K.P. Bryullov, "The Horsewoman" - poezja portretu ceremonialnego

W budynku Galerii Trietiakowskiej na Ławruszczyńskiej, w hali numer 9, trudno jest przeoczyć obraz. Poniższy napis brzmi: K. P. Bryullov, "The Horsewoman". Ma imponujący rozmiar: jeździec na wspaniałym koniu jest przedstawiony w pełnych rozmiarach.

Radość z bycia promiennym przez płótno i najwyższy malarski kunszt, z którym piękno chwili zatrzymało się, jest przekazywana jeszcze bardziej.

Świetny carl

Portrety jego ręki chciały mieć najbogatsze rodziny w Europie i Rosji, a kolosalny obraz "Ostatni dzień Pompejów" zachwycił zarówno zachodnioeuropejską, jak i rosyjską opinię publiczną. Wspaniałe osiągnięcie zostało nazwane i "Horsewoman". Bryulłow Karol Pawłowicz (1799-1852) był jednym z pierwszych rosyjskich malarzy, który otrzymał europejskie uznanie. Zamówiono mu autoportret Galerie Uffizi, i takie zamówienia otrzymali artyści, którzy zasłużyli na chwałę prawdziwych mistrzów.

Stworzony w stylu akademickim, Bryullov podczas swojego życia we Włoszech nasycony klasycznymi obrazami wielkich obrazów Wenecji, Florencji, Rzymu i Mediolanu. Jego naturalny dar i ogromna pracowitość uczyniły go świetnym rysownikiem i mistrzowskim mistrzem koloru. Te cechy wielkiego malarza zostały użyte do stworzenia romantycznych obrazów, obdarzonych jasnym blaskiem absolutnego piękna. Obraz Bryullowa "Koźlak" jest perłą całego włoskiego naszyjnika takich obrazów.

Włoska piękność z rosyjską duszą

Pod południowym niebem Półwysep Peninsula artysta spędził jeden z najszczęśliwszych i najbardziej owocnych okresów życia. Emerytura, która została przyznana za pomyślne ukończenie Akademii Sztuki, pozwoliła Karlowi Pawłowiczowi mieszkać we Włoszech przez 12 lat - od 1823 do 1835 roku. Wszystkie dzieła tego czasu, w tym obraz Bryntłowa The Horsewoman, są nasycone silnymi emocjami i emocjonalnym podnieceniem młodości. Tutaj otrzymał uznanie krytyków i publiczności.

Następnym razem artysta powrócił do Włoch na krótko przed śmiercią. W pracach ostatniego etapu życia zachowała się romantyczna radość, ale częściej uzupełnia ją melancholia i zmęczenie. Ideał natchnionej kobiecej urody, wyraźnie wyrażony w dziele "Koźlicy", Bryulłow Karol Pawłowicz pozostał wierny aż do ostatniej godziny.

Postacie

Wiele prawdziwych arcydzieł po urodzeniu żyje ich życiem, często zmieniając imię nadane przez autora. Jedną z nich jest obraz Bryułowa, The Horsewoman. Eksponowany w 1832 r. Artysta określił dzieło jako "Żowin na koniu". Giovanna Pacini i jej młodsza siostra, Amaziliya, są sierotami, których losy były kiedyś dyskutowane przez całe rzymskie świeckie społeczeństwo. Niespodziewanie zostali adoptowani przez dobrą przyjaciółkę Bryullovej, rosyjską hrabinę Julię Pavlovnę Samojłowę. Karl Pavlovich schwytał Giovannę na innym znanym płótnie - genialny portret formalny, w którym jest przedstawiana wraz z przybraną matką i jej arapą.

Julia Samoilova ona sama była ulubionym modelem Bryulłowa, muza i prawdziwy przyjaciel. Znalazł w nim swój ideał zewnętrznego piękna i uroku, nie pozbawiony głębokich wewnętrznych treści, i użył wyglądu Samojłowa w tragicznych obrazach umierających Pompejów.

Fabuła

Młode piękno podjechało do domu na wspaniałym czarnym koniu. Cudowne zwierzę nie ostygło po wyścigu w zacienionym parku widocznym w tle. Zmartwiona twarz konia, gorączka niedawnego skoku, wyraźnie słyszalne prychnięcie i przekroczenie kopytami - wszystko to znakomicie przekazuje Bryulłowa. "Amazonka" jest pełna ruchu, w którym wybiega dziewczyna z wytwornym włoskim chartem, i pies, który obraca się na końskich łapach.

Podwójny portret dwojga znanych mu osób tworzy artystę Briullov, "Koźlia" pełen jest fizycznego uczucia podniecenia i radości życia. A jednak widzimy wyrafinowane dzieło stworzone zgodnie z akademickimi przepisami. Na tle bardzo dziecinnej, dziecięcej twarzy, wyrażającej pełną radość, twarz i pozie jeźdźca są lekko powściągliwe i oderwane, piękna woalka jest elegancko zamrożona w powietrzu, wieczorne niebo promieniuje tajemniczym światłem, a otoczenie jest trochę teatralne.

Gatunek

Pod każdym względem mamy portret ceremonialny: duży rozmiar, starannie pomalowane ubrania z wykwintnymi odcieniami tkaniny, klasyczne piękno i godność głównego bohatera. Człowiek na koniu jest zwykle zawsze monumentalny, ale jak nieoczekiwanie podchodzi do gatunku dużego portretu Brulłowa! "Horsewoman" jest nasycona zarówno tekstem, jak i poezją.

Podobieństwo i specyfika portretu są niewątpliwe, ale jako młodsza siostra jest bezpośrednio w jej radości, ponieważ w obliczu jeźdźca wciąż jest wiele stłumionych uczuć! Portret-obrazek - można go nazwać "Koźłą kobietą".

Główny bohater wydaje się wyrafinowany i wyrafinowany, ale cienka biała dłoń w rękawiczce pewnie trzyma wodze - potężna siła i zwierzęca energia konia nie wymykają się spod kontroli. Oswajanie przemocy z delikatnym pięknem jest jednym z najpopularniejszych symboli epoki romantyzmu.

Podziwia inny aspekt umiejętności, który pokazuje Brulłowa. "The Horsewoman" jest wyjątkowym dziełem sztuki, uważnym i precyzyjnym w szczegółach malarza zwierzęcego. Jak pięknie napisane zwierzęta! Psy są przedstawiane z miłością prawdziwego konesera, potężna muskulatura konia pod cienką, opalizującą skórą i dzikie, dzikie oko są niezapomniane.

Prawdziwie romantyczne

I miał wrogów. Bryulłow był nazywany artystą salonowym, interesującym tylko dla mało wymagającej i znużonej publiczności, ponieważ ma on tak wiele ze wszystkiego - światło, kolor, fakturę. Tak, każdy inny model i działki używane przez mistrza zamieniłyby się w nędzę i zły gust. Ale on jest geniuszem, on jest Brulłowem! Horsewoman, której tekst jest typowym portretem dostosowanym do kapryśnego bogacza o minimalnej głębokości i maksimum pięknych tkanin i zwierząt rasowych, Karl Pietrowicz inspiruje hymnem do dzieciństwa i młodości, do piękna i zdrowia, pełni i szczęścia życia.