Hans Rudolf Giger: biografia i twórczość artysty

29.06.2019

Wybitnym przedstawicielem kierunku artystycznego, zwanego fantastycznym realizmem, był zmarły w 2014 roku szwajcarski artysta Hans Giger - autor wielu obrazów, które przenoszą widza do światów, które są poza rzeczywistością. Przyjrzyjmy się bliżej życiu i pracy tego człowieka, kontrowersje wokół jego dzieł nie ustępują nawet po jego śmierci.

Hans Rudolf Hyger

Młody mistyk z rodziny farmaceuty

Urodził się Hans Rudolf Giger 5 lutego 1940 r. W szwajcarskim mieście Cour Graubünden. Jego ojciec był farmaceutą - poważnym człowiekiem, rozsądnym i nie wykazującym skłonności do mistycyzmu, a jego syn od najmłodszych lat pasjonował się wszystkim, co tajemnicze i poza rzeczywistością. Czaszka otrzymana przez ojca w prezencie od jednej z firm medycznych i sprowadzona do domu przez niego stała się katalizatorem tak niezwykłego hobby zwykłych nastolatków.

To on stał się punktem wyjścia wielu mrocznych i fantastycznych fabuł, na podstawie których w 1959 roku Hans Rudolf Giger stworzył swój pierwszy cykl rysunków "Dzieci Atomowe", który został później opublikowany w wielu podziemnych publikacjach, z których najbardziej znanymi były Hotcha i Clou. Czytelnicy magazynu, wydanego w szkole, w której studiował sam młody artysta, również go poznali.

Twórca popularnych plakatów

Pod koniec lat 60. Giger zyskał szeroką popularność dzięki plakatom drukowanym na jego rysunkach i cieszącym się dużą popularnością wśród młodych ludzi, szczególnie wśród przedstawicieli różnych subkultur, w różnorodności, która pojawiła się w tamtym okresie.

Praca Giger Hans Rudolf

Na początku lat 70. Giger Hans Rudolph, którego prace były już wystawiane na wielu wystawach indywidualnych, opracował własny unikalny styl fantastycznego realizmu, odróżniając go od wielu innych artystów. Stworzone z niezwykłą prawdziwością obrazy nieziemskich, często mistycznych stworzeń, zafascynowały publiczność i stworzyły reputację autora jako złego artysty.

Ten skandaliczny, ale promocyjny wizerunek Hansa Rudolfa Gigera wspierał na wszystkie dostępne sposoby - wynajmował mieszkania w domach, które miały mroczną historię, zaszokował znajomych kolekcją akcesoriów rytualnych i robił inne ekscentryczne rzeczy.

Ilustrator Necronomicon

Ale jego główna siła przyciągania pozostała wybitnym talentem, który był wyczuwalny w każdym nowym dziele i przyciągał publiczność, pomimo burzy ataków ze strony krytyków, którą Hans Rudolf Giger regularnie przeszedł.

"Necronomicon" - zbiór plakatów, wydanych w 1977 roku na temat magicznej książki o tym samym tytule, wymyślonej przez amerykańskiego pisarza science fiction Howarda Lovecrafta i rzekomo zawierającego opisy starożytnych rytuałów magicznych, przyniósł mu światową sławę.

Obrazy Hansa Rudolfa Gigera

Godzina artysty

Dzięki tej serii prac szwajcarski artysta zwrócił na siebie uwagę reżysera Ridleya Scotta, który następnie rozpoczął pracę nad filmem Alien. Zaproponował współpracy Gigera w tworzeniu graficznego wizerunku nieziemskich stworów, wokół którego pojawiła się fabuła obrazu, a także ogólny artystyczny projekt produkcji.

Współpraca z Ridleyem Scottem stała się najlepszą godziną Gigera, aw 1980 roku uczynił go laureatem Oscara za najlepsze efekty wizualne. Stworzone przez niego kosmiczne obce rysunki posłużyły jako szkice do kolejnych trzech filmów z tej serii. Weszli oni w rozdanie "Obcy kontra Predator", choć w nim, na prośbę reżyserów, ulegli dramatycznym zmianom. Przy udziale Gigera kręcono także takie popularne filmy jak "Inna strona", "The Individual", "Poltergeist 2" i wiele innych.

