Portret pastelowy. Pastele do rysowania dla początkujących

Wśród wielu technik i narzędzi używanych przez współczesnych artystów, pastele wyróżniają się niezwykłą fakturą i blaskiem kolorów. Niełatwo jest namalować portret pastelami, ale jeśli jesteś zafascynowany tym kierunkiem, możesz osiągnąć pożądany rezultat, poprawiając swoje umiejętności i starając się osiągnąć pożądany rezultat. Zwłaszcza, że ​​sam proces przynosi przyjemność i niesie pracę z głową.

Zanim zaczniesz rysować za pomocą pasteli, ważne jest, aby zrozumieć cechy tej techniki, a także zdobyć niezbędne materiały do ​​procesu twórczego. Dla początkujących i profesjonalistów ten sam zestaw narzędzi nie jest odpowiedni, dlatego przygotowanie do procesu twórczego będzie inne. Dopiero po tym możesz zacząć rozumieć jak narysować portret pastelowy.

Zalety malowania pastelowego

Wielu artystów o różnym poziomie profesjonalizmu preferuje malarstwo pastelowe do wszystkich innych technik. Portret tej techniki wygląda niecodziennie i pozwala przekazać najdrobniejsze cechy nastroju artysty. Wśród innych zalet pasteli można nazwać:

• prostota procesu - pastel łatwo się układa, zwłaszcza jeśli prawidłowo wybierzesz wszystkie materiały i narzędzia;
• różnorodność kolorów - pastel znany ze swoich miękkich przejść i kombinacji różnych odcieni;
• odporność na światło - w przeciwieństwie do wielu innych farb, nie blaknie na słońcu;
• aksamitna powierzchnia.

Te zalety przyczyniają się do popularności i miłości wśród artystów, którzy używają pastelów z przyjemnością: technika portretu za pomocą tego narzędzia pozwala stworzyć piękny i niecodzienny wizerunek osoby. Chociaż nie jest to tak proste, jak chciałbym początkujących artystów.

Narzędzia do rysowania dla początkujących

Rysowanie za pomocą pasteli powinno rozpocząć się od przygotowania materiałów i przestrzeni dla przyszłej kreatywności. Narzędzie tego artysty ma kilka rodzajów: pastel suchy, tłusty i woskowy. Suchy z kolei może być miękki i twardy.

Ponadto będziesz potrzebować:

• specjalny papier;
• szczotki;
• deska kreślarska lub jakakolwiek inna płaska powierzchnia, na której będzie można przymocować arkusz do rysowania;
• gumka, która może delikatnie usunąć dodatkowe linie;
• zwykły papier ścierny z którym w razie potrzeby można wyostrzyć kredę.

Narzędzia te są niezbędne do malowania portretów za pomocą pasteli dla początkujących. Aby poznać i zrozumieć mądrość tej techniki, wystarczy taki zestaw. A w przyszłości będziemy musieli rozszerzyć nasz arsenał materiałów i narzędzi.

Narzędzia dla profesjonalistów

Proste i dostępne materiały są używane przez początkujących, ale w trakcie szkolenia i rozwoju zawodowego ich zasięg będzie rósł i rozwijał się. W przyszłości możesz również użyć:

• utrwalacze - substancje rozpylane na kartce papieru przed rozpoczęciem pracy, aby naprawić przyszły rysunek;
• terpentyna lub inny rozcieńczalnik pastelowy, który wyrówna i podsumuje warstwy farby;
• maska ​​do pracy, aby zminimalizować wnikanie pyłu kredowego w drogach oddechowych;
• płótno - używane zamiast papieru.

Staranne przygotowanie i wybór wszystkich materiałów sprawi, że proces będzie wygodniejszy i łatwiejszy. W trakcie tego procesu każdy artysta będzie mógł ocenić użyteczność i wykonalność każdego narzędzia.

Funkcje wyboru pasteli

Dla początkujących artystów najlepiej nadaje się suchy pastel w postaci kredek. Może być miękki lub twardy, musisz kupić oba rodzaje i spróbować narysować oba. Wybierając farbę, musisz najpierw zrozumieć, co zostanie namalowane i jaki schemat kolorów będzie potrzebny.

