Włoski kompozytor Rossini Gioacchino: biografia, kreatywność

Gioacchino Rossini uważany jest za jednego z największych kompozytorów w historii. Jego słynna opera "Cyrulik sewilski" zapamiętana jest zapewne przez każdą osobę znającą muzykę. Ten artykuł szczegółowo przedstawia życie Gioacchino Rossiniego, a także jego najsłynniejsze dzieła muzyczne.

Dzieciństwo Rossiniego

O Rossiniego napisano wiele bardzo różnych książek i publikacji. Najczęściej spotykane wśród nich jest biograficzne dzieło Helen Bronfin z 1973 roku. Ta książka opisuje szczegółowo wszystkie te wydarzenia, które w taki czy inny sposób były związane z życiem i twórczością kompozytora Rossiniego. Elena Bronfin opisuje szczegółowo lata dzieciństwa małego Gioacchino, śledząc jego drogę do twórczego szczytu.

Gioacchino Antonio Rossini urodził się 29 lutego 1792 r. W małym włoskim miasteczku Pesaro. Rodzice Gioacchino byli muzykami. Ojciec grał dalej instrumenty dęte, a jej matka miała piękny głos z ekspresyjną sopranistką. Naturalnie, rodzice próbowali sprawić, by mały Gioacchino zakochał się w muzyce.

Giochkino nieostrożne dzieciństwo zostało przyćmione przez rewolucję francuską. Co więcej, sam przyszły kompozytor, według wielu źródeł, był bardzo leniwym, a nawet niegrzecznym chłopcem. Rodzice ratowali sytuację na czas, dając Gioacchino do nauki u lokalnego pastora. To ksiądz nauczył Rossiniego wszystkich niezbędnych lekcji kompozycyjnych.

Pierwsze twórcze przedsięwzięcia młodego Dzhoakkino

Na początku XIX wieku rodzina Rossini przeprowadziła się do Lugo. To właśnie w tym mieście młody Gioacchino dał swój pierwszy koncert operowy. Posiadając bardzo wysoką górę, przyszły wielki kompozytor wzbudził niesympatyczne zainteresowanie publiczności.

Niektóre źródła wskazują, że Rossini rozpoczął swoje pierwsze prace jako kompozytor w wieku 12 lat. W tych małych sonatach napisanych przez bardzo młodego Gioacchina można prześledzić bardzo kompetentne inkluzje tendencji operowych.

Wielkie znaczenie dla przyszłych twórczych manifestacji Gioacchino miał przyjaźń ze słynnym włoskim tenorem Mombelli. Razem napisali numery muzyczne, skomponowali libretto i opracowali spektakle teatralne. W 1808 r. Kompozytor Rossini napisał całą masę. Był to męski chór z akompaniamentem organów i orkiestry.

O początkowym okresie twórczym

W 1810 r. Los Gioacchino radykalnie się zmienił: został zauważony przez dwóch słynnych włoskich muzyków tego czasu: Moranli i Morolly. Ta para napisała list do Rossiniego, w którym wyraziła chęć zobaczenia młodego Gioachkino w Wenecji. Początkujący kompozytor natychmiast się zgodził. Zadaniem Gioacchino było napisanie muzycznego motywu do teatralnego libretta. Oświadczenie to zostało nazwane "Małżeństwo na rachunku". Ta praca była najjaśniejszym debiutem Rossiniego jako kompozytora.

Główną cechą, jaką posiadał kompozytor Rossini była niesamowita szybkość i łatwość pisania muzyki. Zauważyło to wielu współczesnych muzyków: Gioacchino wydawało się wiedzieć i rozumieć dawno temu, jak dokładnie ta lub ta kompozycja powinna zostać zbudowana. W tym przypadku sam muzyk, według wielu źródeł, prowadził bardzo niekonsekwentny i bezczynny tryb życia. W Wenecji dużo chodził i dobrze się bawi, ale zawsze miał czas, aby napisać niezbędne zamówienie w wyznaczonym terminie.

"Cyrulik sewilski"

W 1813 roku kompozytor Rossini napisał naprawdę wielką kompozycję, która wywróciła całe swoje życie do góry nogami - jest to "włoski w Algierii". Doskonała muzyka, głęboka treść libretta, jasne patriotyczne nastroje, o które prosiła praca - wszystko to miało najlepszy wpływ na przyszłą karierę kompozytora.

Jednak muzyk zaczął coś bardziej ambitnego. Monumentalna, dwustopniowa opera, która stała się perłą włoskiej muzyki, jest tym, czego pragnął Gioacchino Rossini. Cyrulik sewilski stał się taką operą. Utwór został wyprodukowany przez słynną XIX-wieczną komedię Beaumarchais. Główną cechą pracy Gioacchina nad dziełem była znowu niesamowita łatwość. Napisany w mniej niż miesiąc, fryzjer z Sewilli był pierwszym dziełem Rossiniego, znanym poza Włochami. Tak więc zdarzył się niesamowity przypadek z Gioacchino w Cesarstwie Austriackim: tam kompozytor poznał samego Beethovena, który pozytywnie wypowiadał się na temat "fryzjera".

