Czym jest oratorium w muzyce: definicja, rodzaje i funkcje

W tej recenzji chcemy powiedzieć, co oznacza oratorium. Tak jest rodzaj muzyki dzieła skali. Musi istnieć uwertura, w której zabrzmią główne tematy, chórki i śpiewacy solo, a wykonanie wykonywane jest przy akompaniamencie orkiestry. Ponieważ oratoria są zwykle wykonywane dla chwały Bożej, towarzyszą im instrumenty takie jak trąby i kotły. Wszakże uważano je za obowiązkowe do przedstawienia tryumfalnego chóru aniołów. Tutaj jest recytacja, która służy wyjaśnieniu spisku.

Różnice oratoryjne od innych rodzajów muzyki epickiej

Chociaż istnieje wiele patosu w tym gatunku, różni się on od opery. Oratorium z reguły nie jest przeznaczone do działania. Jego znaczenie ma muzyka i piosenki. Opera ma libretto - grę sceniczną, według której akcja jest rozwijana. Z drugiej strony oratorium różni się od kantaty. Nadal ma pewną fabułę, czasem dość rozgałęzioną. Co więcej, oratoria są znacznie większe niż kantaty wielkości i skali. Opery mają nieograniczony wybór scen. Oratoria w klasycznym sensie prawie zawsze opierają się na Pismach Świętych. Chociaż w naszych czasach ten gatunek bardzo się rozwinął. Oratorium nie jest zbyt długie i najczęściej brzmi nie więcej niż 40-60 minut. Choć opera może trwać kilka godzin.

Historia gatunku

Porozmawiajmy teraz o oratoriach io tym, jak powstały. Gatunek ten wywodzi się z katolickiego stowarzyszenia życia apostolskiego, które zostało założone w 1558 r. Przez Philipa Neri. Ten kapłan został później kanonizowany. W kościele św. Girolamo w Rzymie zaczął organizować wspólne spotkania świeckich i duchownych, w których śpiewali hymny i studiowali muzykę religijną. Spotkania te stały się regularne, a ich członkowie zaczęli nazywać się oratorianami. Różnorodne hymny i pieśni religijne, które śpiewali, to głównie religijne pochwały, czyli tradycyjne włoskie monofoniczne melodie na temat kościoła.

Termin pochodzenia

Część muzyczna spotkań oratoriów odbyła się w specjalnym pomieszczeniu. Najczęściej łączyła się bezpośrednio z budynkiem świątyni. Nazywało się to oratorium. Rola takich przesłanek jest zauważona nawet w prawie kanonicznym Kościoła rzymskokatolickiego. Czym jest oratorium? Z prawnego punktu widzenia jest to miejsce kultu danej społeczności. Ale najczęściej oratoria były używane nie tyle do wielbienia, co do śpiewów. Stopniowo zaczęto nazywać się w ten sposób nie tylko salami konferencyjnymi, ale także same dzieła, które tam wykonywano.

Rozwój gatunku muzycznego

W tym czasie opera była bardzo popularna we Włoszech. Ale jej historie były heroiczne, często czerpane z ówczesnej starożytnej mitologii lub historii. Pobożni katolicy postanowili stworzyć przeciwwagę dla tego gatunku. Czym jest oratorium w muzyce? Jest to próba stworzenia religijnej opery tematycznej. Na przykład najstarsze oratorium zostało napisane przez Emilio de Cavalieri i było poświęcone katolickiej interpretacji ciała i duszy. Ale wygląda na to, że ten utwór był operą, ponieważ w grę wchodzili aktorzy w bujnych kostiumach, a na scenie były bogato zdobione sety. Ten gatunek muzyczny nabrał innego wyglądu sto lat później, w twórczości kompozytora Giacomo Carissimi. Zaczął nazywać swoje produkcje "historiami". Były to łacińskie wiersze - teksty monologów i dialogów - w których opowiadano o jakimkolwiek spisku z Biblii. W takim oratorium narrator jest koniecznie obecny, a także śpiewacy, którzy wykonują arie od pierwszej osoby i ucieleśniają aktorstwo. Najbardziej znanym przykładem tego gatunku jest The Story of Jephthah. Prace Karssimi były lekkie, czarujące i przyjemne dla ucha i przyciągały wielu słuchaczy.