Kupując pastel, trzeba zwrócić uwagę na jakość kolorów i producenta. Lepiej początkowo zapłacić nieco drożej, ale kupić odpowiednie materiały, z którymi będzie wygodnie rysować. Rozumiejąc subtelności i niuanse pastelowego rysunku, szlifując umiejętność, możesz spróbować malować pastelami olejnymi i woskowymi. Różnią się techniką aplikacji, ale przy pewnych wysiłkach nie są szczególnie trudne.

Jaki papier jest potrzebny do pasteli

Na zwykłym papierze nie można malować takimi farbami, ponieważ portret z pastelami rozmazuje się, moczy cienką warstwę i jest rozmazany. Dlatego lepiej jest wziąć specjalny papier. W przypadku pasteli odpowiednie są takie odmiany:

• papier o szorstkiej powierzchni, który występuje w różnych kolorach;
• tłoczony na zimno papier akwarelowy;
• papier firmowy z węglem drzewnym - może wytrzymać pastel, ale jest bardziej odpowiedni do szorstkich szkiców i szkiców krótkoterminowych;
• papier z powłoką "szmerglową" - ma drobną powłokę ścierną, dzięki czemu doskonale trzyma pastel.

Wybór papieru jest ważnym etapem przygotowania do rysowania, ponieważ od niego zależy nie tylko komfort procesu, ale także wynik końcowy.

Zasady rysowania pasteli

Aby portret z pastelami był piękny i niezawodny, ważne jest przestrzeganie niektórych zasad jego wizerunku. I nawet jeśli wynik po raz pierwszy nie jest taki, jak byśmy chcieli, ponieważ zdobędziesz umiejętności i profesjonalizm, okaże się to realistyczne.

Tworząc portret w pastelach, musisz pamiętać o następujących zaleceniach:

1. Na początek ważne jest przedstawienie ogólnego obrazu nadchodzącego rysunku i podkreślenie głównych cech, które wyróżnią tę osobę spośród wszystkich innych. W obliczu każdej osoby jest coś wyjątkowego, a nie jak inne.
2. Zanim zaczniesz rysować, musisz określić gamę kolorów zbliżającego się obrazu. Jakie odcienie przeważają na twarzy i wizerunku osoby, jak się ze sobą łączą?
3. Zaczynając rysować, musisz najpierw wykonać słaby kontur i kontur, który następnie spadnie na cały portret.
4. Pomimo tego, że ludzka twarz, z reguły, wydaje się być ciepła i wymaga odpowiednich kolorów, będzie również miała fajne odcienie.
5. W przypadku warstwowego wzoru lepiej jest wybierać miękkie pastele, a następnie warstwy będą łatwo leżeć jedna na drugiej.

Zasady rysowania pastelami to znacznie więcej, ale dzięki tym prostym zaleceniom możesz zacząć uczyć się i rozumieć resztę niuansów i stosować je w praktyce.

Sekwencja rysowania portretów

Aby narysować piękny i wiarygodny portret, należy wykonać pewną sekwencję nakładania linii i warstw pasteli.

Etapy obrazu obejmują:

1. Reprezentacja ogólnego obrazu twarzy, rozdzielenie jasnych i ciemnych obszarów.
2. Słabe rysowanie linii, szkic ogólnej koncepcji rysunku.
3. Opisywanie konturu, rysowanie oczu, nosa, warg, zgodnie z proporcjami ludzkiej twarzy.
4. Nakładanie warstw jednolitych pastelowych z kombinacją ciepłych i chłodnych kolorów.
5. Wytyczne dotyczące głównych części twarzy, szczegóły.
6. Ostatnie poprawki, nadające twarzy wyraz naturalny, rysując małe elementy.

Rysowanie portretu nie jest łatwym procesem i od samego początku może wydawać się artystce, że jest zbyt wiele błędów i wad. Ale gorliwość i chęć nauczenia się malowania za pomocą pasteli są warte wyniku, który się skończy. Ważne jest, aby cieszyć się procesem rysowania, a nie rozpaczą po pierwszej nieudanej próbie.