Nowe pomysły Rossini

Główną specjalizacją Giaacchino była komedia. Kompozytor Rossini skomponował muzyczne motywy specjalnie dla lekkich, komediowych librettów. Jednak w 1817 roku muzyk wykroczył poza gatunek komiksowy, który tak często kojarzył się z imieniem Gioacchino Rossiniego. Opera "Sroka złodziejka" była jedną z pierwszych kompozycji kompozytora, dość dramatyczną. Napisana w 1816 roku opera Othello była tragedią szekspirowską.

Gioacchino coraz bardziej przerośnięte pomysłami i nowymi pomysłami. Najważniejszym krokiem na drodze twórczej Gioacchino była monumentalna seria oper, zwana "Mojżesz w Egipcie". Rossini pracował nad tą pracą przez półtora miesiąca. Premiera "Mojżesza" odbyła się w Neapolu, gdzie towarzyszył mu ogromny sukces.

Kompozytor Rossini oddalał się coraz bardziej od gatunków "lekkich", tworząc utwory cięższe i bardziej monumentalne. Tak znane seriale historyczne jak "Magomet II", "Zelmira", "Semiramis" odniosły wielki sukces zarówno we Włoszech, jak i za granicą.

Wiedeń, Londyn i Paryż

Okresy austriacki, angielski i paryski odegrały dużą rolę w życiu Rossiniego. Powodem wysłania kompozytora do Wiednia był głośny sukces opery Zelmira. W Austrii kompozytor po raz pierwszy spotkał się z masową, niekorzystną krytyką: wielu Niemieccy kompozytorzy wierzyli, że każda opera Rossini nie zasługuje na sukces, który towarzyszył Gioacchino niemal w całej Europie. Jednak wśród nienawidzących nie był Beethoven. Już całkowicie ogłuszony Ludwig uważnie śledził dzieło Rossiniego, czytając jego muzykę, w sensie dosłownym, na muzycznej gazecie. Beethoven wykazał duże zainteresowanie Gioacchino; Był niezwykle zadowolony z prawie wszystkich swoich prac.

W 1823 r. Kompozytor otrzymał zaproszenie do Royal London Theatre. Tutaj grano operę Rossini "Włoski w Algierii" i niektóre z jego innych utworów. To właśnie w Anglii Gioacchino zyskał zarówno lojalnych wielbicieli, jak i zaciętych wrogów. Rossini dostał jeszcze więcej nienawiści w Paryżu: zazdrośni muzycy starali się zniesławić kompozytora. Dla Rossiniego nadszedł czas ostrej kontrowersji z krytykami.

Niemal wszystkie postaci muzyczne z XIX, XX lub XXI wieku mówią jedno: Rossini "podniósł się z kolan" - niezwykle niski poziom twórczości muzycznej w Anglii i Francji. Zainspirowani twórczością Gioachkino muzycy w końcu zaczęli się pokazywać, dając światu coraz piękniejsze rzeczy.

Zbliżamy się do twórczej góry

Pod koniec lat dwudziestych XIX wieku Rossini zgodził się pracować jako szef Włoskiego Teatru Operowego w Paryżu. Pozostawał jednak na tym stanowisku przez krótki czas: po kilku latach praca Rossiniego stała się szeroko znana w całej Europie, dlatego też kompozytor postanowił przyjąć tytuł "generalnego inspektora śpiewającego i kompozytora mającego we Francji majestat". Gioacchino otrzymał honorowe stanowisko pod rządami króla.

W Paryżu Rossini napisał kolejne muzyczne arcydzieło pod tytułem "Podróż do Reims lub hotel Golden Line". Operę tę wykonano podczas koronacji Karola X. Praca ta nie odniosła jednak sukcesu wśród opinii publicznej.

Po "Podróży" Rossini zajął się rozwojem monumentalnej opery "Mahomet II". Ta bohaterska i tragiczna praca wyróżniała wiele innowacyjnych elementów, których wielu krytyków nie mogło nie zauważyć. Następnie napisano "Mojżesz w Egipcie" i "Oblężenie Koryntu". Wszystkie te prace miały największy wpływ na młodych kompozytorów francuskich: Aubert, Boaldier, Herold i inni.

"William Tell"

Rossini, od razu działający w dwóch kierunkach francuskiej opery - komiks i tragik, wymyślił inscenizację wielkiego dzieła, całkowicie oryginalnego i innowacyjnego. Coś nowego, w przeciwieństwie do poprzednich prac, było tym, czego chciał Gioacchino Rossini. Prace ostatnich lat uznano za innowacyjne, ale tylko w niektórych miejscach. Dlatego kompozytor zaczął komponować operę o dzielnej strzała Wilhelma - bohatera starej szwajcarskiej legendy.

