Taniec jest największą sztuką, która przekazuje burzę emocji poprzez ruch. Istnieje wiele rodzajów i stylów tej sztuki. Porozmawiamy o tańcu duet, ponieważ silne uczucia mogą być przekazywane nie tylko w ruchu, ale w poparciu. Tylko profesjonaliści w swojej dziedzinie mogą wykonywać tak złożone elementy, które wymagają nie tylko treningu fizycznego tancerzy, ale także znajomości zasad wykonywania wsparcia tanecznego.
Taniec z takimi elementami jest dość złożony i wymaga niezwykłych wysiłków i umiejętności od obu partnerów. Mężczyzna musi być stale czujny, ubezpieczając swojego partnera, nie spodziewając się, że utrzyma się we właściwej pozycji. Głównym zadaniem mężczyzny jest to, aby z całej siły zachować partnera, nie pozwolić jej upaść, a zatem uchronić ją przed możliwością obrażeń. Najlepszym sposobem na trzymanie kobiety jest trzymanie jej za rękę. Trzymanie palców jest niewiarygodne, ponieważ podczas sztyftu mogą wymknąć się z dłoni partnera.
Dziewczyna wykonująca wsparcie taneczne powinna być w 100% pewna swojego partnera. Poprawność wykonania zależy od koncentracji uwagi i spójności ruchów. Partner powinien trzymać wszystkie mięśnie ciała, aby nie oczekiwać, że człowiek zrobi wszystko sam. Tylko z doświadczonym i silnym partnerem, dziewczyna może się zrelaksować i dać upust silnym męskim dłoniom, aby wykonać najbardziej złożone ruchy.
Wraz ze słabszym partnerem dziewczyna musi zmierzyć się ze złożonymi elementami tańca i użyć tego człowieka jako "stojaka" do wykonania wsparcia w tańcu.
Fan tańca nieustannie doświadcza pewnych obaw, zwłaszcza jeśli taniec jest nowy i nadal słabo ćwiczony. Dziewczyna boi się spaść z wysokości, nie mając czasu na grupowanie się i doznała kontuzji. Facet jest jeszcze bardziej zmartwiony, ponieważ rozumie, że musi zawsze zachować partnera podczas wsparcia w tańcu. Rzeczywiście, sukces pary i bezpieczeństwo życia i zdrowia dziewczynki zależą od jego zręczności i siły ręki.
Aby pozbyć się takiego podniecenia, należy ćwiczyć te ćwiczenia tak często, jak to możliwe, aby poczuć poprawność pozycji ciała i rąk, znaleźć niezbędny punkt wsparcia, aby nabrać pewności siebie. Tylko wtedy partner poczuje pełne bezpieczeństwo, zrelaksuje się, a taniec będzie wyglądał na łatwy i zrelaksowany. Wszakże dla pozornej łatwości poruszania się są długie godziny treningu.
Obsługa tańca znacznie różni się od akrobatyki. Taniec to sztuka, a nie sport. Artysta powinien czuć sposób i możliwości techniczne partnera. Musi pamiętać amplitudę skoku, tempo tańca, rytm i dynamikę ruchów. Następnie możemy z pewnością stwierdzić, że duet miał miejsce.
W sztuce baletowej taki środek wyrazu, jako wsparcie, pojawił się dość dawno temu. Choreografowie wykorzystują je w swoich arcydziełach, aby przekazać emocje i uczucia partnerów, pomóc odkryć charakter postaci, ich relacje, pozwolić widzom zrozumieć fabułę baletu, zrealizować pełny obraz pracy.
Wsparcie w tańcu parowym nie powinno pokazywać siły mięśniowej i dobrej techniki wykonania, widz nie powinien widzieć napięcia ruchów tanecznych. Ci, którzy patrzą, powinni tylko czuć "dialog" dwóch tancerzy.
Szkoła tańca współczesnego znacznie różni się od klasycznego wykonania, w tym rodzajów podpór. W balecie trening rozpoczyna się od wsparcia partnerów na dwie ręce, na talię i rękę, na nadgarstek jednej ręki i na nadgarstek drugiej ręki. Następnie naucz się zbierać partnera na spadających pozycjach. Następnie przejdź do szkolenia obsługi powietrznej. Na początku są to małe skoki ze wsparciem partnera w talii i podczas spinów, a następnie uczą się wykonywać podpory podczas skoków wysokości.
Tańce sportowe zawierają znacznie większy zestaw wyrazistych elementów w postaci podpór. Są one również boczne, z tyłu, na nogach, leżąc i stojąc, siedząc na jednej nodze i jednej ręce, na jednym lub dwóch ramionach. Trudno wymienić występy, ponieważ każdy choreograf chce pokazać swoje indywidualne pismo.
Zestaw elementów i technika wykonania jest trudniejsza, dlatego tancerzom balowym tak ciężko jest wykonywać współczesne tańce w konkursach i pokazach tanecznych. Znają główne klasyczne wsparcie, wiedza nie wystarcza do tańca sportowego. Rytm wykonania jest inny. Nowoczesna szkoła tańca stale uzupełnia swój repertuar o nowe wersje wsparcia, więc tancerze powinni być bardzo elastyczni w nauczaniu nowych elementów.
W tańcu sportowym jest kilka elementów technicznych, w których partner wspiera bratnią duszę w części lub w całości. Tempo i rytm różnią się w zależności od kierunku tańca. W przypadku walca typowe jest powolne tempo, a dynamiczne ruchy są charakterystyczne dla rock and rolla, ze wsparciem w kompleksie tanecznym i oryginalnym.
Koherencja partnerów odgrywa dużą rolę. Jeśli dziewczyna w szybkim tempie podbiega podczas energetycznego brzmienia muzyki i wskakuje w ręce faceta, musi obliczyć prędkość biegu, siłę skoku i być gotowym do utrzymania tancerki, a jednocześnie trzeba trzymać się w jednym miejscu i nie pokazywać publiczności swoich wysiłków.
Przy gładkim wzroście wymagana jest synchroniczność w ustawianiu rąk i nóg, każdy szczegół choreografa musi być szczegółowo opracowany, aby podnosić i trzymać się dobrze, potrzebna jest pełna zbieżność tempa ruchów i początku skoku.
Kiedy sam element jest perfekcyjnie opracowany, artyści dodają emocjonalności ruchom. Dziewczyna nie spieszy się tylko z facetem, ale podnosi ją, ale ona aspiruje do niego całym sercem, szybko przytula się do ukochanej lub przedstawia wybuch rozpaczy. Facet bierze impuls całym ciałem, niecierpliwie czekając, wyciągając ręce, by się z nią spotkać, pokazując całym swoim wyglądem, jak bardzo na nią czeka.
Jeśli uczucia ulegną pogorszeniu, wówczas podpory stają się szorstkie, nierówne. Widzowie czasami wstrzymują oddech w strachu, tylko w tym przypadku można powiedzieć, że duet miał miejsce i treść sceny dotarła do świadomości widza. Rzeczywiście, w ruchach można przekazywać ból, gorycz, radość i cierpienie. Sztuka tańca jest bardzo emocjonalna, prawdziwi tancerze mogą wywoływać uśmiech i łzy w oczach publiczności.