Klasyczne znaczenie słowa oratorium

Następnie ten rodzaj muzyki uzyskał nową formę. Pod oratorium zaczął rozumieć utwór, który, w odróżnieniu od opery, został podzielony nie na trzy części, ale na dwie części. Klasyki w tej dziedzinie to kompozytorzy Leo i Hasse. Główny nacisk w tej prezentacji kładziono na śpiew chóralny. Ariyam otrzymał znacznie mniej czasu. Co ciekawe, oratoria były wykonywane w dniach religijnych, kiedy zwykłe przedstawienia operowe były zabronione. Jezuici, zwłaszcza w Niemczech, odegrali ogromną rolę w popularyzacji oratoriów. Wykorzystywali takie występy na tematy duchowe do celów edukacyjnych w swoich kolegiach. Były to głównie historie o świętych, męczennikach i skruchy grzeszników. Dlatego wkrótce palma w tworzeniu oratoriów przechodzi na Niemców. Pierwszym znanym autorem w tej dziedzinie był Georg Schütz. Ale wciąż rozwijał włoskie tradycje. Następnie, po pojawieniu się protestantyzmu, oratorium zyskało inny charakter. Stała się surowsza, bez ekscesów. Czym są oratoria dla protestantów? To wtedy kompozytorzy, tacy jak Mattson, Telemann, Buxtehude pisali prace nad tekstami biblijnymi, sugerując wydarzenia z teraźniejszości.

Handel oratoryjnymi

Zgodnie z dziełem tego niemieckiego geniuszu, większości życia tworzącego muzykę w Anglii, można uzyskać pojęcie o tym gatunku i jego definicji. Czym jest oratorium Händla? Łączy tradycje niemieckie i włoskie z patriotycznym i społecznym patosem. W przeciwieństwie do kochanych kompozytorów, którzy uśpili publiczność, Handel zmienił oratorium w prawdziwy monumentalny gatunek. Jego dzieła są nasycone duchem mocy i bohaterstwa. Haendel napisał całą serię prac o tematyce biblijnej i uczynił ten gatunek niezwykle popularnym w Anglii. Jego "Mesjasza", "Baltazara", "Samsona", "Saula", "Izraela w Egipcie" i inne oratoria wciąż są niedoścignione. Przynajmniej żaden angielski kompozytor przez prawie dwieście lat nie mógł osiągnąć takich wysokości. Historycy uważają, że językiem muzycznym Haendla, namiętności i aluzji, zaczerpniętych ze Starego Testamentu, było ideologiczne przygotowanie angielskiej rewolucji pod dowództwem Cromwella.

Oratoria klasyków

Najbardziej znani kompozytorzy ludzkości również mieli rękę w tym gatunku. Na przykład oratoria Bacha (szczególnie "Boże Narodzenie" i "Wielkanoc") nie tylko demonstrują odnowione niemieckie tradycje, ale także potężną indywidualność geniuszu. Ponadto stworzył zupełnie nowy podgatunek muzycznych piosenek religijnych - są to opowieści o wydarzeniach ewangelicznych z punktu widzenia pewnego apostoła. Takie gatunki to "Pasja" Bacha według Mateusza i Jana. Wolfgang Amadeus Mozart napisał notatki z oratorium "Penitent David". I tutaj Joseph Haydn prawdopodobnie stworzył dwa z największych dzieł tego gatunku. A jeśli pierwsze oratorium - "The Creation of the World" - ma klasyczną religijną naturę, to drugie - "The Seasons" jest już całkowicie świecką muzyką.

Gatunek oratoryjny w XIX wieku

Nadchodzą nowe czasy. W następnym stuleciu koncepcja oratoriów znów się zmieniła. Ich twórcy zaczęli powracać do najwcześniejszych przykładów tej sztuki muzycznej, kiedy słuchacze wraz ze śpiewakami mogli również wziąć udział w przedstawieniu. Wiek ten można nazwać zemstą katolickiego oratorium. Wśród kompozytorów, którzy przyczynili się do jego rozwoju, historycy muzyki przede wszystkim wymieniają Feliksa Mendelssohna. Stworzył takie arcydzieła jak "Eliasz" i "Święty Paweł". Węgierski kompozytor Franz Liszt również nie odstąpił. Jego dzieła "Chrystus" i "The Legend of St. Elizabeth "są uważane za czołówki sztuki medytacyjnej i religijnej. W oratoriach znów słychać hymny i chorały oraz ich wariacje. Nawet Francuscy kompozytorzy, bardziej skłonni do pisania oper, uwodzeni przez ten gatunek. Pracowali w nim Charles Gounod, Camille Saint-Saens, Gabriel Piern, Auguste Frank.

Nowoczesne oratoria

W XX wieku linie między gatunkami stopniowo zaczynają się zacierać. W ten sposób oratorium stopniowo zbliża się do opery. W tym przypadku tematy są podejmowane nie tylko biblijnie i religijnie, ale także ze starożytnych mitów lub historii Europy. Jednym z najwybitniejszych kompozytorów naszych czasów, który pisał oratoria, jest Arthur Onegger. Niektóre z jego dzieł tego gatunku są zbliżone do kantat. To na przykład "Taniec umarłych". Kantata "świąteczna" tego samego autora może być również nazywana oratorium. Onegger ma opery, które można wykonywać zarówno w teatrze, jak iw sali koncertowej. To także rodzaj oratorium. Należą do nich "Król Edyp". Napisał podobne oratorium operowe i Igor Strawiński. Na przykład dzieło "Król Edyp" stworzone po starożytnych tragediach. A kompozytor Darius Millau jest także autorem słynnego historycznego oratorium Christopher Columbus.