Główną cechą dzieła było zapożyczenie elementów lokalnego szwajcarskiego smaku: melodie ludowe, w połączeniu z włoskimi pieśniami klasycznymi, stanowiły niezwykle oryginalną operę. Nic dziwnego, że "Wilhelm" wszyscy nie mogli się doczekać. Produkt był opracowywany przez około sześć miesięcy. Premiera tej czterosuwowej opery odbyła się w 1828 roku.

Reakcja zarówno opinii publicznej, jak i krytyków była bardzo zimna. Praca wydawała się nudna, skomplikowana i po prostu nużąca. Ponadto esej trwał około 4 godzin. Opera prawie nikt nie uczestniczył. Przywództwo teatru, próbując jakoś uratować sytuację, znacznie zmniejszyło pracę i zaczęło przedstawiać ją w zniekształconej formie. Oczywiście Rossini tego nie lubił. Opuścił teatr, obiecując sobie, że nigdy nie będzie kontynuował działalności kompozytora.

Jednak opera nie była oburzona. Wielu początkujących kompozytorów widziało w "Wilhelmie" coś niesamowitego i pięknego. Z biegiem czasu praca nadal zyskała status arcydzieła, jednej z ikonicznych oper Gioacchino Rossiniego.

Biografia byłego kompozytora

Gioacchino "przestał" w wieku 37 lat. Za nim pozostało około 40 oper, olbrzymia sława i ogłuszający sukces. Szybki rozwój romantyzmu w Europie wpłynął również na odejście Rossiniego od sztuki.

Pozostając przez kilka lat w zapomnieniu, Gioacchino przystąpił jednak do rzadkiego pisania drobnych uwertur. Jednak prawie nic nie pozostało z poprzedniej intensywności. Po przeprowadzce do Włoch kompozytor zainteresował się nauczaniem. Rossini nadzorował Liceum w Bolonii, którego uczniem sam był w dzieciństwie. To właśnie dzięki Gioacchino edukacja muzyczna otrzymała szybki i wysokiej jakości rozwój.

W 1855 Rossini ponownie decyduje się powrócić do Paryża. To tutaj spędza ostatnie 13 lat swojego życia.

Rossini kulinarne

Co mógłby urzekać Giochkino Rossini? Uwertury, suity i opery są już porzucone. Ten niegdyś wielki kompozytor postanowił zdecydowanie odejść od pisania muzyki. To prawda, złamał swoją obietnicę tylko kilka razy. Tak więc w 1863 r. Napisano "Mała uroczysta msza" - dość znany esej do dnia dzisiejszego.

Gioacchino był znakomitym kucharzem. Witty Rossini wynalazł niesamowitą ilość różnorodnych potraw. Kompozytor był także wielkim miłośnikiem wina. Jego piwnica po prostu pękła z szeroką gamą win, wszystkich rodzajów i odmian. Jednak gotowanie zepsuło Rossiniego. Były kompozytor zaczął cierpieć na otyłość i dolegliwości żołądkowe.

Śmierć kompozytora

Nikt w Paryżu nie słynął z takiej sławy jak Gioachino Rossini. Fryzjer Sewilli, William Tell - autor wszystkich tych dzieł, choć przeszedł na emeryturę, odniósł wielki sukces we Francji.

Rossini zorganizował wspaniałe przyjęcia. Najbardziej znane osobistości i politycy szukali okazji, aby ich odwiedzić. Czasami Rossini prowadził, wciąż przyciągając uwagę europejskiej społeczności muzycznej. Osobowość Gioacchino była naprawdę wspaniała: komunikowali się z nim Wagner, Franz Liszt, Saint-Saens i wielu innych największych kompozytorów świata.

Kompozytor zmarł 13 listopada 1868 roku. Kompozytor przekazał całą swoją własność włoskiemu miastu Pesaro, miejscu, w którym urodził się muzyk.

Dziedzictwo

Gioacchino pozostawił po sobie około 40 głównych oper, a jeszcze więcej uwertur z małymi kompozycjami. Jego pierwsza prawdziwa opera, The Bill of Marriage, Rossini napisała w wieku 18 lat. Należy zauważyć, i kolejne wielkie dzieło stworzone w 1817 roku - opera "Kopciuszek". Gioacchino Rossini napisał zabawną i lekką komedię opartą na słynnej bajce. Opera była wielkim sukcesem zarówno wśród krytyków, jak i opinii publicznej.

Oprócz oper, Gioacchino zajmował się pisaniem różnych psalmów, mszy, krawędzi i hymnów. Spuścizna Rossiniego jest naprawdę świetna. Jego pomysłowy i innowacyjny styl był badany przez wielu kompozytorów od wielu lat. Muzyka Rossiniego jest dziś aktualna.