M.I. Avilov "Pojedynek na Kulikowym polu": opis obrazu, stworzenie dzieła

Zdjęcia współczesnych artystów na tematy historyczne często spotykają się z krytyką koneserów: malarz nie wziął pod uwagę żadnych szczegółów z odległej epoki, stworzył indywidualną wizję postaci, sytuacji, nie potrafił przekazać ducha tamtych czasów. Ale jednocześnie są okazy, przed którymi nawet surowi krytycy entuzjastycznie zamrażają. Jako przykład tego - praca krajowego artysty Avilova "Pojedynek na polu Kulikowym". Opis obrazu, jego historia i inne interesujące fakty, które przedstawiamy Wam później.

W skrócie

Obraz, który rozważamy, jest uważany za punkt orientacyjny w pracach M. I. Avilova. Niektórzy krytycy sztuki uważają to za najlepsze dzieło mistrza. Wydarzenia na wspaniałej bitwie Kulikovo rozwijają się na płótnie.

Co widać na obrazie Avilova "Pojedynek na polu Kulikowym"? Historyczno-historyczna chwila to bitwa pomiędzy dwoma bohaterami, rosyjską Peresvet i Tatarską Chelubą. Dzieło to można nazwać nie tylko bohaterskim, ale także tragicznym - obaj wojownicy zginęli w pojedynku. Ale Peresvet pozostał w siodle, a Chelubei spadł z konia od ciosu rosyjskiego żołnierza. Ten nieco dobry znak przewidywał losy wielkiej bitwy na polu Kulikowa.

Historia powstania dzieła: zamiar

Patrząc w przyszłość, powiedzmy, że czas pisania heroicznego płótna okazał się symboliczny - obraz powstał podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, podczas obrony Stalingradu i ważnych bitew na linii Kursk. Ale artysta wymyślił swoje dzieło na długo przedtem.

W 1917 r. M. I. Avilov zaprezentował kolejne swoje historyczne malarstwo - "Wyjazd Tatara Cheli-Beya do bitwy z Pereswet". Ale artysta nie był usatysfakcjonowany swoim pomysłem, wydawało mu się, że pomysł nie był tak wcielony, jak zamierzał.

Kiedy rozpoczęła się wojna, Avilov miał już 60 lat. Nadal jednak przychodził do biura wojskowego z prośbą o zapisanie go w szeregi armii sowieckiej. Oczywiście starszy twórca odmówił. Ale zaproponowali walczyć na innym froncie - aby utrzymać ducha żołnierzy z ich płonącymi bohaterskimi obrazami.

Tworzenie płótna

Prace rozpoczęły się jesienią 1942 r., Kiedy M. I. Avilov powrócił do Moskwy z ewakuacji. Muszę przyznać, że w tym trudnym dla artysty momencie udało im się znaleźć obszerny warsztat przystosowany do pracy z płótnem na dużą skalę.

W grudniu mistrz zaczął tworzyć swoje dzieło. Współcześni zauważają, że inspiracja nie pozostawiła go podczas całej kontynuacji pracy. Bardzo skrupulatnie podszedł do tego procesu: sporządził wiele szkiców prawdziwej broni i kostiumów z tamtych czasów, które zachowały się w Państwowym Muzeum Historycznym. Dlatego opis "Walki na polu Kulikowym" M.I. Avilova jest zawsze bardzo powszechny: autor dosłownie pracował nad każdym detalem swojej pracy, tak aby obraz przekazywał nawet najbardziej oświeconego i wyrafinowanego widza tej epoce.

Szkice pracy zostały również wykonane Avilov znaczną liczbę. W rezultacie mistrz zakończył swoją pracę za 6 miesięcy.

A teraz przejdźmy do opisu malarstwa Avilova "Pojedynek na polu Kulikowym".

Opis planu głównego

Sam artysta zauważył, że kompozycja jego prac jest prosta. Natychmiast zwraca na nią uwagę dynamiczny pierwszy plan, który uchwycił wydarzenie trwające nie więcej niż kilka sekund - hodowlę koni i ten moment fatalnego ciosu rosyjskiego bohatera. Zauważamy również, że liczby głównych bohaterów są zapisywane jasno, w szczegółach, podczas gdy tło jest celowo blade, niewyraźne.

Potężni wojownicy, potężne konie, siła uderzenia, mowę Peresvet - każdy opis "Pojedynek na polu Kulikowym" Avilowa nie zlekceważy tej sceny. Jednak patrząc na głównych bohaterów, zauważamy, że oni, podobnie jak ich lojalni zawodnicy, są celowo wyolbrzymieni przez artystę. I miało to sens - wzrost, siła i siła wojowników były zawsze upiększane i chwalone w rosyjskich eposach.

Autorka wykazała się nieustępliwością, nienawiścią do dwóch przeciwników za pomocą interesującej metody - ich konie i sami bohaterowie zostali napisani naprzeciwko siebie.

Climax

W opisie malarstwa Avilova "Pojedynek na polu Kulikowym" zauważamy również, że malarz umiejętnie przekazał najbardziej kulminacyjny moment pojedynczej walki. Wszystko tutaj podkreśla nieuchronność, tragedię i ostrość tego rozwiązania: przerażające, uśmiechnięte usta koni, ich czarne falujące grzywy, słońce lśniące obojętnie na zbroi i tarczach wojowników.

To jest moment, kiedy wrogowie pędzi przeciwko sobie! Tylko włócznie, z łatwością przebijające zbroję, przebiły ciało. Ani Peresvet, ani Chelubey jeszcze nie czuli, nie zdawali sobie sprawy, że ich rany są śmiertelne. Żyją w bitwie, nienawidzą się nawzajem.

Uważny widz od razu zauważy subtelne wskazówki rozwiązania: obaj wojownicy odeszli od siodeł. Ale od spadającego czerwonego malachai Chelubey, jasne jest, że Tatarski wojownik spadnie na ziemię w kilka chwil. O wyniku bitwy i zatwierdzeniu artysty mówi, a fakt, że widz jest reprezentowany przez osobę Peresvet. On będzie główną postacią tej krótkiej bitwy.

Drugi plan

Kontynuujemy opis obrazu Michaiła Avilova "Pojedynek na polu Kulikowym". Równie ważne jest wspomnieć o drugim planie obrazu. W barwnym języku malarz był w stanie przekazać nastrój armii, mrożąco wyczekiwany. Strona rosyjska jest wykonywana w zimnokrwistych i spokojnych szarych kolorach, a strona tatarska - w pstrokatej, czerwonej, uosabiającej niepewność, celowo przechwalana.

Patrząc uważnie, można nawet sobie wyobrazić, jak mocno rosyjska armia stoi jak skała. I kiedy losowo się porusza, jego przeciwnik pędzi z niepokoju. Uważny widz też może zobaczyć tego wielkiego Dmitry Donskoy na białym koniu. Książę, jako nieruchomy gigant, zamarł w oczekiwaniu na wynik sztuk walki.

Opis i autor obrazu "Pojedynek na polu Kulikowym" przedstawiono w tej krótkiej analizie. W jej trakcie staraliśmy się opisać całą ekspresję i intensywność obrazu, przedstawiając kulminację fatalnej konfrontacji dwóch wojowników.