Prace artysty Walerego Barykina

Sztuka XXI wieku zaskakuje dziwactwem nowych form i stylów. Współczesne spektakle i występy artystyczne zadziwiają wyobraźnię obcością i oryginalnością prezentacji dzieł sztuki. Akcji, street art, anamorfizm, fantazja - awangarda wskazówki w malowaniu, daleko od zawsze zrozumiałego dla zwykłego człowieka na ulicy. Twórczość artysty Valery'ego Barykina jest zrozumiała dla wszystkich, ponieważ jest realistyczna, zabawna i dostępna dla percepcji. A także wywołuje najbardziej pozytywne emocje, lekki nostalgiczny smutek i uśmiech.

Krótka biografia

Urodził się Valery Barykin 2 maja 1966 w mieście Iwanowo. Jako dziecko Walery i jego rodzina mieszkali w różnych miastach naszego kraju, spędzili nawet trochę czasu w Niemczech, gdzie jego ojciec służył w wojsku. Chłopiec zawsze rysował z przyjemnością i robił to dobrze. Ale z powodu koczowniczego życia rodziny żołnierza nie uczył się w szkole artystycznej. Dlatego po ukończeniu szkoły wstąpił do instytucji finansowej. Ale powołanie wygrało. Valery Barykin ukończył szkołę teatralną w Niżnym Nowogrodzie. Facet dostał zawód artysty teatralnego.

Od wielu lat artysta Valery Barykin mieszka i pracuje w tym mieście. Ma wspaniałą rodzinę: ukochaną żonę i dzieci. Zakres jego prac jest bardzo szeroki: malarstwo, grafika, grafika, performance. Valery jest członkiem związku zawodowego "Galeria sztuki nietypowej". Od około 20 lat pracuje w stylu "sowieckiej pin-up", tworząc oryginalne satyryczne plakaty znane na całym świecie.

Wyszukiwanie twórcze

Valery Barykin - osoba poszukująca. Po ukończeniu szkoły teatralnej, zaczął projektować w gazetach i czasopismach, opanował mądrość obrazów reklamowych. Jednak Valery nie opuścił obrazu i grafiki. Styl, w którym pisze swoje dzieła, Barykin nazywa surrealistyczne, metafizyczne malarstwo. Wielki wpływ w tym czasie wywarli na niego tacy mistrzowie jak Munch, Edward Hopper, Maurice Denis. Valery wspomina z wdzięcznością lata spędzone w szkole teatralnej. Uważa, że ​​właśnie tam zaszczepili mu smak i głębokie zrozumienie malarstwa. Bogate i różnorodne doświadczenie w sztukach wizualnych doprowadziło Barykina do jego unikalnego stylu, który uczynił go sławnym. Stał się twórcą satyrycznych plakatów łączących socrealizm z amerykańską pinezką.

Socjalistyczny realizm

Realizm socjalistyczny, jako oficjalny nurt malarstwa, pojawił się w 1932 r. W ZSRR. Główne różnice w tym stylu to: realistyczny obraz otaczającej rzeczywistości i pełna zgodność z treścią dzieła komunistycznej ideologii. Artyści krajowi w swoich pracach uwielbiali codzienną pracę, zwłaszcza życie i codzienne życie sowieckich obywateli.

Obrazy i produkty poligraficzne zostały zaprojektowane, aby wywoływać dumę w ich ojczyźnie i edukować wysoce moralnych członków społeczeństwa. Takie obrazy charakteryzują się afirmującą życie fabułą i wysokim klasycznym artystycznym mistrzostwem wykonania. Dzięki temu praca socrealistów jest zrozumiała i dostępna dla percepcji każdej osoby.

Pin-up

Fenomen pin-up pojawił się w Stanach Zjednoczonych w połowie ubiegłego wieku. Są to głównie ilustracje z czasopism z obowiązkową obecnością na działce pięknej uwodzicielskiej dziewczyny. Artyści pisali swoje bohaterki z prawdziwych modeli, czy to znanych aktorek, czy zwykłych miejskich kobiet. Ale wciąż starali się upiększyć rzeczywistość, aby stworzyć idealny wizerunek pięknej dziewczyny, zdolnej zadowolić każdego człowieka.

To właśnie z powodu tego ideału kobiecej seksualności drukowanie produkcji za pomocą pin-upów było bardzo pożądane wśród męskiej populacji w Stanach Zjednoczonych. Sam Valery Barykin mówi, że pin-up według kryteriów domowej sztuki jest kiczem i wulgarnością. Ale natychmiast przypomina sobie wyrażenie Picassa: "Dobry gust jest głównym wrogiem sztuki".

Radziecki amerykański plakat

Artystce Barykin udało się stworzyć nową estetykę, łączącą powściągliwość socjalistyczną i powagę przekazu informacyjnego z żartobliwością gatunku amerykańskiego w gatunku plakatu propagandowego. Plakaty Valery'ego Barykina są jasne, pełne ironii, pełne życia i światła. Slogany "Nie trać minut pracy!" Lub "Poszanuj pracę sprzątaczy!" Wyglądają zabawnie na tle niejednoznacznego obrazu z atrakcyjną dziewczyną w roli głównej.

Pomysł stworzenia tego rodzaju dzieła pochodzi od artysty jako żart. To było przydatne doświadczenie z kolażami w gazecie. Pierwsze prace zostały wykonane w tej technice. Wtedy artysta próbował go narysować, okazało się nieoczekiwanie dobre. Chociaż, jak przyznaje sam Barykin, musiał od początku opanować technikę pisania w stylu realizmu. Autorski styl artysty Walerego Barykina, którego prace są rozpoznawane nie tylko w naszym kraju, ale także za granicą, niezmiennie przyciąga uwagę, a nawet wywołuje kontrowersje w profesjonalnym środowisku.

W 2011 roku artystyczna wystawa "Modny robotnik" odbyła się z wielkim sukcesem. W 2012 roku sukces powtórzyła wystawa "Soviet Pin-up". Prace Valerego Barykina brały udział w wystawie "Sztuka przeciwko geografii. Sojusz kulturowy ", który był reprezentowany w wielu miastach Rosji.

Uwielbiam retro

Valery Barykin jest wesołą, utalentowaną, entuzjastyczną osobą. Jako osoba kreatywna, on oczywiście potrzebuje inspiracji. Rysuje to w najprostszych codziennych radościach. Uwielbia komunikować się z rodziną, przyjaciółmi, oglądać filmy. Jeszcze jeden źródło inspiracji interesuje go historia lat 60. XX wieku. Jego miłość do vintage i retro wyraża się nie tylko w dziełach sztuki, ale także w kolekcjach. Barykin zbiera drobiazgi domowe z połowy ubiegłego wieku: ubrania, naczynia, biżuterię, szklanki, torby. Gromadzi także pocztówki, plakaty, plakaty okresu sowieckiego. Jak sam artysta mówi, pozostał sercem sowiety i próbuje odtworzyć swój socjalistyczny świat w swoich dziełach w kółko, gdzie pozostało szczęśliwe dzieciństwo i młodość.