Pietrow-Vodkin: biografia artysty

Ilu znanych artystów może zapamiętać osobę, której życie nie jest związane ze sztuką? Pięć, może osiem lub dwanaście. Wszyscy znamy sztukę światowej sławy artystów: K. Malewicza, S. Dali, V. Van Gogha, P. Picassa, itd. Ale miejscowi malarze są znani niewielu, a nasz kraj jest bogaty w utalentowanych ludzi. Biografia Petrova-Vodkina, rodzaj artysty okresu sowieckiego, zostanie opisana w tym artykule.

Wczesne lata

Artysta Petrov-Vodkin, którego biografia jest interesująca dla współczesnego pokolenia, stał się jednym z najpopularniejszych twórców okresu sowieckiego. Czy trudno mu było przełamać barierę społeczną? Zaskakująco łatwe. Kuźma Siergiejewicz dorastał w ubogiej rodzinie. Jego ojciec był najlepszym szewcem w wiosce, ale jak wiadomo, dzieło rzemieślników zawsze było słabo opłacane. Matka artysty pracowała jako gospodyni dla bogatych sąsiadów. Ponieważ jej zatrudnienie wymagało stałej obecności, rodzina musiała zamieszkać w wychodku domu kupca.

Kuzma Pietrow-Vodkin, którego biografia pełna jest wszelkiego rodzaju znaków losu, najwyraźniej narodziła się pod szczęśliwą gwiazdą. Dlatego, mimo finansowych kłopotów rodziców, przyszły artysta niewiele potrzebował. Opiekował się nim krewny, który przyczynił się do tego, że dziecko miało szczęśliwe dzieciństwo.

Szkolenie

Biografia Petrowa-Vodkina jest niesamowita: jak taka niewykształcona osoba może osiągnąć takie wyżyny? Można to tłumaczyć tylko ciężką pracą nad sobą, ponieważ, jak wiadomo, rzemieślnicy i ich dzieci są bardzo sumienni.

Kuzma otrzymał wykształcenie podstawowe w szkole parafialnej. Były to tylko cztery klasy, w których chłopiec nauczył się podstaw arytmetyki i nauczył się pisać. Znajomość malarstwa dokonała się w kościele. To tam Kuzma spotkała się z malarzami ikon i zaczęła aktywnie kopiować ich prace, a także tworzyć własne prace twórcze.

Nikt nie brał poważnie obrazu: ani przyszły artysta, ani jego rodzice. Dlatego w wieku 15 lat Kuzma zebrał rzeczy i poszedł do szkoły kolejowej. Przeprowadzka do Samary była dość kosztowna, a młody człowiek nie chciał wrócić do domu, więc po nie zdawaniu egzaminu Kuzma wszedł do malowniczej klasy F. Burowa. Tutaj pracowity młody człowiek uczy się podstaw sztuki realistycznej, przywiązuje wielką wagę do studiowania literatury. Pod koniec edukacji podstawowej, dzięki udanemu losowi, Kuzma wchodzi do Petersburga Szkoły Rysunku. To właśnie tutaj, w klasach V. Serowa, Petrov-Vodkin oficjalnie zakończył studia, by zostać artystą.

Kreatywność

Niezależne życie artysty rozpoczęło się wyjazdem za granicę. Biografia Petrova-Vodkina w tym okresie nie jest dostatecznie wiarygodna, nawet pomimo tego, że artysta sam ją napisał. Talent pisarza science fiction Kuzmy wyrażał się tak, jak umiał, dlatego uzupełnił swoje wspomnienia o zabawne epizody, które były oczywiście przesadzone. Na przykład artysta napisał, że na Saharze walczył z nomadami, aw Rzymie został uprowadzony. Jego wątpliwości co do powstania Wezuwiusza są również wątpliwe. Niemniej jednak bardziej interesujące jest czytanie takich notatek niż pamiętnik pamiętny z wydarzeń.

Wracając do Rosji, artysta postanowił podzielić się z innymi wrażeniami z podróży, którą namalował na płótnie. Tak więc w 1909 roku została otwarta jego pierwsza osobista wystawa.

Trzeba powiedzieć, że była wielkim sukcesem. W następnym roku Kuzma napisał zdjęcie "Sen". Wokół tego płótna wybuchło wiele kontrowersji, które tylko podpalały malarza w interesie publicznym. W 1912 r. Pietrow-Vodkin namalował swój najbardziej znany obraz "Kąpanie się z czerwonym koniem".

Porewolucyjne życie oryginalnego artysty było najlepsze z możliwych. Został profesorem Akademii Sztuk Pięknych, a także przewodniczącym Leningradzkiego Związku Artystów. Wielu kolegów nie rozumiało stylu Kuzmy, dlatego nie pochwalał jego pracy. Rzeczywiście, artysta często posuwał się za daleko, zmuszając swoich uczniów do podążania ich śladami i malowania w trzech kolorach.

Życie rodzinne

Biografia Pietrowa-Vodkina jest dość różnorodna, ale życie osobiste artysty jest spokojne i mierzone. Kuzma ożenił się wcześnie i przywiózł żonę z pierwszej podróży za granicę. Maria Yovanovic była córką właściciela mieszkania, kręconego przez artystę w Paryżu. Relacje małżeńskie o tym, kto zrobił komu propozycja małżeństwa bardzo sprzeczne.

