Performance "Opowieści Puszkina" w Teatrze Narodów: reakcje, reżyseria, aktorzy

Od lata 2015 r. Moskiewski Teatr Narodów wykonuje spektakl słynnego awangardowego twórcy teatralnego, Roberta Wilsona "Puszkinowskie opowieści". Przed publicznością rozwija się niezwykła produkcja od człowieka, który jest zepsuty projektem i najnowszą animacją. Dla niektórych jest to absolutna fantazja, więc reżyser spektaklu "Plucke opowieści" był Amerykaninem. Czy naprawdę mógłby objawić Puszkina? A może miał inne zadanie? Na swój sposób był w stanie przedstawić fantazje oparte na opowieściach o słynnym rosyjskim klasyku. Opinie o "Opowieściach Puszkina" w Teatrze Narodów są najbardziej kontrowersyjne. Pobudza to do bliższego przyjrzenia się korzyściom amerykańskiego reżysera.

Trochę o reżyserze Robercie Wilson

Robert Wilson jest niezwykłym reżyserem, perfekcjonistą, reżyserem, zmieniającym wizję współczesności sztuka teatralna. Widzowie jego występów inaczej postrzegają to, co dzieje się na scenie. Jego fantazje na scenie są bardzo żywe i realistyczne. Osiąga to nie za pomocą języka, jak inni reżyserzy, ale z ruchów zmieniających się w piękne tańce. Tak niezwykła choreografia oddaje prawdziwe znaczenie i problemy produkcji. Dziś mistrz Teksasu ma ponad 140 dzieł teatralnych. Jego występy są oglądane w wielu krajach świata. Warto wymienić najważniejsze komponenty udanych spektakli teatralnych według metody Wilsona:

• Słowa i język odgrywają rolę drugorzędną. Milczenie jest doceniane, co nagle zostaje zastąpione hałasem, zamieniającym się w spokój. Ten kontrast brzmi bardzo imponująco.
• Uwaga koncentruje się na dźwiękowym i wizualnym postrzeganiu tego, co dzieje się na scenie. Wszystkie ruchy są płynnym tańcem, rodzajem choreograficznej opowieści, wypełniającej znaczenie sztuki. Rytm spektaklu powstaje w wyniku połączenia ruchów i dźwięków.
• Gra świateł i cieni jest używana. Przypomina to malarstwo pędzla artysty. Płótno jest sceną, a kolory są oświetleniem.
• Aktorzy bawią się słowami, których główne znaczenie nie leży w samych replikach, ale w ich liniach.

Należy zauważyć, że Robert Wilson jest nie tylko reżyserem, ale także utalentowanym rzeźbiarzem, scenarzystą i artystą fotograficznym. Jego rysunki, instalacje, meble są eksponowane w muzeach i wystawach w wielu krajach. W Moskwie odbyła się także wystawa jego fotografii zatytułowana "Żywi ludzie" z udziałem różnych celebrytów. Niezwykły występ "Puszek Puszkina" w Teatrze Narodów był prawdziwą sensacją, biletami, na które mógł zdobyć wielu wielbicieli dzieła amerykańskiego reżysera.

Praca nad produkcją

Styl Roberta Wilsona to mieszanka cyrku, sztuki współczesnej, filmu i teatru. Harmonogram pracy mistrza jest rozprowadzany przez kilka lat naprzód. W 2013 roku reżyser postanowił pracować w Moskiewskim Teatrze Narodów. Postanowił wyrazić opinię na temat klasyków rosyjskich, a mianowicie na temat twórczości Puszkina. Czasami przygotowanie do występów Wilsona trwa od lat. 2 lata pracował z rosyjskimi aktorami przed premierą Bajki Puszkina w Teatrze Narodów. Recenzje pokazują, że nie jest to tylko przedstawienie na imprezę dla dzieci, ale postmodernistyczna musical-potpourri. Do udziału w grze wybrano 20 rosyjskich aktorów. Każdego dnia uczono ich teatralnych sztuczek Wilsona. Podstawą tego niezwykłego stworzenia jest 5 najsłynniejszych opowieści A. S. Puszkina i odcinki wiersza "Rusłan i Ludmiła".

