Koło teatralne w szkole: program, scenariusze, spektakle

Zorganizowanie szkolnej grupy teatralnej oznacza stworzenie całego świata, w którym dzieci poczują się jak prawdziwi bohaterowie, będą mogli spróbować różnych obrazów swoich ulubionych postaci. Sztuka teatralna od najmłodszych lat pozwoli rozwinąć się kompleksowo, usunąć emancypację, zapewnić właściwą mowę, nauczyć się pozostać publicznie. Jak stworzyć grupę teatralną? Jakie są zalety zajęć w nim dla dzieci?

Cechy klasy

Plan kręgu teatralnego powinien być dokonywany w zależności od cech psychologicznych dzieci, ich wieku. Zajęcia pozwolą dzieciom rozwijać się w różnych kierunkach: muzycznym, teatralnym, choreograficznym, psychologicznym. Ponadto takie zajęcia uczą dziecko kreatywnego myślenia, rozwijania pamięci, stopniowego osiągania celu.

Gotowa gra to wynik końcowy, który chłopaki pokażą publicznie. Przed jej zakończeniem trwają przygotowania: próby, zapoznanie się z rolą, "przyzwyczajenie się" do obrazu, mówienie i ruchy, wyzwalanie gier, doświadczanie sukcesów i porażek. Wszystkie te punkty są głównym aspektem.

Koło teatralne może zakochać się w dziecku, w końcu, po kilku zajęciach, tylko najbardziej zainteresowane dzieci pozostaną w stworzonej grupie.

Program grup teatralnych

Aby właściwie zacząć pracę z dziećmi, przyciągnąć ich uwagę i zainteresowanie zwiedzaniem kręgu, konieczne jest stopniowe wprowadzanie ich do świata teatru. Dlatego przede wszystkim należy zwrócić uwagę na następujące obowiązkowe punkty:

1. Na pierwszej lekcji trzeba wprowadzić dziecko w samą koncepcję teatru i jego rodzajów. Wyjaśnij, jak jeden gatunek różni się od innego.
2. Stopniowy rozwój różnych rodzajów kreatywności. Trzeba nie tylko bawić się z dziećmi, ale także uczyć, jak głosić, w tym pomaga śpiew. Razem ze studentami wymyśl hymn swojego zespołu i rozpocznij z nim każdą lekcję.
3. Rozwój plastiku ma na celu emancypację ruchów. Taniec i aktywne gry pomogą osiągnąć rezultaty.
4. Poprawianie umiejętności i zdolności artystycznych.
5. Nauka symulowania sytuacji za pomocą zadania. Na przykład dwóch facetów ma zadanie odgrywania sceny: woźny przeklina kobietę za rzucony papier. Wyjaśnij dzieciom, że należy wyjść z sytuacji poprawnie, a publiczność (reszta grupy) jest interesująca i zabawna. Głównym celem tego zadania jest improwizacja.

Tak więc praca grupy teatralnej będzie ukierunkowana na edukację i wychowanie. Pierwszy aspekt jest odpowiedzialny za nauczanie dziecka artyzmu, a drugi za dyscyplinę, wykonywanie zadań, kontrolowanie emocji, rozwijanie inteligencji i pamięci, nawiązywanie kontaktów i umiejętności komunikacyjne.

Pracuj z dziećmi

Planowanie lekcji odgrywa ważną rolę w osiąganiu twoich celów. Dlatego krąg teatralny powinien działać w połączeniu różnych rodzajów sztuki. Nie trzeba dzielić takich klas: dziś śpiewamy, jutro będziemy tańczyć, pojutrze będziemy grać. Każda lekcja powinna być wypełniona do maksimum wszystkimi rodzajami sztuki, dzięki czemu dziecko będzie bardziej interesujące, a rezultat osiągany będzie w krótszym czasie.

