Zdolność do rysowania - doskonała umiejętność, która może być przydatna w wielu sytuacjach, a nawet stać się głównym zawodem. Aby go opanować, musisz opanować wiele technik. Na rysunku głównymi kryteriami są budowa i cieniowanie. Jednakże, jeśli pierwszy do nauki nie jest tak trudny, to akademicki dotyk został rozwinięty przez lata. Aby uprościć zadanie, opowiem o sekretach i typach dźwięków.
Zanim zaczniesz nakładać dźwięki na papier, musisz nauczyć się określać rodzaj ołówka, którego używasz. Ma to ogromne znaczenie, ponieważ ton całej pracy zależy od twardości materiału.
Początkowo zaleca się używanie najcięższego pisaka, który znajduje się w twoim arsenale. Taki rysunek będzie mniej brudny i bardziej wyszukany. Jeśli masz już doświadczenie w grafice, możesz bezpiecznie eksperymentować z materiałami.
Różne kraje mają własne oznaczenia, a oto najpopularniejsze:
Jak wybrać materiał do zdjęcia - Twój biznes. Istnieje jednak szereg niezbędnych kryteriów, które muszą zostać spełnione podczas przygotowania i podczas pracy.
Konieczne jest zrozumienie rodzajów pracy za pomocą ołówka. Są tylko 2 z nich: cieniowanie i cieniowanie.
Cieniowanie - ołów jest wbity na papier. Ta opcja jest bardzo rzadko stosowana przez profesjonalistów, ale jest aktywnie praktykowana przez amatorów. Zasadniczo jest on używany do wykonywania plenerów lub szkiców w zeszycie, kiedy nie ma czasu na dokładne zbadanie, ale trzeba pokazać światło i cień.
Hatching to metoda nakładania światła i cienia za pomocą pojedynczych uderzeń. W przeciwieństwie do poprzedniego typu można stosować różne materiały: długopis, linijkę, marker, długopis, flamaster itp. Jest często używany do prac na pełną skalę. Wystarczająca ilość czasu jest wymagana do wytworzenia różnych typów cieniowania ołówkiem. Być może za kilka lat.
Każdy artysta ma swój indywidualny styl. Dlatego też ocenianie wszystkich odmian nie ma sensu. Istnieją jednak dwie główne sekcje:
Jak już wspomniano, każda osoba ma swój własny styl, ale niezależnie od indywidualności, istnieje pewien zestaw zasad, których przestrzeganie jest konieczne, aby uzyskać pożądany efekt:
Jeśli użyjesz go w szkicach, nie ma znaczenia, jak i gdzie to umieścisz. Najlepszy sposób korzystania z kręgów, najprostszy i najszybszy sposób na dodanie tonalności. Najczęściej używany ołówek.
Dzięki dekoracyjnej oprawie możesz dać upust fantazji. Ołówek z łupka jest tu bardzo rzadko używany, częściej tusz do rzęs, długopis lub wkładka. Możesz wybrać dowolny wygodny i odpowiedni materiał. Jeśli chodzi o rysunek, koła są najbardziej uniwersalną opcją, tylko w przeciwieństwie do konspektu, tutaj należy je stosować ostrożniej. Jeśli chodzi o oryginalność, można użyć dowolnego innego wzoru, ale należy pamiętać, że nie powinien on wypływać na pierwszy plan, temat ma priorytet, a jedynie jego teksturę. Nie zapomnij o perspektywie lotniczej i przejściu od światła do cienia.
Aby poprawnie zastosować dowolny styl lub typ kresek ołówkiem, musisz nie tylko przestrzegać podstawowych zasad, ale i ciągle się poprawiać. Jak to zrobić? Oto kilka wskazówek, które pomogą zbliżyć się do ideału w tej sztuce:
Tutaj są zbierane różne rodzaje wylęgowych wielkich mistrzów. W tym przykładzie możesz zobaczyć, jak wyjątkowa jest każda osoba. Poprzez sztukę nakładania tonów na papierze można prześledzić charakter i nastrój autora.
Albrecht Dürer. "Melancholia". Jednym z najbardziej tajemniczych obrazów jest wiele plotek o jego znaczeniu. Będziemy jednak zwracać uwagę na udar, jak bardzo różni się on w różnych przedmiotach. Artysta wybrał teksturę, która jest charakterystyczna dla poszczególnych materiałów.
Hans Holbein Młodszy. Z serii "Druki Śmierci". Oto wyraźny przykład dekoracyjnego wylęgu.
Rembrandt Harmens van Rhine. "Trzy krucyfiksy". Autor wybrał dla obrazu ciemną tonalność, ale utrzymywał proporcje światła i cienia.
Rembrandt Harmens van Rhine. "Autoportret z szerokimi oczami". Zwróć uwagę na ciekawy zarysowany ruch, który tylko podkreśla nastrój całego obrazu.
W przeciwieństwie do poprzedniego obrazu. Kolejny portret, ale już z łagodniejszymi przejściami, które oddają głęboki wiek i siwe włosy. Rembrandt Harmens van Rhine. "Stary człowiek z falującą brodą".
Istnieje ogromna różnorodność stylów i typów wykluwania we wzorcu. Aby je opanować, musisz stale ćwiczyć. I niektóre materiały referencyjne mogą ci w tym pomóc. Z wielkim pragnieniem sztuka ołówka może być opanowana w domu, wystarczy odrobina aspiracji i cierpliwości. Sukcesy w Twojej kreatywności!