Muzeum, wynik twórczego życia

W 1998 r. Hans Rudolf Giger stał się właścicielem zamku Saint-Germain (Gruyère, Szwajcaria) i stworzył w nim, które nadal działa, muzeum swoich dzieł, a także współpracowników dzieł sztuki, którzy pracowali jak on w stylu fantastycznego realizmu.

Hans Rudolf Giger Necronomicon

Dziś w jego ekspozycji można zobaczyć, wraz z obrazami, osobiste rzeczy artysty i wiele fotografii przedstawiających jego życie. Prace prezentowane w muzeum, przez wszystkie lata jego istnienia, cieszyły się niezmiennym sukcesem ze społeczeństwem, chociaż w księdze gości, wraz ze słowami zachwytu, niektórzy zwiedzający wyrażają wątpliwości co do zdrowia psychicznego autora.

Wyjątkowość stylu artystycznego Giger

Uważa się, że Hans Rudolf Giger jest artystą, który pracował w stylu fantastycznego realizmu. Często w publikacjach poświęconych jego pracy można znaleźć takie definicje jak biomechanika, nekrotyka czy erotomechanika. Jak podkreślił niemiecki historyk sztuki i pisarz Walter Shurian w swojej książce "Fantastyczna sztuka", dzieła Gigera prezentują światu demoniczną stronę sztuki.

Na szczególną uwagę zasługuje technika, w której Hans Rudolf Giger stworzył wiele swoich dzieł. Obrazy tego autora często robione są nie pędzlem, ale za pomocą narzędzia aerografowego - farby w sprayu. W ten sposób był w stanie uzyskać niezwykłe efekty wizualne, zgodne z ogólnym nastrojem dzieła i nieosiągalne dzięki tradycyjnym metodom pisania.

Artysta Hans Rudolf Giger

O wyjątkowości twórczości Gigera świadczy fakt, że przez wiele lat wśród artystów próby naśladowania jego stylu nie ustały, ale nikt nie był w stanie w pełni wcielić mistycznego wglądu, który towarzyszył słynnemu Szwajcarowi w tworzeniu jego obrazów.

Zapoznanie się z obrazami mistrza pozwala zauważyć, że działki większości z nich oparte są na biomechanice, czyli połączeniu żywego ciała z elementami mechanicznymi. Na tej podstawie wielu historyków sztuki przypisuje dzieło Gigera jednemu z obszarów cyberpunku - gatunku science fiction, popularnego w latach 80. i odzwierciedlającego upadek kultury ludzkiej spowodowany gwałtowną eksplozją postępu technicznego.

Jednak w przeciwieństwie do tradycyjnych postapokaliptycznych scen właściwych tej dziedzinie sztuki, obrazy Gigera rozgrywają się w pewnym rodzaju transcendentalnym, to znaczy poza sferą innego świata, lub przynajmniej w innej galaktyce. Wybierając modę na fantastyczny realizm, Hans inspirował wielu swoich zwolenników, którzy pracowali nie tylko w malarstwie, ale także w innych gatunkach sztuki: od muzyki po kino.

Współpraca z muzykami

Należy zauważyć, że Hans Rudolf Giger, którego biografia jest wypełniona wieloma przykładami współpracy z najbardziej różnorodnymi przedstawicielami świata sztuki, wielokrotnie wypełniał polecenia muzyków. Jest w szczególności autorem okładek takich popularnych zespołów rockowych jak Magma, Atrocity, Carcass, Danzig i kilku innych. Zwrócił się do niego szereg wokalistów, którzy wydali albumy solowe.

Biografia Hansa Rudolfa Gigera

Ponadto, zgodnie z jego projektami, powstało wiele elementów dekoracji ich koncertów. Na przykład stojak z mikrofonem stał się prawdziwym dziełem sztuki, którego szkic, stworzony przez Gigera dla Jonathana Davisa, wokalisty amerykańskiego zespołu rockowego Korn, powstał w 1993 roku, aw krótkim czasie nagrodził wiele platynowych dysków.

Artysta zmarł w 2014 roku. Jego życie zakończyło się nagle i absurdalnie. Znany mistrz zmarł z powodu odniesionych ran, gdy spadał z drabiny w swoim domu w Zurychu.