Program kręgu teatralnego powinien obejmować czytanie z dziećmi o rolach klasycznych dzieł, sztukach, opowieściach, gotowych skryptach. Nauczyciel będzie mógł od razu ocenić sytuację, pracować z każdym dzieckiem osobno, wybrać dla każdej z nich rolę przyszłego wykonania zgodnie z jego możliwościami.

Głośniki mają dobry wpływ na rozwój mowy. Aby było ciekawiej, dzieci można umieścić w kręgu, dać im piłkę. Gra jest prosta: kto dostanie piłkę, mówi tupot. Piłka musi być w rękach każdego członka koła, tak aby wszyscy brali udział.

Zadania koła teatralnego

Jak już pisaliśmy wcześniej, gotowe oświadczenie nie jest głównym zadaniem, ale wynikiem. Teatru dziecięcego miały na celu rozwój dziecka, jego główne cele:

• poprawa potencjału twórczego poszczególnych dzieci;
• poprawa obserwacji, pamięci, szybkiego myślenia i reakcji;
• rozwój niezależności;
• tworzywa sztuczne, posiadanie własnego ciała;
• ekspansja wszelkiej wiedzy;
• rozwój myślenia, w tym typu skojarzeniowego;
• rozwój emancypacji, umiejętność utrzymania się w oczach opinii publicznej;
• uzupełnianie słownictwa dziecięcego, jego ekspansja;
• poprawa mowy dialogicznej i monologowej.

Między innymi środowiska teatralne w szkole powinny mieć na celu uczenie dzieci uczciwości, przyzwoitości, wpajania szacunku dla pracy własnej i innych.

Co dziecko otrzymuje w wyniku wizyty w kubku?

Lekcje gry, próby i dużo aktywności fizycznej całkowicie wypełniają potrzeby dziecka w zakresie komunikacji, ruchu i emocjonalnego wybuchu. Ale to nie wszystko, kręgi teatru mogą dać dzieciom. Co jeszcze dostanie dziecko?

1. Zdolność do improwizacji w każdej, nawet najtrudniejszej sytuacji.
2. Zdolność do pełnej kontroli nad ciałem, wyczuwania rytmu.
3. Doskonałe umiejętności konwersacyjne.
4. Możliwość reprodukcji dowolnej postaci i obrazu.
5. Umiejętność właściwego monologu i dialogu.
6. Zdolność rozwiązywania konfliktów, wyjścia z trudnych sytuacji.
7. Umiejętności pracy w zespole.
8. W rezultacie ciągła komunikacja z dziećmi w różnym wieku, występy na scenie przed publicznością, dziecko zrelaksuje się, przestanie bać się publiczności.

Kto powinien uczęszczać do klubu?

Grupa teatru dla dzieci jest odpowiednia dla wszystkich, bez wyjątku. Na przykład szkoła muzyczna może nie lubić dziecka lub nie ma predyspozycji i talentu do śpiewania, gry na instrumentach muzycznych. Sekcja sportowa może również nie być obszarem, w którym chciałbym rozwinąć dziecko. Koło teatru spodoba się prawie każdemu, bez względu na wiek, zainteresowania i preferencje.

Skromne, ściśnięte i nieaktywne zajęcia dla dzieci w kręgu będą wyzwalały, nauczą cię kochać siebie, zwiększać samoocenę. Ciche dzieci nauczą się rozwijać umiejętności przywódcze.

Nadaktywne dzieci znajdą w grupie teatralnej dokładnie taką aktywność, jakiej potrzebują. W końcu bawią się, biegają, śpiewają, skaczą, toczą się po podłodze, "chodzą po głowach", "stoją na uszach" i robią inne użyteczne rzeczy!

Chuligańskie dzieci tutaj poznają dyscyplinę, przyjaźń, umiejętność pracy w parze i duży zespół, niezależnie osiągną swoje cele, zaangażowanie, życzliwość.

Jak wybrać odpowiedni scenariusz szkolnego teatru?