Kuzma mówi, że to Maria chciała poślubić początkującego i już odnoszącego sukcesy artystę. Mara mówi, że Kuzma zaproponował jej w momencie, gdy pozowała mu do zdjęcia. Tak czy inaczej ten związek był silny. Artysta uwielbiał swoją żonę i, będąc w podróży służbowej, pisał jej długie listy. Przez długi czas małżonkowie nie mieli dzieci i dopiero w 37 roku życia Maria przedstawiła Kuzmie z córką.

Artystka uwielbiała Lenę i to on musiał opiekować się dzieckiem w pierwszych latach życia dziewczyny.

Twórczość słońca

W swoich ostatnich latach artysta nie mógł wziąć pędzla. Lekarze zdiagnozowali mu gruźlicę, gdy Kuzma miał 30 lat. Ale młody człowiek nie chciał leczyć swojej choroby i nadal mieszkał w centralnej Rosji, gdzie pogoda jest czasami zbyt trudna.

Artysta Petrov-Vodkin, którego krótka biografia jest bardzo bogata, spędził ostatnie lata swojego życia całkiem owocnie. Musiał opuścić swoją ukochaną stolicę i przenieść się na Krym. Nie mógł pisać olejem, ponieważ choroba zaostrzyły ostre zapachy. Dlatego malarz postanowił zrobić swoją ulubioną z literatury dziecięcej. Pisał opowiadania, a nawet grał. Współcześni nie docenili jego literackich wysiłków, ale artysta nie zamierzał przekwalifikować się jako pisarz. Przed śmiercią znów wziął pędzel, bo wiedział, że jego dni są policzone.

Kuzma Sergeevich zmarł w 1939 r. W Leningradzie.

Najlepsze prace

Artysta Pietrow - Vodkin, którego biografia omówiliśmy powyżej, był bardzo utalentowany.

• "Kąpanie się z czerwonym koniem" to najsłynniejsze dzieło Pietrowa-Vodkina. Fabuła, perspektywa i styl - wszystko jest niezwykłe i jasne. Inspiracją do napisania płótna Kuzmy były staroruskie ikony, dlatego wszystkie figury na zdjęciu są rozciągnięte i wykonane w nietypowym rozkładzie.
• "Sen" - najbardziej skandaliczny obraz artysty. Nie można powiedzieć, że najjaśniejsze, ale właśnie z powodu tego płótna, imię Pietrow-Vodkin nie pochodziło z ust inteligentnych obywateli przez ponad sześć miesięcy. Obraz na ten czas był zbyt szczery i nie każdy mógł to docenić.
• "Portret Anny Achmatowej". Artystka uwielbiała dzieło poetki, której wiersze czytano na każdym spotkaniu w jakiejkolwiek firmie. Ale jako osoba Anna nigdy nie lubiła malarza. Jej portret, mimo swojej oryginalności, jest przesiąknięty zimnem i alienacją, choć wykonany jest z wiarygodną dokładnością.

Wkład w sztukę

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin, którego biografia jest pełna wydarzeń, wniósł olbrzymi wkład do sztuki rosyjskiej. Zaskakujący jest fakt, że po śmierci artysty jego prace nie były już eksponowane, a zatem nie przyciągały uwagi publiczności. Oczywiście można powiedzieć, że zrobiono to, aby zrobić miejsce dla młodych talentów, ale taka teoria jest mało prawdopodobna. Dopiero w latach sześćdziesiątych artysta został zapamiętany i zaczął ponownie podziwiać jego twórczość, ponieważ Kuzma Petrov-Vodkin zdołał rozwinąć własny styl, który łączył tematykę okresu sowieckiego, stylu ikonograficznego i nasycenia kolorów. Artysta nie miał bezpośrednich naśladowców, ale wielu utalentowanych ludzi czerpało inspirację z jego pracy.

Biografia i ciekawe informacje o artyście

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin, którego krótka biografia jest opisana w tym artykule, udało się wiele osiągnąć. Opowiemy o dziwnych, interesujących lub po prostu fatalnych wydarzeniach z życia artysty.

1. Dziadek Kuźmy był okropnym pijakiem, a jeden z jego pijackich wieczorów w przypływie gniewu zabił swoją żonę.
2. Architekt Meltsev był pierwszym, który dostrzegł talent artysty i pomógł w zorganizowaniu młodego talentu w Sankt Petersburgu, który rysował Stieglitz.
3. Hrabina Y. Kazaryin, w której matka Kuzmy pracowała, opłacała petersburskie wykształcenie i przez 18 lat sponsorowała dalsze życie artysty.
4. W swojej pracy Pietrow-Vodkin używał tylko trzech kolorów: czerwonego, żółtego i niebieskiego. To prawda, że ​​artysta czasami zastąpił niebieski kolor kolorem zielonym.
5. Kuzma Sergeevich był nie tylko malarzem, ale potrafił się wykazać jako utalentowany grafik i projektant teatralnej scenerii.