Reżyser ledwo spotkał się z dziennikarzami, dał im tylko kilka minut. Teatr Narodów podczas prób nad spektaklem "Opowieści Puszkina" został przekształcony w coś niezwykłego: próby rozpoczęły się o 8 rano, każdy aktor zrobił fenomenalny makijaż. Specjalnie na potrzeby tej produkcji przed sceną wykonano jamę orkiestrową. Robert Wilson mówi, że nie podoba mu się realistyczny, psychologiczny teatr, który był w Rosji w XX wieku. Reżyser postanowił podać Puszkinowi niespodziewany wizualno-akustyczny sos w świetle namiotu wystawowego. Przedstawia klasyków, do których przywykli rosyjscy widzowie w zupełnie inny sposób. Pokazał niezwykłą Kotę Naukowiec, Złotego Koguta, króla Dadona, księżniczkę Łabędź.

Cechy wydajności

Jeśli jesteś otwarty na coś nowego, bardzo zaintryguje Cię przedstawienie "Puszki Puszkina" w Teatrze Narodów. Recenzje pokazują, że nikt wcześniej nie widział takich postaci rosyjskich klasycznych opowieści. Trzy dziewczyny pod oknem wykonują rap, narrator jest jak dziwny kapelusznik, niedźwiedź przypomina piękną, dumną, egzotyczną istotę. Wilson był w stanie urzeczywistnić swój pomysł dzięki jasnemu tle, ruchomej scenerii, nieskończonej grze świateł.

Widz natychmiast uderza w materialność wszystkiego, co dzieje się na scenie. Scena Teatru Narodów nie jest zbyt duża, więc publiczność z aktorami jest blisko, tym samym uczestnicząc w tym programie lub mistycznej akcji. Kontemplatorzy czują każdego artystę oddechu.

Głównym bohaterem występów Wilsona jest światło. Przy pomocy żółtego migającego duralightu, otaczającego scenę, został skutecznie oświetlony. Ubrania aktorów są bardzo niezwykłe, wykonane z delikatnych tkanin, które rozjaśniają nierówności ludzkich ruchów. Kostiumy aktorów są bardzo interesujące, należy również zwrócić uwagę na bardzo bogaty makijaż. Muzykę skomponowała amerykańska grupa CocoRosie. Jednym słowem, różne style i epoki zmieszane w tym spektaklu.

W sformułowaniu Wilsona dźwięki, światło i działania aktorów działają bardzo synchronicznie. Mentalny wpływ spektaklu zależy od nienagannych osiągów technicznych. Sceneria spektaklu jest bardzo nietypowa: abstrakcyjne sylwetki, korporacyjny styl disco lub niezwykły zamek. Z ust aktorów można czasem usłyszeć krzyki, krzyki. Tak więc, Robert Wilson chciał pokazać specjalną cechę rosyjskiego folkloru ludowego - jarmarcznych wygłupów. Spektakl "Opowieści Puszkina" ukazał się na plakacie Teatru Narodów półtora roku temu, w 2015 roku.

Uczestnicy zaangażowani w produkcję

Wilson sprowadził do Moskwy zespół artystów, asystentów i scenografów. Wielu widzów interesuje się aktorami Teatru Narodów w Bajkach Puszkina. Przedstawienie składa się z sześciu części i epilogu. Główna atrakcja prezentacji jest najbardziej złożona aktorzy makijażyści co zajmuje około 2 godzin. W prologu widzowie widzą Kota the Scientist, graną przez George Iobadze lub Igora Sharoyko. Małe kocięta przedstawiły Mlada Goryunova, Masza Ermakova, Anna Yurasova.

Kolejny odcinek spektaklu to "Opowieść o rybaku i rybie", w którym Alexander Stroyev grał rybaka. W roli starej kobiety widzowie widzą Tatyana Shchankina. Golden Fish to Elena Nikolaeva. Aleksiej Kalinin i Oleg Savtsov - strażnicy.