Tak więc, po dwóch lub trzech miesiącach stabilnych zajęć, dzieci pozostają w kręgu, które są zainteresowane dalszymi badaniami i samorozwojem, i są gotowe na prawdziwe próby. Również w tym okresie nauczyciel zapozna się z potencjałem każdego uczestnika szkolnej trupy. Czas wybrać skrypt.

Najważniejszą rzeczą, którą przywódca powinien zapamiętać, jest to, że gra dla grupy teatralnej jest tak dobrana, że ​​każde dziecko ma w niej rolę ze słowami, i nie ma już dzieci, które będą grały ciche tłumy w tłumie.

Oczywiście wybór gry powinien być rozsądny i poprawny. Małe dzieci nie będą mogły uczestniczyć w produkcji klasyków, na przykład według Dostojewskiego. Potrzebują czegoś prostszego, na przykład bajki "Kot domowy", "Czerwony Kapturek" i inne. Faceci z grupy średniego wieku dobrze poradzą sobie już z dłuższymi i bardziej złożonymi bajkami, takimi jak "Żabia księżniczka", "Opowieść cara Saltana". Uczniowie szkół średnich będą zainteresowani umieszczeniem już klasycznych prac.

Scenariusz dla grupy teatralnej musi pasować do wydarzenia. Na przykład, aby wziąć udział w konkursie talentów, musisz wybrać pozytywne i humorystyczne, ponieważ ludzie lubią się śmiać. Ale takie występy nie są odpowiednie, na przykład do Dnia Zwycięstwa, tutaj potrzebujesz spokojniejszego i bardziej emocjonalnego wykonania.

Przy dystrybucji ról warto również pracować. Oczywiście, należy opierać się na życzeniach samego dziecka, ale także wziąć pod uwagę następującą kwestię: dawanie dzieciom ról, które są ogromnie różne od ich charakteru (chłopczyca powinna próbować wcielić się w obraz spokojnej i rozsądnej postaci oraz skromne dziecko, aby grać rolę głównego bohatera lub złoczyńcy).

Częste błędy popełniane przez szefa koła

Bardzo często wystawiany jest niepoprawnie wybrany akompaniament muzyczny lub zbyt często pojawia się podczas występu. Warto pamiętać, że muzyka powinna podkreślać główne punkty, gatunek powinien odpowiadać wybranemu tematowi spektaklu.

Są chwile, kiedy menedżer odebrał niepoprawnie kawałek. W takim przypadku dzieci po prostu nie będą w stanie jakościowo spełniać roli, odgrywać uczuć i odczuć, z którymi nie są zaznajomieni, ogólnie rozumieją znaczenie produkcji.

Konieczne jest wykluczenie złożonych zdań, niezrozumiałych słów ze scenariusza, ich dzieci po prostu nie pamiętają. Zamień na bardziej zrozumiałe i dostępne dla dzieci zwroty mowy dla dzieci.

Zdarza się, że materiał nie pasuje do publiczności.

Często nauczyciele, aby polepszyć swoje umiejętności aktorskie, i wprowadzają pewien rodzaj humoru do spektaklu, przekazują męskie role dziewczętom, a chłopcy otrzymują kobiece wizerunki. Tylko starsi uczniowie będą w stanie poradzić sobie z tym zadaniem, a nawet wtedy nie wszyscy.

Dla młodszej grupy teatralnej, jak już powiedzieliśmy, warto wybrać scenariusze dziecięcych bajek. Ale nie powinny być tym, do czego są przyzwyczajone. Konieczne jest dostosowanie znaków postaci, na przykład, aby były bardziej nowoczesne.

Etapy przygotowania spektaklu

Dziecięca grupa teatralna musi pracować co najmniej trzy dni w tygodniu, aby młodzi aktorzy nie mieli czasu na całkowite zapomnienie wszystkich poprzednich prób i lekcji sztuki teatralnej. Bardzo ważne jest, aby stworzyć pełną i interesującą wydajność.

