Maxim Kantor: biografia i kreatywność

Maxim Kantor jest jednym z najjaśniejszych przedstawicieli współczesnej sztuki. Z niezwykłą łatwością udaje mu się połączyć genialne talenty artysty, pisarza i wielkiego filozofa. Swoje prace prezentuje wiele znanych galerii sztuki. A jego książki są bardzo popularne i często powodują nieustanne niekończące się debaty wśród krytyków.

Biografia

Maxim Kantor urodził się w Moskwie, rodzina słynnego filozofa i historyka sztuki Karola Moiseevicha i genetyki Tatiana Siergiejewa. Ma brata, który nazywa się Vladimir. Jest rosyjskim pisarzem.

W ich rodzinie wiele miejsca przywiązywano do rodzinnych tradycji i wartości kulturowych, które później szybko znalazły odbicie w jego twórczości. Na powstanie jego wyroków wpłynęła komunikacja z takimi ludźmi, którzy używają uznania jako Aleksander Zinowiew i Mścisław Rostropowicz.

Maxim Kantor uzyskał wykształcenie wyższe w Moskiewskim Instytucie Drukarskim. Rozpoczął pracę jako malarz portretowy. Był założycielem niezależnej grupy artystów "Red House" w Moskwie.

Po sukcesie swojej pracy w Mediolanie i Berlinie w 1988 r. Pojawiła się możliwość życia i pracy w Europie. Tacy wybitni mistrzowie, jak Michał Anioł, Goja i Pietrow-Vodkin mieli ogromny wpływ na jego twórczość.

Powiedział o sobie, że w swojej artystycznej twórczości pędzi w kierunku "odrębności", co implikuje zupełny brak stemplujących martwych natur i podobnych krajobrazów.

Działania artystyczne

Popularny artysta Maxim Kantor jest znany na całym świecie i jest autorem wielu prac. Wśród nich są "Wieża Babel", "Procesja religijna", "Katedra na oceanie".

Po raz pierwszy jego obrazy pojawiły się na wystawie młodzieżowej w 1983 roku. Następnie wszystkie jego prace zostały zastrzelone. A potem, przez długi czas nie czuł ochoty do wystawiania. Kolejna próba pokazania jego obrazów miała miejsce podczas 17. Wystawy Młodzieży w Moskwie. Tam po raz pierwszy artysta zaprezentował swoją pracę zatytułowaną "The Waiting Room", która stała się bardzo popularna.

Maxim Kantor zaprezentował swoje obrazy z Rosji na Biennale w Wenecji. Jego prace znajdują się w zbiorach Galerii Trietiakowskiej, Muzeum Narodowego w Luksemburgu, można je również znaleźć w kolekcjach prywatnych. Jego obrazy przedstawiają świątynie watykańskie, katedra w Brukseli i kościół w Paryżu.

Sceny malarskie

Po tym, jak przestał wystawiać w Moskwie, przestał mówić o artyście. Fani mogli się tylko domyślać, że Cantor namalował te same tragiczne, smutne i głębokie obrazy.

Jego malarstwo pozostało takie samo, ale pojawiły się nadzwyczajne zadowolenie i głębia. Zaczął przetwarzać i rozwijać swoje wątki, które były jego wizytówką.

Pojawiły się nowe formaty i inne tematy, w przeciwnym razie artysta zaczął pracować z kolorem. Pozwolił sobie na połączenie niekompatybilnych odcieni, na przykład żółtego i różowego, pomarańczowego i niebieskiego.

Zmieniła się także postawa wobec portretu. We wczesnych malowidłach, które Maxim Kantor pisał w młodości, rodzina, dzieci wyszły na pierwszy plan i były obecne we wszystkich jego dziełach. A teraz nie boi się złamanych formatów i reprezentuje swojego bohatera na obrazie mistrza swojego życia.

Twórczość literacka

Maxim Kantor rozpoczął karierę literacką w 1993 roku. Jego pierwszym dziełem był zbiór opowiadań "Dom na pustkowiu". Jego następną publikacją była książka "Drawing Textbook", która w światach czytelniczych wywołała spory. Krytycy opisali tę pracę jako traktat filozoficzny, samouczek rysunkowy, a niektórzy zauważyli dzieło jako literackie wydarzenie nowego stulecia.

Następną rzeczą, którą zaprezentował publiczności, był zbiór komedii "Wieczór z pawianem". Potem nastąpiły liczne prace, takie jak "Porady dla samotnego palacza", "Scoop and Broom", "Slow Jaws of Democracy".

W 2013 r. Pojawia się powieść pod tytułem "Czerwone światło", która powoduje głównie pozytywne reakcje w prasie. Ta powieść jest podobna do "Podręcznika rysunkowego" i dotyczy także przeszłości historycznej i losów współczesnych pisarzy.