Kolejna część produkcji to "The Tale of Car Saltan". Rola Tsarevna Swan poszła do Eleny Nikolaevej. Władimir Eremin odrodził się w Caru Saltanie. Anna Galinova doskonale radzi sobie z rolą królowej. Książę Guidon gra Oleg Savtsov.

Czwarta część prezentacji jest "Opowieść niedźwiedzia". Daria Moroz w "The Tales of Pushkin" właśnie gra Medvedikh. Rola niedźwiedzia trafiła do Dmitrija Żurawlewa.

Piąta część spektaklu - "Opowieść o kapłanie i jego robotniczym Balde". W roli Popa jest wspaniały artysta Michaił Popow. Baldu gra Alexander Novin.

Ostateczna część produkcji to "The Tale of the Golden Cockerel". Król Dadon zagrał tę samą Daria Moroz. W roli Złotego Kogucika - Artemy Tulczyńskiego. W epilogu przedstawienia wszyscy aktorzy wchodzą na scenę.

Jewgienij Mironow w Opowieściach Puszkina

Obraz narratora w spektaklu jest bardzo podobny do samego Puszkina. Artysta ludowy Rosji Jewgienij Mironow pełnił tę rolę doskonale. Jest dyrektorem artystycznym Teatru Narodów. Plakat instytucji mówi, że w jej repertuarze znajduje się wiele prac reżyserów krajowych i zagranicznych. Czasami Evgenia Mironova zostaje zastąpiona przez Dmitrija Serdiuka.

Narrator pojawia się na scenie, siadając wysoko na gałęzi. Ta sztuczka do wykonania Mironova na początku nie była łatwa. Następnie rzuca się na czerwony samochód retro, a potem w biały puszysty płaszcz. Ogólnie trudno było pracować z Wilsonem. Mironov zauważa, że ​​reżyser zrobił całe hity z wersetu Puszkina. Narrator stale wymawia jakąś kalambur, słowa, jak kule, odbijają się od niego.

Jewgienij Mironow porównuje produkcję do filozoficznej przypowieści, która ma wielką głębię, smutek i tajemnicę. Czas trwania spektaklu "Opowieści Puszkina" w Teatrze Narodów to 2 godziny i 15 minut.

Fragmenty z "Opowieści o rybaku i rybie"

Recenzje "Bajek" Puszkina w Teatrze Narodów dowodzą, że pierwsza część zaczyna się bardzo nietypowo. Po pierwsze, przed publicznością jest pustka, mewy krzyczą w oddali. Niepokój morza jest przedstawiony za pomocą specjalnej materii, która powiewa na specjalnych kablach. W oddali widać niewielką łódź. Potem jest rybak w czarnych ubraniach i wybielona twarz. Nie tylko mówi w tekście, ale pokazuje w sali czarny język. Nagle pojawia się ryba, przypominająca syrenę.

Reżyser ukazuje Rybaka bardzo niecodziennie, jest głęboko zakochany w swojej Starej Kobiecie i jest na nią przygotowany. Ryba raczej przypomina bohaterkę japońskich mitów. Stara kobieta jest pokazywana przez prawdziwego wodza. Aby to zrobić, zrobiła niezwykły makijaż, wysokie włosy, czerwone paznokcie, założyła koronkowe rękawiczki. W finale historii Rybak obejmuje swoją Starą Kobietę twarzą zwycięzcy.

Nuances "Tales of Tsar Saltan"

Z recenzji Bajk Puszkina w Teatrze Narodów jasno wynika, że ​​Saltan, wystawiony przez Wilsona, jest niezrównoważonym stworzeniem o spontanicznych reakcjach. Guidon przypomina cynowego żołnierza. Królowa jest również bardzo niezwykłą, miłą pyshechką z niezmiennym uśmiechem na twarzy. Ona mocno wierzy w jej wszechmocną miłość do Saltana.

Daria Moroz w "Opowieści niedźwiedzia"

Wiele osób pamięta legendę o niedźwiedziu, która zabiła człowieka i zrobiła jej futro dla żony. Sam Puszkin ta historia się nie skończyła. Wilson pokazuje Niedźwiedzia dumnemu i pięknemu stworzeniu, które gra wspaniała Daria Moroz. Niedźwiedź w długiej czarnej sukni z małymi uszami przypomina raczej księżniczkę.