Co zatem należy zrobić, aby produkcja stała się pamiętna nie tylko dla publiczności, ale także dla samych uczestników?

1. Po wybraniu pracy przekaż ją do sądu dla dzieci. Bez wyjątku każdy powinien polubić ten temat.
2. Po zatwierdzeniu skryptu konieczne jest przeprowadzenie zbiorczej lektury. Na tym etapie powstawania spektaklu ujawnia się rytm spektaklu, dystrybuowane są role.
3. Po rozpowszechnieniu obrazów konieczne jest skupienie się na czytaniu według ról. W tym czasie dzieci mogą się trochę nudzić, ale ten etap musi przejść bez ruchu, po prostu siedzi.
4. Definicja głównego tematu, pomysłów. Faceci muszą zrozumieć cel pracy.
5. Pierwszy rysunek obrazu spektaklu na scenie. Na tym etapie możesz wysłuchać uczestników, mogą oni przedstawić dobre pomysły na ogólny obraz przebiegu akcji.
6. Początkowo spektakl jest wykonywany w częściach, a następnie kompletny obraz jest kompilowany z poszczególnych scen.
7. Próba sukienki na dzień przed występem powinna odbyć się tak, jakby publiczność już ją oglądała. Oznacza to, że jeśli jakiś aktor się myli, niech improwizuje bez pomocy reżysera, bo nikt mu nie pomoże w realnej sytuacji. Również podczas próby ubierania nie powinno być przerw, przerw, negocjacji. Dzieci muszą opracować produkcję tak, jak przed publicznością.

Bezpośrednio od pierwszej próby szef kręgu powinien poszukiwać od każdego aktora wiarygodnej gry, właściwej interakcji z innymi postaciami. Jeśli początkowo dopuszczasz złą grę, to w przyszłości będzie bardzo trudno ją skorygować, ponieważ dzieci bardzo szybko zapamiętują zarówno ruchy, jak i sposób rozmowy. Pokaż, jak prawidłowo poruszać się i komunikować z partnerami na scenie.

Funkcje pracy z uczniami szkół średnich

Kółko teatru w szkole nie powinno być jak poważne lekcje. Nastolatki, które uczęszczają na zajęcia męczą się złożonym programem nauczania, a tam są dzieci dla nauczycieli. Przywódca koła powinien bardziej ufać swoim aktorom, słuchać ich opinii, a nie pracować nad tym, że szef jest tutaj liderem, i wszystko musi być zrobione, jak powiedział.

Poproś dzieci, aby pomogły wybrać kawałek do produkcji. Wybierz niektóre z najciekawszych scenariuszy i wspólnie zagłosuj na ten, który zostanie umieszczony na scenie. Warto także połączyć chłopaków z wyborem akompaniamentu muzycznego. Młodzi ludzie wiedzą lepiej, co lubią ich rówieśnicy. Taka praca zespołowa dodatkowo wzmocni zespół, a każdy uczestnik będzie dumny z wkładu w wykonanie.

Warto zwrócić uwagę na to, że nastolatki są impulsywne, nie dopuszczają do kłótni między nimi. Spróbuj uczyć dzieci, aby znaleźć alternatywne rozwiązania, które będą pasować każdemu.

Wniosek

Najbardziej uderzające produkcje uzyskuje się, gdy zaprasza się kręgi taneczne do udziału w nich. Nie bój się tworzyć takiego duetu, tylko wszyscy z niego skorzystają.

Chciałbym w końcu doradzić wszystkim dyrektorom szkolnego koła teatralnego, aby byli nie tylko nauczycielami, ale także przyjaciółmi dzieci. Żartuj więcej, śmiej się, nie zapomnij o wspólnie spędzonym czasie po godzinach. Prowadź swoje dzieci na wycieczki piesze latem, zorganizuj małe imprezy tematyczne w środku roku szkolnego, a wtedy wszystko będzie działać dla zespołu!