodu zazdrości wobec ludzi, których wszyscy kochali. Samotny i dziwny Judasz, który znalazł ekstazę w swoich rowerach i opowieściach, zawsze dostawał tylko wyśmiewania w twarz. Historia mówi, jak łatwo jest przełamać ducha człowieka i popchnąć go do jakiejkolwiek podłości, jeśli nie ma on ani wsparcia, ani bliskich ludzi.
Dla prozy literackiej Srebrnego Wieku ważny jest również wkład Maksyma Gorkiego. Pisarz w każdej ze swoich prac ukrył pewną esencję, rozumiejąc to, czytelnik zdaje sobie sprawę z głębi tego, co dotyczyło pisarza. Jedną z tych prac była mała opowieść "Stara kobieta Izergil", podzielona na trzy małe części. Trzy elementy, trzy problemy życiowe, trzy rodzaje samotności - pisarz starannie ukrył to wszystko. Dumny orzeł, wrzucony w otchłań samotności; szlachetny Danko, który oddał swe serce samolubnym ludziom; stara kobieta, która przez całe życie szukała szczęścia i miłości, ale nigdy jej nie znalazła - wszystko to można znaleźć w małej, ale niezwykle ważnej historii.
Kolejną ważną pracą w twórczości Gorkiego była gra "Na dnie". Życie ludzi, którzy są poza ubóstwem, jest podstawą spektaklu. Opisy, które Maxim Gorki dał w swojej pracy pokazują, jak bardzo nawet bardzo ubodzy ludzie, którzy w zasadzie niczego nie potrzebują, chcą tylko być szczęśliwi. Ale szczęście każdej z postaci okazuje się być w różnych rzeczach. Każda z postaci w grze ma swoje własne wartości. Ponadto Maxim Gorki napisał o "trzech prawdach" życia, które można zastosować we współczesnym życiu. Połóż się na dobre; nie ma litości dla tego człowieka; prawda konieczna człowiekowi to trzy spojrzenia na życie, trzy opinie. Konflikt, który wciąż pozostaje nierozwiązany, daje każdemu bohaterowi, tak jak każdemu czytelnikowi, wybór.