Funkcje "Tales of the priest and his worker Balde" and "Golden Cockerel"

W tych dwóch opowieściach Wilson naostrzył problem braku prawdziwej miłości na świecie. Również w tych częściach jest humorystyczny charakter i pomysłowość Wilsona. Pop i jego żona w bajce są bardzo karykaturalnie, zgromadzili wszystkie znane wady. Balda w bajce jest również bardzo nietypowa - z dużymi mięśniami i zębami o białych zębach.

Opowieść "O Złotym Koguciku" Roberta Wilsona okazała się lepsza niż Puszkina. Króla Dadona demonstruje Darya Frost jako bezpłciowe stworzenie, boskie mniszek. On jest obojętny na wszystko. Królowa Shamakhan, grana przez Sesega Khapsasova, przypomina drapieżnego najeźdźcę. Bajkowy finał jest szczęśliwy - królowa Samakhana i Dadona są zjednoczeni. Pod koniec spektaklu widzowie widzą karnawał z tańcem postaci z bajek. Grupa Cocorosie śpiewa hymn miłości, a Jewgienij Mironow, siedzący na dębowym drzewie, czyta wiersz Puszkina "Czy Idę wzdłuż ciemnych ulic".

Recenzje i recenzje występu

Każdy, kto kupuje bilety na Opowieści Puszkina w Teatrze Narodów, musi zrozumieć, że nie jest to klasyczna wersja rosyjskich geniuszów, ale rodzaj surrealistycznej mieszanki. Coś nie boli wiedzieć o samym reżyserze. Recenzje Opowieści Puszkina w Teatrze Narodów dowodzą, że jest on postacią kultową, zaawansowaną awangardzistką. Niektórzy z naszych dyrektorów uczą się stylu Roberta Wilsona.

Opinie publiczności o grze są bardzo różne. Z pozytywnych recenzji wynika, że ​​publiczność lubi muzykę, światło, scenerię spektaklu. Wiele osób nazywa tę akcję stylową i niezwykłą. Miłośnicy czysto klasycznych produkcji raczej nie będą czerpać radości z tego rodzaju pracy. To nowoczesny projekt z głośnymi dźwiękami i jasnymi kolorami. Reżyser po mistrzowsku użył wszystkich technik wizualnych: pantomimy, plastiku, bajecznej magii światła i orkiestry na żywo. Prace każdego aktora zasługują na pochwałę, ponieważ przedstawienie było przygotowane na 2 lata.

Wielu widzów świętuje mistrzowską grę Eugeniusza Mironowa, który grał narratora. Również widzowie teatralni celebrują piękne krajobrazy i kostiumy, które sprawiają, że trzeba nazwać przedstawienie prawdziwą fantasmagorią. Wszystkie obrazy są bardzo jasne i dziwaczne, z pięknymi głosami. W końcu Puszkin jest tak wszechstronny, że jego dzieła mogą być podawane w groteskowym, szokującym i modernistycznym opakowaniu. Widzowie natychmiast zauważają ogromną niestandardową pracę aktorów. Niektórzy z nich po prostu lubią scenę, cieszą się nią. W tym spektaklu połączono talent reżysera, talent aktorów i geniusz Puszkina. W końcu sam autor słynął z dowcipu i chuligaństwa.

Ci widzowie, którym nie podobał się występ, najprawdopodobniej są konserwatywni i zazdrośni o różne eksperymenty z klasycznymi pracami. Dla takich ludzi nie jest jasne, jak genialne kreacje można przedstawiać w różnych gatunkach. Należy zauważyć, że spektakl jest przeznaczony dla dorosłych widzów, którzy widzą i zgadują podtekst. Jeśli obejrzałeś plakat Teatru Narodów i zdecydowałeś się pójść na to przedstawienie, możesz usłyszeć linie znane z dzieciństwa w całkowicie nowy sposób.